terça-feira, 10 de novembro de 2026

A Alma Ideal – Cuidados Paliativos & Valor de Especulação Sobre a Morte.

            “A alma de outrem é outro universo com que não há comunicação possível”. Fernando Pessoa (1888-1935)                        

                          

            Um juízo de valor representa um juízo sobre a correção ou incorreção de algo, ou da utilidade de uso de algo, baseado num ponto de vista pessoal ou subjetivo. Como generalização, um juízo de valor pode referir-se a um julgamento baseado num conjunto particular de valores ou num sistema de valores determinado. Um significado conexo de juízo de valor é o juízo de um recurso de avaliação baseado nas informações limitadas disponíveis, uma avaliação prática efetuada porque uma decisão deve ser tomada independentemente de estar em função da utilidade, da estética, da moral, ou de qualquer outro critério valorativo. A expressão juízo de valor pode ser usada num sentido positivo; significando que um julgamento deve ser feito levando em conta um sistema de valores, ou, num sentido depreciativo, significando um julgamento realizado de um ponto de vista pessoal, em vez da proposição de um pensamento racional, objetivo. Neste sentido positivo, a recomendação socialmente ao se fazer um juízo de valor, é que se considere cuidadosamente para evitar arbitrariedades e impetuosidade, e buscar consonância com as convicções mais profundas que se tenha sobre a realidade. Em seu sentido depreciativo, a expressão juízo de valor implica uma conclusão que é isolada, parcial e não objetiva — contrastando com julgamentos baseados em deliberação, equilíbrio e racionalidade. Um juízo de valor pode referir-se a uma tentativa de julgamento baseada numa avaliação estudada das informações disponíveis, tomadas como sendo incompletas e em evolução.

         Queremos dizer com isso, por exemplo, um juízo de valor sobre lançar ou não um ataque militar ou como proceder numa emergência médica. Neste caso, a qualidade do julgamento sofre porque a informação disponível é incompleta como resultado da urgência, em vez de ser resultante de limitações culturais ou pessoais. Mais comumente, a expressão juízo de valor refere-se a uma opinião individual. De fato, a opinião de um indivíduo é formada até certo ponto por seu sistema de crenças sociais e a cultura específica à qual ele pertença. Uma extensão natural da expressão juízo de valor é incluir declarações que parecem ser de “mão única” em um determinado sistema de valores, mas que podem ser vistas de forma diferente em outro. Conceitualmente, esta extensão da definição relaciona-se tanto ao axioma antropológico de “relativismo cultural”, que o sentido deriva do contexto quanto à expressão “relativismo moral”, isto é, que as proposições de moral e ética não são verdades universais, mas brotam do contexto cultural. No sentido pejorativo, um juízo de valor formado dentro de um sistema social de valores específico pode ser “paroquial” e estar sujeito a questionamentos junto a audiências mais amplas. Entretanto, um julgamento pessoal é uma expressão descrevendo uma decisão tomada entre alternativas que não são claramente certas ou erradas, e que assim deve ser tomada numa base pessoal. 

  Valor neutro é um adjetivo conexo que sugere independência de um sistema de valores. Por exemplo, a classificação de um objeto depende do contexto: ele é uma ferramenta ou uma arma, um artefato ou um antecedente? O objeto em si pode ser considerado aparentemente de valor neutro, não sendo nem bom nem mau, nem útil nem inútil, nem significativo nem trivial, até que seja colocado em algum contexto inscrito nos níveis de análise social, tanto quanto econômico ou político. Para uma discussão sobre o valor “neutro” da tecnologia, estranhamente, um item também pode ter um valor que pode ser neutro na medida em que sua utilidade se uso social, ou importância são evidentes, independentemente do contexto social; por exemplo, oxigênio. Autores argumentam que a objetividade do conhecimento é possível, e que rigorosas análises racionais se fundamentam no conjunto dos valores aceitos no curso da análise. Consequentemente, todas as conclusões são necessariamente juízos de valor e logo, talvez suspeitas. De fato, por todas as conclusões numa única categoria nada faz para distinguir entre elas e é, portanto, um descritor inútil exceto como um dispositivo retórico pensado para desacreditar uma posição através dum apelo a autoridade. Um exemplo de um ponto de vista mais sutil, “verdades” científicas são consideradas objetivas, mas são mantidas empiricamente, com a compreensão de que evidências cuidadosas e/ou experiências mais amplas possam mudar a vida. Além disso, uma opinião científica, no sentido de uma conclusão baseada num sistema de valores, é um juízo de valor baseado em avaliação rigorosa e amplo consenso.

