Salas de Cinema – Cinéfilos, Cubo Fechado & Estética do Desconforto.

                                                                                                    Ubiracy de Souza Braga*

 

“O cinema é trabalho de equipe; o novo deve ser feito por equipes”. Alejo Carpentier  

                            

A realidade é “tudo o que existe”. Em sentido mais livre, o termo inclui tudo o que é, seja ou não perceptível, acessível ou entendido pela filosofia, ciência, arte ou qualquer outro sistema de análise. O real é tido como aquilo que existe fora ou dentro da mente. A ilusão quando existente é real e verdadeira em si mesma. Ela não nega sua natureza. Ela diz sim a si mesma. A realidade interna ao ser, seu mundo das ideias, imaginário, idealizado no sentido de tornar-se ideia, e ser ideia, pode - ou não - ser existente e real também no mundo externo. O que não nega a realidade da sua existência enquanto ente imaginário, idealizado. Quanto ao externo o fato de poder ser percebido só pela mente torna-se sinônimo de interpretação da realidade, de uma aproximação com a verdade. A relação íntima entre realidade e verdade, em como a mente apreende a realidade, está no cerne da questão da  representação sensível do objeto e da ideia como interpretação. A mente tranquila em meio à agitação e estímulos expostos na modernidade não é uma atividade que pode parecer um luxo. Marx só pôde se tornar Marx fundando uma teoria da história e filosofia da distinção histórica entre ideologia e ciência e que em última análise se tenha consumado na dissipação do “mito religioso da leitura”.  Mas é possível afirmar que na cultura da história humana nosso presente corre o risco de aparecer um dia como que assinalado pela provação mais dramática e mais laboriosa possível. 

A descoberta e o aprendizado do sentido dos atos mais “simples” da existência: ver, escutar, falar, ler. Não é à psicologia que devemos estes conceitos perturbadores, mas a homens como Marx, Nietzsche e Freud. Depois de Freud é que começamos a suspeitar do quer-dizer o escutar, e, portanto o falar (e o calar) e o que quer-dizer do falar e do escutar revela, sob a inocência do falar e do escutar, a profundidade de uma fala inteiramente diversa, a fala do inconsciente. Freud refere-se aos aspectos que compõem um estado instintivo humano e que acaba por se tornar inibido em prol da convivência em comunidade. A inibição destes aspectos sociológicos que são instintivos, consiste numa privação de características que são inatas aos homens. Ipso facto, esta própria privação, acaba por consistir em determinados descontentamentos Reconhecer a verdade é vê-la com os “olhos da alma”, ou, com os “olhos da inteligência” no sentido acadêmico. Assim como o Sol dá sua luz aos olhos e às coisas para que haja “mundo visível”, assim também a ideia suprema, a ideia de todas as ideias, o Bem (isto é, a perfeição em si mesma) dá à alma e às ideias sua bondade (sua perfeição) para que haja “mundo inteligível”. Assim como os olhos e as coisas participam da luz, assim também a alma e as ideias participam da bondade (ou perfeição) e é por isso que a alma pode conhecer as ideias. E assim como a visão é passividade e atividade do olho, assim também o conhecimento é passividade e atividade da alma: passividade, porque a alma precisa receber a ação das ideias para poder contemplá-las; atividade, porque essa recepção e contemplação constituem a própria natureza da alma. 

Como na treva não há visibilidade, na ignorância não há verdade. A e a do ponto de vista da representação simbólica são para a alma o que a cegueira é para os olhos e a escuridão é para as coisas: são privações de visão e privação de conhecimento. A realidade significa o ajuste que fazemos entre a imagem e a ideia da coisa, entre verdade e verossimilhança. O problema da realidade é matéria presente em todas as ciências e, com particular importância, nas ciências humanas que têm como objeto de estudo o próprio homem: a antropologia e todas as disciplinas de conhecimento humanista que nela estão implicadas: a filosofia, a psicologia, a semiologia e muitas outras, além das técnicas e das artes visuais. Na interpretação ou representação do real, enquanto verdade subjetiva ou crença, a realidade está sujeita ao campo das escolhas, isto é, determinado, por ser um fato social, ato ou uma possibilidade, algo adquirido a partir dos sentidos e do conhecimento adquirido. Dessa forma, a constituição das coisas e as nossas relações dependem de um intrincado contexto social, econômico e político, que ao longo da história existência humana cria a lente entre a aprendizagem e o desejo. Nesta medida o que vamos aceitar como realidade na interpretação da vida social? A realidade é construída pelo sujeito consciente; ela não é dada pronta para ser descoberta. Sala de cinema, ou simplesmente, o ambiente de um cinema é qualquer sala onde ocorrem projeções de filmes de cinema. Mas uma sala de espetáculos de caráter comercial construída e equipada para esta finalidade. 

            

Nas salas comerciais, cada espectador compra um bilhete para ter acesso ao filme a que irá assistir. Cinema representa a técnica e a arte de fixar e de reproduzir imagens que suscitam a interpretação de tempo e movimento, assim como a indústria cultural que reproduz estas imagens. As obras cinematográficas reconhecidas como filmes são produzidas através da gravação de imagens do mundo com câmeras adequadas. Ou na modernidade intrínseca ao cinema pela sua criação utilizando técnicas de animação ou efeitos visuais (cf. Canevacci, 2001). Os filmes, no cinema, são projetados em uma grande tela que fica diante do auditório, através de um projetor. Os filmes são assim constituídos por uma série ininterrupta formando um ciclo de projeção de imagens impressas em determinado suporte, alinhadas em sequência, chamadas tecnicamente de fotogramas. Quando essas imagens são projetadas de forma rápida e sucessiva, o espectador, ou seja, o receptor no processo social e técnico comunicativo, tem a ilusão de observar movimento. A cintilação entre os fotogramas não é percebida devido a um efeito conhecido como “persistência da visão”. O olho humano retém uma imagem durante uma fração de segundo após a sua fonte ter saído do campo da visão. O espectador tem assim a ilusão de movimento, uma ilusão em relação à realidade em si, devido a um efeito psicológico chamado “movimento beta”. É uma relação social que reprodução a ilusão de percepção, descrita na pesquisa associativa por Wertheimer (2012). Segundo essa teoria, sobre estudos experimentais e visualização do movimento, onde duas ou mais imagens entre si surgem uma depois da outra, são aprendidas pelo cérebro como única imagem em movimento. 

A experiência clássica de demonstração do chamado fenômeno beta envolve um indivíduo, ou plateia, fixando uma tela onde são apresentadas duas imagens em sucessão. O cinema é um artefato cultural criado por determinadas culturas contemporâneas que nele se complexificam e que, por sua vez, as afetam mediante um processo de trabalho e comunicação. É uma arte poderosa de entretenimento para educar ou doutrinar. Pode tornar-se um método de persuasão e influenciar cidadãos. É a imagem animada através de processos mecânicos que confere a produção simbólica de comunicação universal. Em uma sala de cinema, o espectador será conduzido a alterar completamente a concepção presente de tempo e espaço. Irá esquecer temporariamente seus problemas, preocupações, projetos, desejos e transporá sua alma para o universo mágico da “experiência cinema”, independente de qual seja a proposta estética e a estrutura narrativa do filme exibido, mesmo que seja um filme documentário. Todo filme é realizado socialmente com o propósito de absorver a atenção do espectador durante seu tempo de exibição. As mudanças tecnológicas sempre trazem novas possibilidades de se ter acesso a produtos audiovisuais, mas a sala de cinema conserva-se como o “templo de uma experiência” só vivenciada nesse local. 

Aparentemente não há nada de especial numa sala de cinema. Mas em verdade, tudo o que existe é minuciosamente estudado e calculado pragmaticamente para proporcionar conexão de sentido e experiência imediata ao espectador. O cinema serve para que se vivencie a experiência proposta pelo realizador da obra exibida. A sala de cinema é um cubo fechado. Le Corbusier em sua obra “Por uma arquitetura” dizia que o cubo é uma das formas primárias que se revela à perfeição diante da luz. Conhecido por ter sido o criador da Unité d`Habitation, conceito sobre o qual começou a trabalhar na década de 1920. E em suas próprias palavras, era talvez o mais belo já que não aceitava ambiguidade. O cubo é um “espaço interior” cujo simbolismo e sentido metafórico são reforçados ao ser/representar um habitáculo minimalista, repetitivo e insensível. São os protagonistas os que têm que preencher esses “vazios” com suas próprias ideias e personalidades. Apesar de ser fortemente metafórico, também possui um forte lado físico. Sua forma, materiais e composição correspondem à arquitetura moderna e contemporânea. Massificado e repetitivo resulta agressivo para o ser humano que o habita. Portanto, na realidade expressa contradição presente em habitações apertadas e carentes de sentido estético e humanista destes dias. Poltronas desconfortáveis, sem espaço suficiente para locomoção, ausência de sinalização para distinguir degraus e saída, falta de barra de segurança ao longo da escada, difícil acesso para chegar e sair das salas de cinema no Brasil.

          É claro que os protagonistas não podem apreciar a beleza da estrutura em que habitam ou se dar conta da coincidência de que seu número coincide com o número de faces da forma que os contem. Não pode ter janelas ou qualquer outro elemento que permita a passagem de luz e som do exterior. Todas as suas ligações com o exterior devem ser feitas de forma a preservar seu interior de qualquer ruído e de luz, da mesma forma que deve preservar os demais ambientes em seu entorno do som dos filmes ali exibidos. Dada a grande diversidade de línguas existentes, é pela dublagem (dobragem) ou pelas legendas, que traduzem o diálogo noutras línguas, que os filmes se tornaram mundialmente populares. A experiência sonora diferenciada e a qualidade na repetição das imagens, está entre as maiores razões e advertências que fazem os espectadores deixarem suas casas para compartilhar publicamente a experiência mais ampla e real/imaginária de representação do produto filme em uma sala de cinema. O revestimento acústico das paredes é um ponto crucial na qualidade das salas de cinema. Normalmente, as salas de cinema contam com pelo menos uma entrada principal e duas saídas de emergência. 

 Dessa forma, torna-se também muito maior o cuidado com essas áreas que, naturalmente, seriam de perda de som. As portas desses locais são fabricadas em painéis metálicos dobrados, preenchidos com materiais acústicos de alta densidade. No assoalho reside um dos segredos da qualidade acústica das melhores salas de cinema. Em geral o revestimento em carpete, além de absorver os impactos apressados, desajeitados e confusos causados pela circulação das pessoas, atua como um ótimo isolante acústico e térmico no ambiente. Aparentemente  constituído através da lógica globalizada de mercado competitivo. É individualista e, pequeno burguês, na falta de melhor expressão, onde o espectador perde suas qualidades para se transformar em outro tipo de cliente dos shoppings centers, objeto estudado e classificado nos seus hábitos da vida cotidiana e sobre seus interesses de consumo.

Contudo, se o conhecimento do “cliente” é que fornece os filtros necessários para as diretrizes de desempenho da sala de cinema, isto é, quais filmes podem ser agendados para determinado cinema, situado num shopping específico, dentro de uma área delimitada do espaço urbano, a arquitetura e design é quem determinam geometricamente a dimensão do lugar e espaço de consumo. A ascensão desta realidade aguçou uma nova geração de pesquisadores que se debruçaram sobre questões novas, mas negligenciadas, como o mercado exibidor, e outras sintonizadas com os interesses mercadológicos, administrativos e organizacionais em torno dos espaços reproduzidos com os multiplex de várias salas no mesmo espaço, e estruturais e o seu contrário, a sobrevivência dos assim chamados “cinemas de arte” em Belo Horizonte, São Paulo, Salvador etc. Nesse os estudos de público também foram alvo de atenção, em estudos de Psicologia, que procuram entender, por meio de pesquisas de campo, como um cinema fideliza a relação comunicativa com o seu público, fazendo com que ele sempre volte para novas sessões de filmes e baldes de pipoca.

A situação que a Associação Proteste encontrou nas salas de exibição é preocupante. A Associação visitou em torno de 40 salas com o objetivo de avaliar a higiene, o conforto e a segurança delas. Os resultados foram falhas graves de segurança, desconforto, manutenção e limpeza. Os acessos e saídas também foram observados para verificar a sinalização luminosa e se as passagens são desobstruídas. A situação mais grave foi encontrada no Botafogo Artplex, no Rio de Janeiro, e no Center Lapa e no Sala de Arte Cine XIV, em Salvador. As três salas não tem porta com barras antipânico. No cinema carioca a vinheta inicial do filme informou que a sala possuía esse equipamento, mas não tem. No Cine Vivo, na capital baiana, não havia extintor de incêndio. O do lado de fora ainda estava escondido sob uma escada. A falta de sinalização que indique a saída de emergência e a proibição de fumar é outro grave problema recorrente. A Associação constatou falta de higiene e manutenção das salas e despreparo dos funcionários. Os problemas variam entre cidades; não é possível responsabilizar. Mas é preciso mais fiscalização, ou consulta, para evitar os problemas encontrados.

O interior da sala deve garantir, além do conforto ergonômico do espectador e a qualidade técnica de exibição, a segurança do público. Para atender a esse quesito, a sala deve ser dotada de saídas de emergência amplas, com portas com trava antipânico; luz de emergência no auditório e na cabine; sinalização das entradas e saídas; detectores de fumaça e extintores de incêndio de fácil acesso; corredores de circulação entre as cadeiras e as paredes; corrimãos nos degraus ou rampas e o espaço destinado a cadeiras de rodas. A qualidade técnica de uma sala de projeção determina sua adaptação à função a qual se destina: a projeção de obras audiovisuais. A especificidade da sala de projeção tem relação direta com as características da mídia cinematográfica, a forma como ela registra e reproduz os sons e as imagens e com os aspectos relacionados à percepção visual e auditiva humanas. Esta especificidade se manifesta através de diversos aspectos, cujas características essenciais são definidas por normas técnicas e recomendações de entidades e organizações ligadas à cultura. 

A norma técnica mais importante sobre o assunto é a “NBR12237 - Projetos e Instalações de Salas de Projeção Cinematográfica”, da Associação Brasileira de Normas Técnicas (ABNT). A ergonomia representa per se a qualidade contendora da adaptação de um dispositivo concreto a seu operador e à tarefa que ele realiza no tempo de trabalho socialmente necessário. A usabilidade se revela quando os usuários empregam o sistema para alcançar seus objetivos em um determinado contexto de operação. Por outro lado, um problema de ergonomia é identificado quando um aspecto da interface está em desacordo com as características dos usuários e da maneira pela qual ele realiza sua tarefa. A engenharia de fatores humanos continua a ser aplicado na aeronáutica, envelhecimento, transporte, ambiente nuclear, cuidados de saúde, tecnologia da informação, projeto de produtos (design industrial), ambientes virtuais e outros. Kim Vicente, professor de ergonomia da Universidade de Toronto, afirma que o extraordinário acidente ocorrido na usina nuclear de Chernobyl pode ser atribuído ao fato sociológico de os projetistas da instalação não prestarem suficiente atenção aos fatores humanos. – “Os operadores eram treinados, mas a complexidade do reator e dos painéis de controle ultrapassava sua habilidade de perceber o que eles estavam vendo, durando o prelúdio do desastre”. Assuntos de ergonomia aparecem em sistemas e diversos produtos de consumo. 

A ergonomia aplica-se notadamente ao desenvolvimento de ferramentas de ações sistematizadas em virtude da política de qualidade e a critérios de averiguação de sua aplicação, como na assimilação da cultura do bem fazer por bem estar-social e compreender, nas chamadas auditorias ou análises de qualificação, mapeamentos de processos. E assim atinge aos segmentos diversos quando margeia a confiança aos métodos de interpretação e a introdução de novos aplicativos, artefatos de gerenciamento de pessoas inerentes ou inseridas a um grupo social. Os sistemas de qualidade em disseminação, volta-se a racionalizar o homem ao sistema e a interface da pessoa com o método próprio. A ergonomia tem importância especial na análise de acidentes, tendo sido utilizada no processo de investigação das causas do acidente da Usina Nuclear em Three Mile Island na Pensilvânia, Estados Unidos da América, conforme apresentado no Relatório Report of the President`s Commission on the Accident at Three Mile Island, publicado em 1979. No Brasil, as condições ergonômicas de trabalho são regulamentadas pela Norma Regulamentadora nº 17, do Ministério do Trabalho e Emprego; Secretaria de Inspeção do Trabalho, que também predispõe sobre a “utilização de materiais e mobiliário de ergonomia, condições ambientais, jornada de trabalho, pausas, folgas e normas de produção”.

    A própria concepção arqueológica de André Leroi-Gourhan sugere a “libération de la main”,  condensa essa gama de interesses culturais que se ramificam em várias áreas de conhecimento científicas. Interessa-se pela fabricação de utensílios, pelo simbolismo expresso na arte paleolítica, pela origem da escrita, pela anatomia comparada, pelo comportamento animal, pelo esqueleto humano. Durante 40 anos, mais de uma centena de artigos e vários livros foram dedicados a esta ou aquela parte de sua extensa obra. O símbolo não sendo já de natureza linguística deixa de se desenvolver numa só dimensão. As motivações que ordenam os símbolos não apenas já não formam longas cadeias de razões, mas nem sequer cadeias. A explicação linear do tipo de dedução lógica ou narrativa introspectiva já não basta para o estudo das motivações simbólicas. A classificação social dos grandes símbolos da imaginação em categorias motivacionais distintas apresenta, com efeito, pelo próprio fato da não linearidade e do semantismo das imagens, grandes dificuldades. Metodologicamente, se se parte dos objetos abstratos bem definidos pelos quadros da lógica dos utensílios, como faziam as clássicas “chaves dos sonhos”, segundo as estruturas antropológicas do imaginário individual e coletivo cai-se rapidamente, pela massificação das motivações, numa inextricável confusão.           

Parecem-nos mais sérias as tentativas para repartir os símbolos segundo os grandes centros de interesse de um pensamento, certamente perceptivo, mas ainda completamente impregnado de atitudes assimiladoras nas quais os acontecimentos perceptivos não passam de pretextos para os devaneios imaginários. De fato, as classificações mais profundas de analistas das motivações do simbolismo religioso incluindo arquétipos, atos, trabalhos artísticos, eventos, ou fenómenos naturais, por uma religião ou da imaginação de modo geral literária. A arqueologia é amostral, porque se dedica ao estudo dos vestígios arqueológicos, mas também trabalha com a totalidade da história do local onde usa como motor outras ciências auxiliares como a geologia, história, arquitetura, história de arte, entre outras ciências e áreas de conhecimento. Tanto escolhem normas classificativas a uma ordem de motivação cosmológica e astral, na qual são as grandes sequências das estações, dos meteoros e dos astros que servem de indutores à fabulação, tanto são os elementos de uma física primitiva e sumária que, pelas suas qualidades sensoriais, polarizam os campos de força que se constituem no continuum homogêneo do imaginário social; tanto, se suspeita que são os dados técnicos do microgrupo in statu nascendi ou de grupos que se estendem aos confins linguísticos que fornecem quadros primordiais para os símbolos.