 Com este exemplo em mente, caracterizar uma opinião como um juízo de valor é vago sem a descrição do contexto que a cerca. Todavia, como notado no primeiro segmento deste artigo, no uso comum, a expressão juízo de valor possui um significado mais simples, com o contexto simplesmente implicado, não especificado. Sob a liderança de Benjamin Disraeli moderniza-se, adotando princípios democráticos e passando a ter como escopo político a defesa do Império como grande bandeira, contra a desconfiança dos liberais perante a expansão colonial. Disraeli, que concedeu o direito de voto aos operários urbanos, tentou dar um carácter social ao conservadorismo e torná-lo numa aliança entre a aristocracia e as chamadas classes populares. Nas primeiras décadas do século XX, os conservadores têm como referência esses princípios - defesa da unidade do Império, oposição à autonomia irlandesa que levou muitos liberais unionistas, como Joseph Chamberlain, a se juntarem ao Partido Conservador, uma política comercial protecionista favorecendo o comércio com as colônias, etc., a que se junta uma posição antissocialista, à medida que o Partido Trabalhista e o movimento sindical vão ganhando força historicamente no âmbito da política global. Para os conservadores, as melhores instituições sociais e políticas não são aquelas que são inventadas pela razão humana, como fora defendido historicamente pelo chamado racionalismo político, mas sim as que resultam de um lento processo gradualmente de crescimento e evolução ao longo do tempo, empiricamente como a não escrita constituição inglesa face às Constituições promulgadas pelos revolucionários franceses. 

Não acreditando na ideia de “bondade natural do Homem”, os conservadores consideram que são os constrangimentos introduzidos pelos hábitos e tradições que permitem o funcionamento das sociedades, pelo que qualquer regime duradouro e estável só poderá funcionar se assente nas tradições sociais. Assim, para os conservadores não faz sentido elaborar projetos universais do ponto de vista de uma sociedade ideal - não só tal sociedade será inatingível devido ao que acreditem ser a imperfeição intrínseca da natureza humana. Mas, devido a diferentes povos terem diferentes histórias, sociais, políticas e de costumes referendando suas tradições, o modelo social mais adequado a um povo não será o mais apropriado a outro - criticando de seu ponto de vista político conservador os revolucionários franceses. Após sua morte, em 1990, surge no cenário acadêmico norte-americano e britânico uma série de importantes trabalhos acadêmicos buscando resgatar o pensamento de Michael Oakeshott. Um fato considerável é a organização e publicação de inúmeros manuscritos, ensaios e anotações de aulas proferidas na London School of Economics and Political Science, ou simplesmente London School of Economics - LSE. Nesse sentido, o presente trabalho tem como objeto a análise de uma dessas obras póstumas, o livro: “The Politics of Faith and The Politics of Scepticism”. Elaborado após a 2ª guerra mundial e completada provavelmente em 1952, a obra delineia uma diferenciação entre dois modos ou estilos da atividade de governar: a política de fé e a política de ceticismo.  Neste sentido, apolítica não conhece nada acerca de necessidades genuínas. Não há nada no mundo da política que não provenha da atividade humana, embora haja muita coisa que não seja consequência do desígnio humano. Por isso, ao estudar as atividades políticas do governo, Oakeshott considera que as ações sociais concretizadas se tornam distintas em análise comparada, tendo em vista que não é porque a intenção é diferente, mas porque elas pertencem a outro contexto no qual tem-se estas atividades.