Quer a imaginação individual (sonho) e coletiva (os mitos, os ritos, os símbolos)  estreitamente motivada seja pela particularidade da língua, seja pelas funções sociais normativas, se modele na história do pensamento humano sobre matrizes sociológicas e antropológicas, quer pelos seus genes raciais, embora ramos do conhecimento científico comparado como a antropologia, história ou etnologia utilizem-se do conceito de etnia para descreverem a composição de povos societários e grupos Identitários ou culturais,  intervenham bastante misteriosamente para estruturar os conjuntos simbólicos, distribuindo seja as mentalidades imaginárias, sejam os rituais religiosos. Mas, querem ainda, com uma matriz antropológica evolucionista, se tente estabelecer uma hierarquia das grandes formas simbólicas em seu ersatz, compreendido na apreensão do universo mental, os modos de sentir, o âmbito mais espontâneo das representações coletivas e, no limite o inconsciente coletivo de Carl Jung (2000), a hipótese de um inconsciente coletivo pertence àquele tipo de conceito. Uma existência psíquica só pode ser reconhecida pela presença de conteúdos capazes de ser conscientizados. Só podemos falar, de um inconsciente na medida em que comprovarmos seus conteúdos. Os conteúdos do inconsciente pessoal são principalmente os complexos de tonalidade emocional, que constituem a intimidade pessoal da vida anímica. 

 Os conteúdos do inconsciente coletivo, por outro lado, são chamados arquétipos. O conceito de archetypus só se aplica indiretamente às représentations collectives, na medida em que designar apenas aqueles conteúdos psíquicos que ainda não foram submetidos a qualquer elaboração consciente. Representam, hic et nunc, um dado anímico imediato. Como tal, o arquétipo difere sensivelmente da fórmula historicamente elaborada. Especialmente em níveis mais altos dos ensinamentos secretos, aparecem sob uma forma que revela seguramente a influência da elaboração consciente, a qual julga e avalia. Sua manifestação individual e coletivamente imediata, como a encontramos em sonhos e visões, é mais individual, incompreensível e ingênua do que sua representação nos mitos. O arquétipo representa, em essência, um conteúdo inconsciente, que se modifica através de sua conscientização e percepção, assumindo matizes que variam de acordo com a consciência individual na qual se manifesta.

Nosso intelecto realizou tremendas proezas enquanto desmoronava nossa morada espiritual. Estamos profundamente convencidos de que apesar dos mais modernos e potentes telescópios refletores construídos nos Estados Unidos da América, não descobriremos nenhum empíreo nas mais longínquas nebulosas; sabemos também que o nosso olhar errará desesperadamente através do vazio mortal dos espaços incomensuráveis. As coisas não melhoram quando a física matemática nos revela o mundo do infinitamente pequeno. Finalmente, desenterramos a sabedoria de todos os tempos e povos, descobrindo que tudo o que há de mais caro e precioso já foi dito na mais bela linguagem. Estendemos as mãos como crianças ávidas e, ao apanhá-lo, pensamos possuí-lo. No entanto, o que possuímos não tem mais validade e as mãos se cansam de reter, pois a riqueza está em toda a parte, até onde o olhar alcança. Temos, seguramente, de percorrer o caminho da água, que sempre tende a descer, se quisermos resgatar o tesouro, a preciosa herança do Pai. No hino gnóstico à alma, o Filho é enviado pelos pais à procura da pérola perdida que caíra da coroa real do Pai. Ela jaz no fundo de um poço, guardada por um dragão, na terra dos egípcios - mundo de concupiscência e embriaguez com todas as suas riquezas físicas e espirituais. O filho e herdeiro parte à procura da jóia, e se esquece de si mesmo e de sua tarefa na orgia dos prazeres mundanos dos egípcios, até que uma carta do pai o lembra do seu dever. Ele põe-se então a caminho em direção à água e mergulha na profundeza sombria do poço, em cujo fundo encontra a pérola, para oferecê-la então à suprema divindade.

 O testemunho do sonho encontra uma violenta resistência por parte da mente consciente, que só reconhece o “espirito” como algo que se encontra no alto. O “espírito” parece “sempre vir de cima”, enquanto tudo o que é turvo e reprovável vem de baixo. Segundo esse modo de ver o espírito significa a máxima liberdade, um flutuar sobre os abismos, uma evasão do cárcere do mundo ctônico, por isso um refúgio para todos os pusilânimes que não querem “tornar-se” algo diverso. Mas a água é tangível e terrestre, também é o fluido do corpo dominado pelo instinto, sangue e fluxo de sangue, o odor do animal e a corporalidade cheia de paixão. O inconsciente é a psique que alcança, a partir da luz diurna de uma consciência espiritual, e moralmente lúcida, o sistema nervoso designado há muito tempo por “simpático”. Este não controla como o sistema cérebro espinal a percepção e a atividade muscular e através delas o ambiente; mantém, no entanto, o equilíbrio da vida sem os órgãos dos sentidos, através das vias misteriosas de excitação, que não só anunciam a natureza mais profunda de outra vida, mas também irradia sobre eia um efeito interno. Trata-se de um sistema extremamente coletivo: a base operativa de toda participation mystique, ao passo que a função cérebro-espinhal culmina na distinção diferenciada do Eu, e só apreende o superficial e exterior por meio de sua relação com o espaço. Esta função social capta tudo como “fora”, ao passo que o sistema simpático tudo vivência como “dentro”.

A atual redação da Norma Regulamentadora 17 – Ergonomia foi estabelecida pela Portaria nº 3.751, de 23 de novembro de 1990. O Ministério do Trabalho e Emprego, no ano de 2000, realizou treinamentos para auditores-fiscais do trabalho com especialização em Saúde e Segurança no Trabalho em todo o País, analisando a aplicação desta Norma pela fiscalização. Nesses cursos, verificou-se uma ampla diversidade de interpretação, o que representa um obstáculo à efetiva implantação da Norma. A elaboração deste Manual, reunindo a experiência prática de 10 anos de fiscalização, tem como objetivo subsidiar a atuação dos auditores-fiscais do trabalho e dos profissionais de Segurança e Saúde do Trabalhador nas atividades. A publicação contou com a colaboração da Comissão Nacional de Ergonomia, composta pelos técnicos Mário Gawryszewski, Claudio Cezar Peres, Rosemary Dutra Leão, Lívia Santos Arueira, Lys Esther Rocha, Paulo Antônio Barros Oliveira, Carlos Alberto Diniz Silva e Maria de Lourdes Moure. A Norma Regulamentadora nº 17 é comentada caracterizando o que se espera em cada enunciado e definindo os principais aspectos a serem considerados na elaboração de uma análise ergonômica do trabalho, ressaltando que a realização desta análise tem como objetivo principal a modificação das situações de trabalho. É necessária a participação dos trabalhadores no processo de elaboração da análise ergonômica do trabalho e na definição e implantação da efetiva adaptação das condições de trabalho às características psicofisiológicas dos trabalhadores. A acústica ambiental tem por função garantir que o som reproduzido na sala seja ouvido com boa qualidade pelos espectadores. 

Ela é assegurada, principalmente, pelo nível sonoro reproduzido pelo filme, pela correta distribuição das caixas acústicas no interior do auditório e pela obtenção de um tempo de reverberação adequado. O tempo de reverberação é, simplificando, o tempo social que o som permanece em um ambiente depois de ser emitido. Quanto maior a duração do som no ambiente, maior o tempo de reverberação. Cada tipo de atividade tem um tempo de reverberação que lhe é mais adequado. As atividades audiovisuais dependem da inteligibilidade da palavra para compreensão das mensagens. Utilizam vários canais sonoros distintos que necessitam de um tempo e movimento perceptível de reverberação mais baixo do utilizado, por exemplo, em salas de música. Como é comum que uma sessão de cinema dure por várias horas, o espectador só conseguirá assisti-la durante este tempo se a ele forem garantidas condições mínimas técnicas e sociais de um míno de conforto. É importante que o ângulo com o qual o espectador movimenta sua cabeça para visualizar a tela, tanto no sentido horizontal quanto no sentido vertical, não seja excessivamente, de modo a evitar desconforto postural. Outro aspecto importante é garantir um espaçamento mínimo entre as fileiras de poltronas, para que o espectador possa se instalar confortavelmente e ter acesso ao seu assento com facilidade. Por isso, o espaçamento mínimo entre fileiras consecutivas de poltronas, medido de encosto de uma fileira até o encosto da próxima, ou anterior, deve ser em torno de 1,00m. Além dos aspectos ergonômicos definidos através de normas técnicas, vale lembrar como ocorre no caso da terapia, que o item mais importante para garantia do conforto físico e visual do espectador é o tipo de poltrona utilizada. 

Bibliografia geral consultada.     

JUNG, Carl, Os Arquétipos e o Inconsciente Coletivo. 2ª edição. Petrópolis (RJ): Editoras Vozes, 2000; CANEVACCI, Massimo, Antropologia della Comunicazione Visuale. Roma: Edizione Meltemi, 2001; BISTAFA, Sylvio Reynaldo, Acústica Aplicada ao Controle do Ruído. 1ª edição. São Paulo: Editor Edgard Blucher, 2006; BOLIS, Ivan, Analisi Ergonomica in Ambiente Ospedaleiro. Studio del caso Hospital Universitário-Universidade de São Paulo. Milano: Editor Istituto Politecnico di Milano, 2007; FEHSE, Felipe Bentancur, Impacto de Ruídos Ambientais Desagradáveis sobre as Emoções e o Comportamento do Consumidor. Dissertação de Mestrado. Programa de Pós-Graduação em Administração. Escola de Administração. Porto Alegre: Universidade Federal do Rio Grande do Sul, 2009; BARRA, Douglas Rene, Sala de Cinema: Da Comunicação à Experiência. Dissertação de Mestrado em Design. São Leopoldo: Universidade Vale dos Sinos, 2011; CAPUTO, Erich Ferreira, A Evolução das Salas de Cinema na Cidade de São Paulo: Um Estudo das Mudanças na Forma Organizacional. Dissertação de Mestrado em Administração de Empresas. São Paulo: Universidade Presbiteriana Mackenzie, 2011; TAMANINI, Carlos Augusto de Melo, Reconstrução Acústica das Salas de Cinema Projetadas pelo Arquiteto Rino Levi. Tese de Doutorado. São Paulo: Universidade de São Paulo/Faculdade de Arquitetura e Urbanismo, 2011; SOUZA, Éder Cristiano, Cinema e Educação Histórica: Jovens e sua Relação com a História em Filmes. Tese de Doutorado em Educação. Programa de Pós-Graduação em Educação. Curitiba: Universidade Federal do Paraná, 2014; TANAKA, Elder Kôei Itikawa, Inimigos Públicos em Hollywood: Estratégias de Contenção e Ruptura em Dois Filmes de Gângster dos Anos 1930-1940. Tese de Doutorado. Departamento de Letras Modernas. São Paulo: Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas. Universidade de São Paulo, 2015; NIQUETTI, Ricardo, Deleuze e Velhice: Uma Política de Encontro. Tese de Doutorado. Programa de Estudos Pós-Graduados em Ciências Sociais. São Paulo: Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, 2015; OMELCZUK, Fernanda Walter, O Que Se Aprende Quando Se Aprende Cinema no Hospital? Tese de Doutorado. Programa de Pós-Graduação em Educação. Faculdade de Educação. Rio de Janeiro: Universidade Federal do Rio de Janeiro, 2016; entre outros.

Vila Vicentina - História, Moradia & Ideologia do Poder Público.

                                                                                                    Ubiracy de Souza Braga*
 

                        “O cerne da solução da habitação é a propriedade pelo operário da sua habitação”. Friedrich Engels
                    

            A Arquitetura representa um conjunto de práticas e saberes técnicos e sociais que compreende uma forma de “comunicação de massa” que está bastante difundida. É uma operação precisa que se dirige a grupos humanos para satisfazer algumas de suas exigências e convencendo-os a viver de determinado modo. Também em relação a essa problemática sociológica a Arquitetura parece ter as mesmas características. Basta inferirmos sobre a individuação de algumas relações sociais: 1) O discurso arquitetônico é persuasivo: parte de premissas adquiridas, coliga-as em argumentos conhecidos e aceitos, e induz a determinado tipo de consenso; 2) O discurso arquitetônico é psicacógico: com suave violência, somos levados a seguir as instruções do arquiteto, que promove e induz no mesmo sentido em que falamos de persuasão oculta, indução psicológica, estimulação erótica; 3) O discurso arquitetônico é fruído na desatenção, como se fruem o discurso fílmico e televisivo, as estórias em quadrinhos, os romances policiais, ao contrário de como se frui a arte propriamente dita, que requer absorção, atenção, devoção à obra que se vai interpretar, respeito pelas intenções do remetente; 4) Enfim, a mensagem arquitetônica, representa um meio de comunicação de massa entre o emissor e o receptor, pode carregar-se de significados aberrantes sem que o destinatário perceba estar com eles interpretando uma traição ou apoio político-afetivo. Seu desafio antagonista na relação referencial é o discurso funcional, em que a casa, mais antiga moradia, é um bom exemplo de uma arquitetura feita com preocupações predominantemente sociais para quem a habita.

A Vila Estância Vicentina, também reconhecida como Vila Estância ou como Vila Vicentina, na cidade de Fortaleza é composta por 40 unidades residenciais e foi construída em terreno doado pelo empresário Dionísio Torres, na década de 1960, “para beneficiar famílias pobres vindas do interior”. Ainda hoje, o conjunto encontrava-se habitado por famílias de “baixa renda”, sendo boa parte de idosos. De acordo com o “Plano Diretor Participativo de Fortaleza” (PDP) de 2009, a poligonal em que está localizada a Vila está protegida como uma Zona Especial de Interesse Social (ZEIS) do “tipo 1”. Isso significa em Direito Público que o Plano Diretor a reconhece como assentamento irregular, constituído por população dita de “baixa renda”, destinado à regularização fundiária, urbanística e ambiental pelo poder público municipal. Contudo,   a Justiça concedeu mandado de reintegração de posse para 12 casas da Vila Vicentina em área nobre da cidade de Fortaleza. O pedido, feito pelo Conselho Central de Fortaleza da Sociedade de São Vicente de Paulo,  proprietária do terreno, inclui oito (08) casas que têm sido ocupadas por antigos moradores. Depois de quase setenta anos de sua construção e da resistência a incansáveis investidas do capital imobiliário no tradicional bairro Dionísio Torres, a Vila Vicentina da Estância apresenta justificativas para seu tombamento patrimonial reconhecido pela Prefeitura de Fortaleza.
           Para dar início ao processo em favor dos moradores da Vila, profissionais, pesquisadores e estudantes se uniram sob a orientação do Professor Romeu Duarte, do Núcleo de Arquitetura e Urbanismo da Universidade Federal do Ceará (UFC), para elaboração de Relatório técnico entregue na Coordenação do Patrimônio Histórico e Cultural da Secretaria Municipal de Cultura de Fortaleza – CPHC/Secultfor. Como parte da ocupação histórica da área leste de Fortaleza, a Vila Vicentina surgiu por volta da década de 1940 como abrigo para viúvas, no antigo bairro da Estância, hoje sob o nome de Dionísio Torres, que foi o comprador daquelas terras, cuja principal via é a atual av. Antônio Sales. Sem ter o apuro formal de algumas vilas tradicionais da cidade, a exemplo da Vila São José, no bairro Jacarecanga, a Vicentina destaca-se em seu contexto urbano pelo hiato que sua presença promove na verticalizada vizinhança. Portanto, sua existência física, associada à generosa arborização de suas áreas internas e externas, empresta valor ambiental e afetivo ao bairro Dionísio Torres. As 42 pequenas casas conjugadas, com tipologias e áreas diferentes, uma capela e grande pátio arborizado na sua área central, transformado num amplo quintal comunitário, para onde dão os fundos majestosos das residências, formavam um importante conjunto de relevância arquitetônica, urbana e ambiental. Uma vila em que o tempo permanece fulgurante, contrastando com o movimento caótico da avenida e ruas que a cercam.

Antoine Frédéric Ozanam, reconhecido por Frédéric Ozanam, foi um intelectual e ativista católico, fundador da Sociedade de São Vicente de Paulo, inicialmente Conferência da Caridade. Foi beatificado pelo papa João Paulo II em 1997. Enquanto estudante colaborou em vários jornais, particularmente no Tribune Catholique, que a partir de 1° de novembro de 1833 se passou a designar L`Univers. Em conjunto com outros seis jovens, fundou em maio de 1833 a Conferência da Caridade, a qual a partir de 1835 passaria a ser oficialmente designada por Sociedade de São Vicente de Paulo, uma das maiores organizações católicas da atualidade. Recebeu o grau de doutor em Direito no ano de 1836 e em 1838, mas também o de doutor em Letras com uma tese acadêmica sobre Dante, o embrião de uma das suas melhores obras. Um ano depois foi nomeado professor de Direito Comercial em Lyon e em 1840, foi nomeado professor Auxiliar de Literatura Estrangeira na Universidade de Sorbonne, fixando-se em Paris e iniciando aí uma intensa carreira acadêmica e jornalística. Casou em junho de 1841, com Amélie Soulacroix, de Lyon, tendo visitado a Itália na sua lua-de-mel. Deste casamento nascerá uma filha em 1845. Após a morte de Charles-Claude Fauriel, em 1844, foi nomeado professor Catedrático de Literatura Estrangeira da Sorbonne.

Apesar de muito ocupado, face às exigências acadêmicas na preparação de aula e conferências no âmbito do prestigioso lugar que ocupava, manteve as suas visitas regulares e necessárias como confrade da Sociedade de São Vicente de Paulo. Durante as revoluções ocidentais de 1848, à qual como conservador se opôs, voltou durante um curto período ao exercício do jornalismo, sendo um dos fundadores do jornal Ere Nouvelle e de outros periódicos. Fez diversas viagens, estando em Inglaterra durante a Exposição Universal de 1851. No dizer empolgado de Gibbs-Smith: “Pela primeira vez na história do mundo, os homens das Artes, Ciência e Comércio foram autorizados pelos seus respectivos governos a reunir-se para discutirem e promoverem os objetivos para os quais as nações civilizadas existem”. Caindo doente, demitiu-se das suas funções universitárias e partiu para Itália em busca de alívio. Faleceu em Marselha durante a viagem de regresso, aparentemente de um problema renal. Parte da sua obra é postuma. Foi feito beato da Igreja Católica Romana por João Paulo II, em cerimónia solene realizada em Paris em 22 de agosto de 1997. 
          Um lugar que desperta questões sobre a importância de manter a memória individual (o sonho) e coletiva (os mitos, os ritos, os símbolos) da história social da cidade e o embate com novos modelos de urbanização e socialização dos espaços. enquanto lugares praticados. Algo que o arquiteto pernambucano Roberto Ghione indaga de um ponto de vista que não é contraditório ao do tombamento, “o sentimento de parte da sociedade em relação a um determinado bem é motivo para ele ser considerado patrimônio?”. O tombamento da Vila Vicentina, que desde 2009 é incisivamente ameaçada pela especulação imobiliária, além de ser um marco pela direito à cidade e por sua relevância sócio-histórica, é justificado por salvaguardar em sua arquitetura simples e afetiva a resistência à lógica mercadológica das novas moradias da cidade. De acordo com Ghione, “esse fenômeno transforma a sociabilidade perdida em patrimônio, refletida nos tipos arquitetônicos de um tempo condenado a sumir. Um tipo de patrimônio imaterial, que tem sua referência e sua presença física nos edifícios sobreviventes de outro tempo que viram emblemas, independente da valorização arquitetônica nas convenções acadêmicas”. O processo de tombamento,  expõe a fragilidade e a inocuidade dos planos diretores e das leis de uso e ocupação do solo urbano, comprometidos com a produção de indicadores urbanísticos adequados ao motor-serra da especulação imobiliária.