No pensamento deste autor existem sempre dois ingredientes fundamentais no conhecimento que são o informar e o julgar, portanto, o legado que os professores ensinam é sempre composto por uma síntese destes dois fatores. Informação e julgamento são dois modos de comunicação e não constituem partes separadas pertencentes a processos diferentes. De acordo com Oakeshott, estes dois ingredientes do processo de compreensão e apropriação do conhecimento “emergem da dialética ensinar e aprender”. Há faculdades que dependem da informação e faculdades que dependem do julgamento. A informação é impessoal, baseada em fatos e pode ser encontrada em manuais e dicionários e enciclopédias; constitui-se como “peça informativa” ou como “conjunto de fatos”. Poderíamos resumir dizendo que a informação é o “o quê” e o julgamento ou juízo é o “como ou o porquê”. A principal diferença entre o julgamento e a informação adquirida reside neste fato: “o juízo é uma informação de outro tipo e nunca pode ser itemizada”. Assim, todo o ensino e, consequentemente, toda a aprendizagem têm estas duas componentes essenciais, a componente da informação designada como instrução e a componente do juízo designada como partilha. Na busca por compreender esse contexto político é que surge o livro: The Politics of Faith and the Politics of Scepticism (1996). O argumento principal da obra é que os governos europeus, desde o século XV, convivem com diferentes modos ou estilos de política, os quais ele denominou (I) “políticas de fé” (“politics of Faith”) e (II) “políticas de ceticismo” (“politics of scepticism”). Tais formas são expressões que resultam de dois polos extremos nos quais é empreendida a atividade de governar. Enquanto extremos, são construções ideais. Dificilmente encontradas em sua forma pura, aproximando-se da idealidade típica do constructo weberiano, constituem-se mais em tendências do que em “teorias” ou doutrinas propriamente ditas.          

A política de fé é o modo de representação de um estilo de governar caracterizado pela incessante busca pela perfeição da humanidade. Conforme Oakeshott há um grande otimismo cósmico que, derivado não da observação, mas da inferência da perfeição do seu criador, atribui uma indiscutível perfeição do universo. Essa ideia de “perfeição” (ou “salvação”) consiste na busca de uma visão compreensiva de bem seja religiosa, econômica, filosófica, moral, etc. a ser alcançada pela vivência no mundo social e político. Porém não como uma tipologia do caráter humano, mas no sentido que empregou historicamente o florentino Maquiavel, como uma condição mundana das circunstâncias humanas. De modo mais simples, “perfeição” é mudança para melhor, pode significar tanto o caminho específico a ser aprimorado quanto a direção geral pela qual deve a atividade humana deve ser guiada, assim pouco importando o caminho. Foi porque Maquiavel percebeu que qualquer conselho positivo para lidar com problemas políticos era suscetível de ser contrariado por uma alusão pessimista à fortuna, que ele resolveu dedicar a esse tema o penúltimo capítulo de “Il Principe”, livro escrito por Nicolau Maquiavel em 10 de dezembro de 1513, cuja 1ª edição foi publicada postumamente, em 1532. Ele próprio aceitou que a “Fortuna” era o árbitro de metade das ações dos homens, mas sublinhou que isso não deveria levar ao derrotismo. Em duas memoráveis imagens, comparou a fortuna a um rio cujas águas caudalosas podem ser inofensivamente desviadas por diques e canais de drenagem precavidos, e a uma mulher que, sendo mulher, pode ser domada pelo ardor e a violência: “sou de parecer de que é melhor ser ousado do que prudente, pois a fortuna (oportunidade) é mulher e, para conservá-la submissa, é necessário (…) contrariá-la. Vê-se, que prefere, não raramente, deixar-se vender pelos ousados do que pelos que agem friamente. Por isso é sempre amiga dos jovens, visto terem eles menos respeito e mais ferocidade e subjugarem-na com mais audácia”.