Em segundo lugar, do ponto de vista do poder público o juiz é um cidadão investido de autoridade pública com o poder para exercer a atividade jurisdicional, julgando os conflitos sociais e políticos de interesse que são submetidas à sua apreciação. O juiz é, em diversos países, membro do Poder Judiciário, de um modo geral, e, na qualidade de administrador da justiça do Estado, é responsável por declarar e ordenar o que for necessário para efetivar o pedido da parte, a quem entende estar correta no processo. A figura institucionalizada do juiz tem relação com o nascimento das civilizações. Uma vez que conflitos surgem naturalmente, a ideia de um terceiro, tido como neutro, é essencial para constituir uma visão livre de parcialidade, como um cidadão dotado de habilidades, requisitos e critérios e não mais um ser místico ou privilegiado. Mas neutro, como sabemos, não existe social e politicamente, pois é aquele que já se decidiu pelo mais forte. Este aspecto da história política contemporânea, tem sido demonstrado através do degredo de Luiz Inácio Lula da Silva, o maior líder trabalhista de todos os tempos do Partido dos Trabalhadores (PT). Contudo, eleito seu opositor a maioria da sociedade civil e política considera justa solturas de Lula após decisão do Supremo Tribunal Federal (STF). Ele fora inocentado dos crimes que não cometera.

                Na esfera da vida social a luta política é uma das questões que sempre marcaram a dialética entre capital e trabalho. O problema da habitação, suas razões e soluções são os temas abordados em Sobre a questão da moradia, de Friedrich Engels. Escrito no final do século XIX, o livro mantém sua atualidade ao ser publicado num momento em que a luta dos sem-teto e as ocupações urbanas ganham cada vez mais força no Brasil. Mas a esfera social onde a ideologia manifesta mais explicitamente seu poder de enviesamento é, com certeza, o campo da atividade política. O sujeito da ação política é alguém que quer conhecer o quadro em que age; que quer poder avaliar o que pode e o que não pode fazer. Mas, ao mesmo tempo, é um sujeito que depende, em altíssimo grau, de motivações particulares - seu e dos outros - para agir. A política é levada, assim, a lidar com duas referências contrapostas, “legitimando-se” através da universalidade dos princípios e viabilizando-se por meio das “motivações particulares”. Enfim, os caminhos trilhados pela política evitam uma opção explícita por uma dessas linhas extremadas: o doutrinarismo, o oportunismo crasso, o cinismo ostensivo ou a completa indiferença. São frequentes as combinações de elementos representativos em termos de tais direções, porém combinados em graus e dimensões diversas. E é nessa combinação hábil que se enraíza a ideologia política. Friedrich Engels demonstra como o processo de formação dos grandes aglomerados urbanos, chamados na década de 1970 de espigões, provoca o aumento de aluguéis, a concentração de famílias em uma única moradia e, no limite, muitos desabrigados.      

Sua atividade interpretativa também pode ser criativa, de modo que ao interpretar um caso, o magistrado aplicaria e criaria um direito novo, praticamente legislando. A principal divergência entre as posições com relação ao papel social do juiz está nos seus limites e alcance, se credita que seu papel deve se restringir à interpretação e aplicação da lei, procurando analisá-la de acordo com seu contexto mais amplo. Ou entende em seu trabalho como servidor público ao realizar esta atividade interpretativa, abre-se um espaço de discricionariedade para o juiz, que poderá ter maior liberdade em alguns lugares. O debate ideológico e/ou político se estende à justiça de acordo com a lei em seu limite de discricionariedade para atuar no âmbito da justiça pública  socialmente determinada. O juiz é intérprete da lei, porque não há julgar, sem interpretar, é também aquele legislador, porque sem interpretar não há como legislar. No caso brasileiro, os juízes têm demarcado uma postura autoritária.

Sociologicamente isto quer dizer que na verdade não temos um judiciário que atenda a contento o consumo judicial da sociedade brasileira. Seu custo/beneficio é quase zero, e não deve melhorar sua prestação jurisdicional, em virtude de uma série de senões, privilégios e articulações políticas que estão impregnados nos próprios tribunais. As prestações de serviços funcionam onde poucos destoam de muitos que o mantém, deixando esse segmento de justiça, nos mesmos níveis de intolerância comparativamente da área da saúde. É um judiciário elitista caro, indolente que sequer pensa no efeito social externo, tamanha à distância que se encontra da sociedade global. Quando o contribuinte consciente passou a exigir um judiciário mais diligente e menos moroso, como ocorre na sociedade brasileira desde tempos imemoriais, de fato não concorda com a ideia inculcada de que é preciso contratar mais juízes e servidores, pois contratando-os ele agirão da mesma forma.

O termo discurso pode também ser definido do ponto de vista lógico, meramente formal. Quando pretendemos significar algo a outro é porque temos a intenção de lhe transmitir um conjunto de práticas e saberes sociais a partir de informações coerentes - essa coerência é uma condição essencial para que o discurso seja entendido pelo outro. São as mesmas regras gramaticais utilizadas para dar uma estrutura compreensível ao discurso que simultaneamente funcionam com regras lógicas para estruturar o pensamento. Um discurso político, por exemplo, tem uma estrutura e finalidade muito diferente do discurso econômico. Mas politicamente pode operar a dimensão econômica produzindo efeitos sociais específicos em termos de persuasão. Não é novidade em geral nas formulações discursivas das humanidades que a mente moderna nasceu juntamente com a ideia de que o mundo pode ser transformado. Ipso facto o progresso econômico que se espalha pelos mais remotos recantos do nosso planeta “abarrotado”, vem esmagando em seu caminho todas as formas de vida remanescentes que se apresentem como alternativas à sociedade de consumo.



Movimento Resistência Vila Vicentina (CE).

        Essa é a expressão social da vida contemporânea, carregada de uma ideologia pós-moderna consumista que prega a individualização nas referências do individuo e, consequentemente, a negação do sentido humano de uma ética da solidariedade. Neste caminho segue a produção de “refugo humano” de destruição e de lixo em maiores quantidades, haja vista que a sociedade de consumidores se sobrepôs à sociedade de produtores. Segundo relatos etnográficos dos moradores, “capangas estavam fazendo ronda pelo quarteirão e ameaçando os ocupantes”. A ordem veio depois que imóveis, que foram negociados com as famílias que residiam no local, teriam sido ocupados. De acordo com os moradores, o objetivo do Conselho Metropolitano é repassar o terreno à construtora BSPAR, para a construção de “torres de apartamentos”. Para a advogada Mayara Justa, do Escritório de Direitos Humanos e Assessoria Jurídica Popular Frei Tito de Alencar, a decisão do juiz autoriza ainda “a desocupação forçada de três casas que foram negociadas com o proprietário” - mas os moradores ainda não saíram - e uma casa de um morador que está resistindo à negociação com o Conselho. - “O pedido de reintegração de posse feito pelo Conselho Central de Fortaleza da Sociedade de São Vicente de Paulo contém várias mentiras, diz que as pessoas que ocuparam as casas estavam armadas e encapuzadas”, afirmou a advogada. O mandado de reintegração de posse inclui o poder material do uso da força policial e permissão para arrombamento das construções populares.

As Zonas Especiais de Interesse Social (Zeis), em Fortaleza, ocupam apenas 6% do território da Cidade, abrigando uma população de cerca de 400 mil pessoas, que têm renda entre um (01) e três (03) salários mínimos. São consideradas pelo Estatuto da Cidade “como o instrumento da política urbana, destinado a promover a urbanização e a regularização fundiária em áreas públicas ou particulares ocupadas por população de baixa renda”. Essas informações fazem parte do Relatório com todos os dados relativos às Zeis apresentado ao prefeito de Fortaleza, Roberto Cláudio Rodrigues Bezerra, pelo superintendente do Instituto de Planejamento de Fortaleza (Iplanfor), Eudoro Santana. O Relatório das Zeis tem como finalidade subsidiar o prefeito Roberto Cláudio de informações técnicas, em quantidade e qualidade, para a tomada de decisões relativas à regulamentação e à implementação das Zonas Especiais de Interesse Social em Fortaleza. Sobre esses dois pontos de regulamentação e da implementação, foram construídas proposições que estão sendo apresentadas ao Prefeito. Essas proposições foram feitas pelo Comitê Técnico Intersetorial e Comunitário das Zeis. O caso particular da Vila Vicentina não tem nada a ver juridicamente com a conceituação técnica que é interpretada ideologicamente pelo prefeito da cidade de Fortaleza Roberto Cláudio Rodrigues Bezerra, que atualmente pertence aos quadros do Partido Democrático Trabalhista (PDT). Na Vila Vicentina, não são áreas “ocupadas por assentamentos precários, demarcadas em legislação específica, com o objetivo de promover medidas de integração urbana, com a articulação da comunidade, intervenções de urbanização e recuperação ambiental, e regularização fundiária do assentamento.
         Essas Zonas estão previstas no Plano Diretor Participativo de Fortaleza (PDPFOR), pela Lei Complementar nº 062, de 2/2/2009, mas precisam de regulamentação para que sejam definitivamente implantadas. As Zonas estão divididas em 135 poligonais na capital cearense e se classificam em três tipos: Zeis 1: “Zeis de ocupação”, compostas de assentamentos com ocupação desordenada irregularmente, em áreas públicas ou particulares, constituídos por população de baixa renda, precários do ponto de vista urbanístico e habitacional. São ocupações de forma consolidada; ou seja, têm, pelo menos, cinco anos de ocupação na área. São 45 poligonais desse tipo em Fortaleza. - Zeis 2: são compostas por loteamentos clandestinos ou irregulares e conjuntos habitacionais, públicos ou privados, parcialmente urbanizados, ocupados por população de baixa renda, e destinados à regularização fundiária e urbanística. São 56 poligonais desse tipo em Fortaleza - Zeis 3: chamadas de “Zeis de vazio”, são compostas de áreas dotadas de infraestrutura, com concentração de terrenos não edificados ou imóveis subutilizados ou não utilizados, devendo ser destinados à implementação de empreendimentos habitacionais de interesse social e demais usos para as zonas a partir da elaboração do plano específico. São 34 poligonais desse tipo em Fortaleza. Para Luiza Perdigão, a Zeis 1 é a mais adensada, com uma população maior e com o maior número de assentamentos precários (102). Conforme o Relatório completo sobre as Zeis em Fortaleza, a Regional 2 é a área que concentra o maior número de Zeis do tipo 1. A Regional 6 é a área com o maior número de Zeis 2. E a Regional 4 é a que tem maior número de poligonais do tipo Zeis 3. - A conclusão desses estudos é uma oportunidade de encerrar essa situação que está pendente na Cidade desde 2009. Vai permitir que 400 mil pessoas possam iniciar seu processo de inclusão, no intuito de ter mais justiça social e combater a desigualdade social, a exclusão territorial e a segregação espacial.

Bibliografia geral consultada.
CHIZOTI, Geraldo, Os Operários da Caridade: A Sociedade de São Vicente de Paulo em São Paulo, 1874-1946. Tese de Doutorado em História. Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas. São Paulo: Universidade de São Paulo, 1991; ANDERSON, Perry, Zona de Compromisso. São Paulo: Editora da Universidade Estadual Paulista, 1996; DUARTE JUNIOR, Romeu, Novas Abordagens do Tombamento Federal de Sítios Históricos - Política, Gestão e Transformação: A Experiência Cearense. Dissertação de Mestrado. São Paulo: Universidade de São Paulo, 2005; BEZERRA, Roselane, O Bairro da Praia de Iracema ente o Adeus e a Boemia: Usos e Abusos num Espaço Urbano. Fortaleza: Expressão Gráfica Editora, 2009; CLICHEVSKY, Nora, “¿La regularización urbana mejora las condiciones de vida de la población de más bajos ingresos en Latinoamérica?”. In: Revista Praia Vermelha. Rio de Janeiro, vol. 20, nº 2, Jul-dez. 2010; QUEIROZ, Gleicimara Araújo, Qualidade de Vida em Instituições de Longa Permanência para Idosos: Considerações a partir de um Modelo Alternativo de Assistência. Dissertação de Mestrado em Psicologia. São João del Rei: Universidade Federal de São João del Rei, 2010; SPINOLA, Rosana Murinelly Gomes, Zeis: O Interesse Social das Zonas Especiais para a Habitação Popular, aplicadas ao Município de Santos/SP. Dissertação de Mestrado. Escola Politécnica. Universidade de São Paulo, 2010; JACOBS, Jane, Morte e Vida de Grandes Cidades. Trad. Carlos S. Mendes Rosa. 3ª edição. Rio de Janeiro: Editora ‏WMF Martins Fontes, 2011; ATAGIBA, Luciana et al., “Ocupar, Reivindicar, Participar: Sobre o Repertório de Ação do Movimento de Moradia de São Paulo”. In: Opinião Pública. Campinas, vol.18, nº 2, nov. 2012; MELO, Wanderson Fabio de, “Friedrich Engels e a Questão Habitacional. O Pauperismo Socialmente Produzido no Sistema Capitalista e as Condições de Moradia”. In: Verinotio - Revista on-line de Filosofia e Ciências Humanas, nº 20, Ano X, outubro de 2015; BRASIL, Amíria Bezerra, A Ineficácia das Zeis: Um Problema de Legislação ou uma Questão Político-Social? O Caso de Fortaleza. Tese de Doutorado. Faculdade de Arquitetura e Urbanismo. São Paulo: Universidade de São Paulo, 2016; entre outros.

Bafo da Onça - Ciganos, Bairros & Blocos da Cidade Maravilhosa.

Ubiracy de Souza Braga* 

                                                   “Você é meu amigo ou amigo da onça?”. Márcio Bueno

      

Acredita-se que a origem da expressão bafo de onça vem do felino Panthera  onca, também conhecida por “onça-preta” espécie de mamífero carnívoro da família Felidae encontrada nas Américas, particularmente presente desde o México, passando pela América Central até a América do Sul, incluindo toda a bacia Amazônica, no Brasil. É um animal carnívoro que “se suja bastante na hora de comer a sua presa”. Por este motivo muitas vezes apresenta um cheiro de sangue repugnante, de tal modo que a sua presença é detectada de longe. Analogamente pessoas que possuem o hálito fétido passaram a ser chamadas de “bafo de onça”. No carnaval o Bafo de Onça é um dos mais reconhecidos blocos nascido no Rio de Janeiro e desfila na Av. Rio Branco. O “Bafo” foi fundado em 12 de dezembro de 1956, em um botequim do bairro do Catumbi. Foi um dos maiores blocos carnavalescos do Rio de Janeiro, quando esta cidade ainda era a capital do Brasil. Durante o carnaval, o fundador do Bafo de Onça, o carpinteiro e policial militar Sebastião Maria, formava o bloco do “eu sozinho”, e saía pelas ruas do bairro, fantasiado de onça. É sabido que o fundador do bloco bebia bastante, e por isso o seu hálito transformava-se em um verdadeiro “bafo de onça”.

Dentre seus fundadores consta Sebastião Maria, ex-policial e ex-carpinteiro reconhecido por Seu Tião Carpinteiro, que durante o carnaval desfilava fantasiado de onça-pintada, em uma espécie de bloco do “Eu Sozinho”.+. De acordo com o historiador Luiz Antonio Simas, a origem do Bloco Bafo da Onça data de 12 de dezembro de 1956, dentro de um boteco simples e popular de “quinta categoria”, no bairro do Catumbi, fundado pelo carpinteiro e policial. Pertinente dizer que Seu Tião Carpinteiro “tomava todas” a partir do dia de Santos Reis, data que marcava, para ele, as festas do Reinado de Momo, e só terminava na quarta-feira de cinzas. Devido a todo este tempo de bebedeira, o hálito exalado pelo Tião era um verdadeiro bafo-de-onça. No dia da fundação do bloco, o combinado era que todos os integrantes iriam sair bêbados, fantasiados de onça, em homenagem ao seu fundador e à sua exalação odorífera. É uma bela tradição carnavalesca brasileira. A cantora Claudia Leitte sobe ao trio elétrico do seu bloco Largadinho, em Salvador, fantasiada de onça.

O bairro se define como uma organização coletiva de trajetórias individuais. A organização da vida cotidiana se articula ao menos segundo dois registros: 1. Os comportamentos, cujo sistema se torna visível no espaço social da rua e que se traduz pelo vestuário, pela aplicação mais ou menos estrita dos códigos de cortesia, o ritmo de andar, o modo como se evita ou ao contrário se valoriza este ou aquele espaço público. 2. Os benefícios simbólicos que se espera obter pela maneira de “se portar” no espaço do bairro aparecem como o lugar onde se manifesta um “engajamento” social: uma arte de conviver com parceiros (vizinhos, comerciantes) que estão ligados a você pelo fato concreto, mas essencial, da proximidade e da repetição. Existe uma regulação metodológica articulando um ao outro esses dois sistemas com o auxílio do conceito de conveniência, que surge no nível dos comportamentos, representando um compromisso pelo qual cada pessoa, renunciando à anarquia das pulsões individuais, contribui para a vida coletiva, retirando daí benefícios simbólicos necessariamente protelados. 

Queremos dizer com isso que pela relação “saber comportar-se”, o usuário se obriga a respeitar para que seja possível a vida cotidiana. A contrapartida desse tipo social de imposição é para o usuário a certeza de ser reconhecido e, portanto, considerado afetivamente por seus pares, e fundar assim em benefício próprio uma relação de forças nas diversas trajetórias que percorre. O bairro é por definição, um domínio do ambiente social, pois constitui para o usuário uma parcela conhecida do espaço urbano na qual positiva ou negativamente ele se sente reconhecido. Pode-se, portanto apreender o bairro, simplificadamente, como esta porção do espaço público em geral em que se insinua um “espaço privado particularizado” pelo fato do uso quase cotidiano desse espaço social integrado. A fixidez do habitat dos usuários, o costume recíproco do fato da vizinhança, os processos de reconhecimento que se estabelecem graças à coexistência concreta em território urbano, esses elementos práticos se nos oferecem como imensos campos de exploração em vista de compreender um pouco melhor esta grande desconhecida que é a vida cotidiana.

O bairro surge como o domínio onde a relação espaço/tempo é a mais favorável para um usuário ordinário que deseja deslocar-se por ele a pé saindo de sua casa. Por conseguinte, é o pedaço da cidade atravessado por um limite distinguindo o espaço privado do espaço público: é o que resulta de uma caminhada, da sucessão de passos numa calçada, pouco a pouco significada pelo seu vínculo orgânico com a residência. Diante do conjunto da cidade, atravancado por códigos que o usuário não domina, mas que deve assimilar para poder viver aí, em face de uma configuração dos lugares impostos pelo urbanismo, diante dos desníveis sociais internos ao espaço urbano, o usuário sempre consegue criar para si algum lugar de aconchego, itinerários para o seu uso ou seu prazer, que são as marcas que ele soube, por si mesmo, impor ao espaço urbano. Metodologicamente o bairro é uma noção dinâmica, que necessita de progressiva aprendizagem. Vai progredindo mediante a repetição do engajamento do corpo do usuário no espaço público até exercer uma apropriação. A trivialidade desse processo, partilhado por cidadãos, torna inaparente a sua complexidade enquanto prática cultural e a sua urgência para satisfazer o desejo urbano dos usuários da cidade.  