O agente responsável para assegurar a perfeição é o Estado.  Se utópico ou se visa a aprimorar a sociedade em apenas em um determinado rumo, tal estilo sustenta que somente o poder humano pode atingi-lo; destarte, não apenas busca, mas supervaloriza este poder, deixando a cargo do governo uma competência quase ilimitada para conduzir a sociedade. Consequentemente, o estilo requer uma dupla confiança: a convicção de que o poder necessário é disponível ou pode ser gerado e uma convicção que, mesmo que não se saiba exatamente o que constitui a perfeição, ao menos se sabe o caminho a ser percorrido. Parece claro que o papel do Estado, não é neutro e assume uma visão substantiva, em vista da reprodução da esfera política da atividade humana. Assim, torna-se o instrumento para alcançar a verdade, concebida a partir de uma visão particular do conservador, exige dos cidadãos não apenas a obediência ou a submissão, mas principalmente entusiasmo e engajamento para a concretização desta finalidade. - “Os inimigos do regime serão identificados não como meros dissidentes a serem inibidos, mas como descrentes a serem convertidos. Mera obediência não é suficiente; deve ser acompanhada pelo fervor. Na verdade, se o sujeito não é entusiasta com o governo, não há nenhum objeto legítimo de devoção; se ele é devotado à “perfeição”, ele deve ser devotado ao governo”. Daí a analogia do conceito descrito na obra: “On Human Conduct”, a política de fé encara ideologicamente a sociedade contemporânea como uma associação empreendedora (“enterprise association”). Neste modo de associação, os agentes estão interligados a partir de um propósito comum substantivo, reconhecido como uma condição exequível pelos homens.

Esse engajamento tem por escopo direcionar a conduta humana a partir de ações que estejam meticulosamente relacionadas para administrar e maximizar o propósito desejado. As eventuais regras emitidas são meramente instrumentais e, por si só, não definem e nem identificam a associação. Destaca algumas conclusões para a política de fé. Em primeiro lugar, ela não é uma invenção que surgiu nos últimos séculos contra um período de negligência ou indiferença governamental. Tampouco foi um fruto da revolução industrial ou da democracia liberal. Deve ser compreendida num contexto histórico de legitimação e idealização do governo como operador racional da atividade humana. Em segundo lugar, não é identificada com nenhum movimento, partido ou causa no mundo moderno. Há representantes desse estilo de política em todo campo, todo partido, cada momento e entre advogados de toda causa. Em terceiro lugar, a política de fé não é, e nunca foi, o único estilo de política que surgiu na história moderna. Essa impressão é causada especialmente pelo sucesso deste estilo especialmente a partir do século XVII. Finalmente, a política de fé é subentendida como política da imortalidade. 

Dá atenção excessiva ao futuro e se esquece do passado. Ao conduzir a conduta humana para um determinado fim, transmite a ideia de que a própria história possui um sentido. Em seu livro de memórias: “Neoconservatism: The Autobiography of an Idea”, Irving Kristol afirma que decidiu não publicar o ensaio: “On Being Conservative” na revista The Public Interest justamente pelo caráter irremediavelmente secular do texto, o que estaria em desacordo com o elemento religioso presente na sociedade norte-americana. Enfim, no seu ensaio: “Rationalism in Politics” (1991) o autor volta ao assunto dizendo-nos que há dois tipos de conhecimento: o conhecimento técnico e o conhecimento prático. O conhecimento técnico pode ser formulado através de regras e aprendido nos livros (informação). O conhecimento prático só pode ser aprendido com um mestre porque não pode ser formulado em regras e constitui-se, muitas vezes, como matéria de opinião (julgamento). O conhecimento prático só pode ser adquirido através da mestria porque é impreciso. Um dos problemas centrais da modernidade consiste no fato de “haver uma soberania da razão, uma soberania da técnica, porque o racionalismo e os racionalistas aspiram à certeza, apesar de esta aspiração não ser mais do que uma ilusão”. Tendem a rejeitar a imprecisão e tudo deve passar-se como está descrito nos livros. A mestria passa a ser olhada com desconfiança devido à sua imprecisão. O racionalista argumenta Oakeshott, “always stands”, quer dizer, é sempre a favor de alguma coisa ou contra alguma coisa. As circunstâncias sociais do mundo moderno fazem do racionalista um ser eminentemente contencioso: - “Ele é o inimigo da autoridade, do preconceito, do simplesmente tradicional, costumeiro ou habitual”.  