O bairro já contava com outros blocos e ranchos que também desfilavam por suas ruas e avenidas nos dias de carnaval. Segundo Hiram Araújo em seu livro: Carnaval Seis Milênios de História (2003), o bloco é considerado “bloco carnavalesco de empolgação”, estruturado no modelo de bloco simples, sem variações de fantasias, alegorias e enredos, divididos em grupos e séries, desfilando na Avenida Rio Branco, no Centro do Rio de Janeiro e nos subúrbios tanto o de sua fundação e outros próximos. A música do bloco Bafo da Onça até hoje é muito ouvida e faz parte da história social e da tradição do carnaval brasileiro. Pena que do ponto de vista da reprodutibilidade técnica da arte não se credite valor aos seus compositores, que passaram para a história ainda como desconhecida. Segue abaixo, para deleite dos saudosistas e das novas gerações: -“Nessa onda que eu vou/Olha a onda iaiá/É o Bafo da Onça/Que acabou de chegar/Olha a rapaziada/Vem dizendo no pé/As cabrochas gingando, oba!/E como tem mulher/Vejam todos presentes/Olha a empolgação/Esse é o Bafo da Onça/Que eu trago guardado/No meu coração/É o bom, é o bom, é o bom”.

Historicamente a inserção social e econômica dos ciganos na cidade do Rio de Janeiro não dissolveu o estigma que os acompanha. Ainda eram conhecidos como ladrões e sedutores de escravos, por exemplo. A partir do século XX, com a expansão da malha urbana em outras direções, o bairro entrou em decadência. Na década de 1960, a construção do Túnel Santa Bárbara contribuiu para esse processo, transformando o bairro em um corredor de passagem, situação agravada nas décadas seguintes pelo processo de inchamento das comunidades de baixa renda que lhe são vizinhas. Este processo de comunicação foi estudado pelos antropólogos Arno Vogel e Marco Antonio da Silva Mello da Universidade Federal Fluminense e pelo urbanista Carlos Nelson Ferreira dos Santos no livro: “Quando a Rua Vira Casa”. O bairro do Catumbi abriga o importante e tradicional Cemitério de São Francisco de Paula, onde se encontram sepultados, os músicos Francisco Manuel da Silva, Chiquinha Gonzaga e Catulo da Paixão Cearense, além de titulares da história social do Segundo Reinado (1840-1889), como o Visconde de Itamaraty, Marquês de Olinda e o Visconde de Mauá.

Entre os anos de 1957 e 1959 o bloco elegeu três Rainhas do Carnaval. Estas desfilavam à frente do bloco como madrinhas. Com o lema “Decência, respeito e união”, na década de 1960, o bloco chegou a desfilar na Avenida Rio Branco com mais de 1500 componentes, número maior que muitas escolas do Grupo B naquele período. No início dos anos 1960 o bloco lançou pelo Selo Mocambo, em conjunto com a Fábrica de Discos Rozenblit, um Long Play (LP) com alguns de seus sambas-de-empolgação. Entre os compositores e cantores do disco, destacaram-se Joaquim Antero de Araújo (Mistura), Walter Terra (Jujuba) e Paulo F. de Lima, além, é claro, da figura emblemática e muito associada ao bloco, o cantor e compositor Osvaldo Nunes. No disco, foram incluídas as seguintes composições: “Virou bagunça”, de Osvaldo Nunes; “Amor, amor, amor” e “Canoa”, ambas de autoria de Jujuba; “Página perdida”, de Paulo F. de Lima e “Despedida”, “Saudação”, “Ilusão” e “Rainha do meu coração”, estas quatro últimas de autoria do compositor Mistura. Na década de 1970, Beth Carvalho lançou pela empresa fonográfica Tapecar o compact disk, um disco ótico digital de armazenamento de dados. O formato foi originalmente desenvolvido com o propósito de armazenar e tocar apenas músicas, mas posteriormente foi adaptado para o armazenamento de dados, o “Amor, amor”, sendo um dos sambas de maior sucesso. Nos ensaios e desfile do bloco, nas décadas de 1960 e 1970, participavam Sargentelli (1924-2002) e suas mulatas, João Roberto Kelly, pianista, compositor e produtor musical e Dominguinhos do Estácio também compositor e intérprete de samba-enredo carioca. 

Bloco Carnavalesco Bafo da Onça e suas mulatas com premiação em 1975.

O nome Catumbi é derivado do termo tupi ka´á-t-übi, que significa “a folha azul”. Significa tanto o nome de uma dança quanto o nome de um “jogo de azar”. A sorte de ganhar ou perder não depende da habilidade do jogador, mas exclusivamente de uma contingência natural baseada numa realidade produzida chamada de probabilidades matemáticas. A essência do jogo de azar é a tomada de decisão sob condições de risco, conhecendo-se o regulamento. É um dos bairros mais antigos da cidade. Historicamente constituía-se em um vale úmido e sombreado por onde corria um rio nascido nas alturas do Morro de Santa Teresa, rio este que era aproveitado para irrigação das lavouras de cana-de-açúcar. Este rio se chama “papa couve” e ganhou este nome, pois quando o mesmo transbordava arrastava as plantações de couve que havia em suas margens. Hoje, o mesmo rio canalizado e passa por dentro do Cemitério do Catumbi onde pode ser visto. As plantações deram lugar a sobrados ainda à época colonial portuguesa e, estudadas por em fins do século XIX, a região constituía-se em um arrabalde elegante de sobrados de classe média alta, como referido nas obras do escritor Machado de Assis e do antropólogo Gilberto Freyre (1980). A partir do século XIX, ciganos começaram a se instalar no bairro, transformando-o num reduto dessa comunidade até os dias atuais.

A historicidade do povo cigano ou rom (homens) é ainda hoje objeto de controvérsia na historiografia (cf. Liégeois, 1988; Fazito, 2000). A capacidade para cruzar fronteiras ou para aliar-se em determinadas ocasiões com a população autóctone realizando trabalhos imprescindíveis, faz que os ciganos de toda Europa resistam à assimilação e conservarem as suas próprias características étnicas relativamente intactos na atualidade. Em primeiro lugar, a cultura cigana é fundamentalmente ágrafa e despreocupada por sua história social, mas não de sua cultura, de maneira que não foram conservados por escrito sua procedência. Sua história foi estudada por outros, com frequência através de um cariz fortemente etnocêntrico. Os primeiros movimentos migratórios datam do século X, de sorte que muita informação historiográfica se perdeu. É importante assinalar também que os primeiros grupos de ciganos chegados a Europa ocidental idealizavam acerca de suas origens, atribuindo-se uma procedência misteriosa e lendária, em parte como estratégia de proteção frente a uma população em que eram considerados “minorias,” em parte como posta em cena de seus espetáculos e atividades. Outro dilema que se deve ter em conta é que a inserção na comunidade cigana é uma questão disputada. Não existe uma delimitação clara dentro da própria comunidade (nem fora dela) acerca de quem é cigano e quem não o é. As principais fontes etnográficas são os testemunhos e as análises linguísticas e sobretudo em torno da genética populacional. 

O termo em português cigano, assim como o espanhol gitano, e em inglês gypsy é uma corruptela de egípcio, aplicado a esse povo pela crença errônea de que seriam provenientes do Egito. No século XVIII, o estudo da língua romani, própria dos ciganos, confirmou que se tratava de uma língua indo-ariana, muito similar ao panjabi o ao hindi ocidental. Isso demonstrou que a origem do povo rom está no noroeste do subcontinente Indiano, na zona em que atualmente fica a fronteira entre os estados modernos de Índia e Paquistão. Esse descobrimento linguístico acabou sendo também respaldado por estudos genéticos. É provável que os ciganos originaram-se de uma casta inferior do noroeste da Índia, que, por causas desconhecidas foi obrigada a abandonar o país no primeiro milênio d. C. A procedência dos roma foi objeto de todo tipo de fantasias e/ou idealizações. Foram considerados descendentes de Caim, ou relacionados com a estirpe de Cam. Algumas tradições os identificam com magos caldeus da Síria, ou com uma tribo de Israel fugida do Egito faraônico. Uma antiga lenda balcânica os faz forjadores dos pregos da cruz de Cristo, motivo pelo qual teriam sido condenados a “errar pelo mundo”, como ocorre no Oriente Médio historicamente naquele período.

Enfim, durante praticamente todo o século XIX e parte do XX, ciganos calom do bairro do Catumbi ocuparam posições bem definidas no Judiciário da cidade do Rio de Janeiro. Observando as árvores genealógicas do grupo, surpreende o fato de quase todos os seus membros ocuparem a função de oficial de justiça, desde a época em que ele era conhecido como “meirinho”. Pode-se dizer que, entre os calom, o ofício se transformou mesmo em objeto de transmissão hereditária. Podem ser identificadas linhas de descendência nas quais toda uma geração de filhos e netos trabalham no métier. Os calom do Catumbi traçam sua descendência a partir das famílias que chegaram ao Brasil deportadas de Portugal, no fim do século XVIII, e, em menor número, daquelas que vieram acompanhando a comitiva de D. João VI, em 1808. Foi estabelecido um arranjo familiar marcado por intensas relações de parentesco e circunscrito ao bairro do Catumbi, no Rio de Janeiro, onde estão desde a primeira metade do século XIX.  

Em 1976 foi lançado um Long Play do qual participaram dois dos mais importantes intérpretes do bloco Bafo da Onça: a cantora e compositora Marly, também conhecida pelo pseudônimo “Marly, a Onça que Canta” e Osvaldo Nunes, também compositor do maior sucesso do grupo, o samba-empolgação: “Oba”. Outro compositor importante do bloco foi Walter Dionizio, autor de vários sambas-empolgação, dentre os quais “Marly chegou para cantar”, em parceria com “Marly, A Onça Que Canta”, e interpretado pela cantora no disco de 1976 e pouco tempo depois gravado por Elizeth Cardoso. Segundo Araújo (2003), os blocos carnavalescos ainda “seguram” o carnaval, ainda que reduzidos de 300 para 60, no ano de 1997 e pouco mais de 20, dois anos depois. O bloco sofreu um esvaziamento desde a urbanização do bairro do Catumbi, principalmente com a construção do “Elevado 31 de Março” e da abertura do túnel Santa Bárbara, que liga a Zona Norte à Zona Sul do Rio de Janeiro, dividiram o bairro, demolindo casarões centenários e removendo quadras inteiras de moradores de famílias tradicionais, que mantinham como referência cultural os diversos blocos de empolgação, dentre os quais o próprio “Bafo da Onça”.

Em seu livro Blocos, o jornalista João Pimentel relembra a importância do grupo formado por Tião Maria, que inspirou a criação de outras agremiações: - “Talvez por estar localizado em uma região central da cidade, o Bafo da Onça reunia a Zona Norte e a Zona Sul, mas tinha sua base vital na animada população do bairro”. Em 2003 o bloco desfilou juntamente com o “Bloco Cacique de Ramos” e o “Bloco Boêmio de Irajá”, como hors concours na Avenida Rio Branco. Entre esses blocos e ranchos destacavam-se: “Rancho Carnavalesco União dos Caçadores” (campeão de vários carnavais); “Rancho Carnavalesco Unidos do Cunha”; “Rancho Carnavalesco Inocentes do Catumbi”; “Bloco Carnavalesco Astória Futebol Clube”, tricampeão de “Banho    Fantasia” na orla da praia de Copacabana e o “Bloco Carnavalesco Vai Quem Quer”, que apesar de pertencer ao bairro do Flamengo, portanto nas proximidades do Centro,  também desfilava nas ruas do Catumbi. No ano de 2011 a Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro contabilizou estatisticamente 420 blocos inscritos para desfile nas ruas do centro da cidade e avenidas e ruas da Zona Sul (praias), dentre os quais o próprio Bafo da Onça, e do subúrbio carioca o Boêmio de Irajá, do subúrbio da Leopoldina o Cacique de Ramos, integrando-se como os mais tradicionais da cidade do Rio de Janeiro.     

Enfim, a morte de Juma, a onça que participou de uma cerimônia com a tocha olímpica em Manaus em 2014, revela o drama social brasileiro e a questão da consciência ambiental de uma espécie ameaçada de extinção e gera questionamentos de ordem administrativa sobre a manutenção preventiva de animais selvagens em centros do Exército na Amazônia. Após percorrer 39 km pelas ruas de Manaus, a passagem da Tocha Olímpica tem seu ápice no Anfiteatro da Ponta Negra, na Zona Oeste. No complexo ocorre a Celebração da Cidade, com shows musicais e o acendimento da Pira Olímpica, que permanece com a chama diante do público por meia hora. A onça Juma foi abatida com um tiro de pistola no Centro de Instrução de Guerra na Selva (CIGS) logo após ser exibida no evento. Como outra onça, apelidada de Simba, ela havia sido “acorrentada” e apresentada ao público durante a cerimônia. O Exército mantém várias onças em cativeiro na Amazônia. Os felinos, como animais de outras espécies, costumam ser adotados pelo órgão ao serem encontrados em cativeiro em poder de caçadores. Muitas onças como Juma, se tornam mascotes dos batalhões e passam por sessões de treinamento. Em Manaus, os felinos domesticados por preparadores nesse domínio, são frequentes em desfiles militares, embora a prática seja condenada por biólogos e veterinários.

                                   

Em 2014, durante gravação de um documentário em Manaus, militares do CIGS mostraram Juma, a mascote do centro, à BBC Brasil. O Centro de Instrução de Guerra na Selva (CIGS), com a designação histórica e ideológica Centro Coronel Jorge Teixeira, é uma organização militar do Exército Brasileiro sediada na cidade de Manaus destinada a qualificar militares líderes de pequenas frações, como guerreiros da selva, combatentes aptos a cumprir missões de natureza militar nas áreas mais inóspitas da Floresta Amazônica brasileira bem como em ambientes da mesma natureza. Sua designação histórica é uma homenagem ao precursor do Centro, que se tornaria seu primeiro comandante, reconhecido como Teixeirão. Explicaram que a onça havia sido resgatada com ferimentos após sua mãe ter sido morta. Foi levada para o Centro de Instrução e ali cresceu sob os cuidados profissionais de tratadores de animais.  Neste contexto, a onça é o antagonista que interfere no objetivo do protagonista. Esse sujeito se expõe ao contato com aquilo que lhe oferece perigo, neste caso a onça - o feminino. Esta por sua vez se apresenta como contrária ao indivíduo, contrária à sociedade que lhe é inerente, pois ela é a ausência de parentesco, é aquele elemento que lhe oferece perigo diretamente. O destino trágico de Juma chama a atenção mundial para a situação cada vez mais precária da espécie, listada como ameaçada no Brasil pelo IBAMA em 2003.

É um animal que exige extensas áreas preservadas para sua sobrevivência, caçando espécies como capivaras e mesmo jacarés. Contudo, ela vem sendo ameaçada pelo desmatamento, não apenas na área de abrangência da Amazônia Legal, pois transcende o Pantanal mato-grossense e o Cerrado, pela pressão política e usurária de latifundiários para a expansão agropecuária num país de dimensão continental. Em nota enviada ao site da agência local de notícias “Amazônia Real”, o Comando Militar da Amazônia (CMA) diz que, após a solenidade olímpica na segunda-feira, Juma escapou dentro do zoológico do centro do Exército. O órgão afirma que um grupo de veterinários e militares tentou recapturá-la com tranquilizantes, mas que, mesmo atingido, o animal avançou sobre um soldado. – “Como procedimento de segurança, visando a proteger a integridade física do militar e da equipe de tratadores, foi realizado um tiro de pistola no animal, que veio a falecer”. Segundo o site “Amazônia Real”, dois militares seguravam a corrente presa a Juma durante todo o evento. Muitas pessoas naturalmente tiraram fotos com a onça na cerimônia. Ela teria fugido após a exibição, quando os militares que tentavam colocá-la na caminhonete, e por falta de habilidade, a tenham deixado escapar. Mas não se trata de uma redução sociológica, a saber: falta de habilidade e de conhecimento. Um trabalhador qualificado segue o próprio bom senso, a própria habilidade e a própria sabedoria. 

Bibliografia geral consultada.

MENDÉS, Jane Catule, La Ville Merveilleuse: Rio de Janeiro: Poèmes. Paris: Editeur E. Sansort, 1913; MAUSS, Marcel, “Uma Categoria do Espírito Humano a Noção de Pessoa, a Noção do Eu”. In: Sociologia e Antropologia. São Paulo: EPU; EDUSP, volume I. 1974; LIÉGEOIS, Jean-Paul, Los Gitanos. México: Fondo de Cultura Econômica, 1988; SANDRONI, Carlos, “La Samba à Rio de Janeiro et le Paradigme de l`Estácio”. In: Cahiers de Musiques Tradicionalles, (10) 1997; pp. 153-168; BAKHTIN, Mikhail, A Cultura Popular na Idade Média e no Renascimento: O Contexto de François Rabelais. São Paulo/Brasília: Editora Hucitec/Editora Universidade de Brasília, 1999; FAZITO, Dimitri, Transnacionalismo e Etnicidade: Romanesthán, Nação Cigana Imaginada. Dissertação de Mestrado. Departamento de Sociologia e Antropologia. Belo Horizonte: Universidade Federal de Minas Gerais, 2000; ARAÚJO, Hiram, Carnaval Seis Milênios de História. Rio de Janeiro: Editora Gryphus, 2003; ARAÚJO, Fernando, A Hora dos Direitos dos Animais. Coimbra: Editor Almedina, 2003; REGAN, Tom, Jaulas Vazias. Porto Alegre: Editor Lugano, 2005; BOSCAINO JR., Alberto, O Apito no Samba: Os Diferentes Matizes no Samba-Enredo da Cidade do Rio de Janeiro. Dissertação de Mestrado em Música Brasileira. Programa de Pós-Graduação em Música. Universidade Federal do Rio de Janeiro, 2006; GOMES, Rodrigo, Samba no Feminino: Transformações das Relações de Gênero no Samba Carioca nas Três Primeiras Décadas do Século XX. Dissertação de Mestrado. Programa de Pós-Graduação em Música. Florianópolis: Universidade Federal de Santa Catarina, 2011; GREGORY, Jonathan Alexander Araújo, Os Carnavais do Monobloco: Um Estudo Etnomusicológico sobre Blocos e Oficinas de Percussão no Rio de Janeiro. Dissertação de Mestrado em Música. Rio de Janeiro: Universidade Federal do Rio de Janeiro, 2012;  HERTZMAN, Mark, Making Samba: A New History of Race and Music in Brazil. Carolina do Norte: Duke University Press, 2013; SILVA, Thiago Rocha Ferreira da, “Eu Quero Botar Meu Bloco na Rua”. A Construção de uma Cidadania da Festas no Carnaval de Rua do Rio de Janeiro. Tese de Doutorado. Programa de Pós-Graduação em Geografia. Rio de Janeiro: Universidade Federal do Rio de Janeiro, 2013; SANTOS, Luiz Gustavo de Lacerda, À Sombra da Globalização: Um Estudo sobre o Carnaval de Rua do Rio de Janeiro através das Páginas do Jornal O Globo. Dissertação de Mestrado. Programa de Pós-Graduação em Comunicação. Rio de Janeiro: Universidade do Estado do Rio de Janeiro, 2014; SAPIA, Jorge Edgardo, “Carnaval de Rua no Rio de Janeiro: Afetos e Participação Política”. In: pragMATIZES - Revista Lutino Americana de Estudos de Cultura. Ano 6, nº 11, semestre, abril 2016 a set. 2016; PLATONOW, Vladimir, “Blocos Tradicionais Reclamam de Abandono pela Prefeitura do Rio”. In: Agenciabrasil.ebc.com.br/2016/02; entre outros.