Mas como toda a atividade humana tende a ser reduzida a problemas de ordem sociológica, concluiríamos admitindo duas ideias que nos parecem fundamentais para haver um compromisso educativo na interpretação oakeshottiana. Há também uma tentativa de promoção da cultura científica de modo a que os seres humanos se identifiquem a si próprios na sua relação com as coisas e o seu império sobre as coisas. Mas a pedra angular é a ideia de “integração social” que radica no preconceito de que “tudo é social e de que tudo deve ter uma função social”, portanto, a educação seria algo de social. Homogeneizando as diferenças e não tornando através das semelhanças algo de distinto, meritório etc. Esta primazia do “social” torna a educação como um investimento social relacionado com o bem-estar de uma sociedade e as Universidades, segundo Oakeshott transformaram-se “numa indústria de serviços cuja finalidade é a de contribuir para o bem-estar da nação”. Os governos calculam a produtividade das universidades através de custos e benefícios. As últimas décadas mostram-nos que os governos querem transformá-las em “instrumentos de socialização” e submetê-las a propósitos extrínsecos ligados a considerações sociais. Pensam que sabem, mas não sabem o que eles fazem!

Alma é um termo equivalente ao hebraico néfesh, ao Sânscrito Ātman e ao grego psykhé e significa ser, vida ou criatura. Etimologicamente, deriva do termo em Latim animu (ou anima), que significa “o que anima”. Sendo a vida de cada organismo, não sendo eterna, e nem separada do corpo, exatamente pelo contrário. Alma não é o mesmo que espírito. Na religião, possui grande importância, conferindo, ao indivíduo, a capacidade de fazer e viver coisas e momentos complexos logicamente, sendo a vida do ser humano, e não parte dela. Foi discutida e citada hic et nunc na história da filosofia. João Calvino, o fundador do calvinismo, defendeu que o espírito e a alma são distintos, e que ela é imortal. Segundo sua interpretação da Bíblia, a alma pode perder-se, ser salva e existir após a morte do corpo. Ela também é citada como a fonte de todas as sensações e sentimentos humanos, além de ser a responsável pela comunhão humana com Deus. João Calvino (1509-1564) foi um extraordinário teólogo, líder religioso e escritor cristão francês. Considerado como um dos principais líderes da Reforma Protestante, em particular na França, as ideias de Calvino tiveram uma grande influência não apenas sobre a teologia cristã, mas também sobre a vida social, a política e até mesmo, sem temor a erro, sobre aspectos do sistema econômico de diversos países, sendo amplamente consideradas como tendo possuído impacto na formação do mundo moderno.  

O sistema teológico bíblico que ele criou é geralmente conhecido como calvinismo, ainda que o próprio Calvino tivesse repudiado veementemente o uso de tal nome para descrevê-lo. Esta variante do protestantismo viria a ser bem-sucedida em países como a Suíça (país de origem), Países Baixos, África do Sul (entre os africânderes), Inglaterra, Escócia e Estados Unidos. Martinho Lutero escreveu as suas 95 teses em 1517, quando Calvino tinha apenas oito anos de idade, o que faz com que Calvino seja considerado como pertencente à segunda geração da Reforma Protestante. Para muitos historiadores, Calvino teria sido para o povo de língua francesa aquilo que Lutero foi para o povo de língua alemã — uma figura quase paternal. Lutero era dotado de uma retórica mais direta, por vezes grosseira, enquanto que Calvino tinha um estilo de pensamento mais refinado e geométrico, quase de filigrana. Segundo Bernard Cottret, biógrafo francês de Calvino: “Quando se observa estes dois homens podia-se dizer que cada um deles se insere já num imaginário nacional: Lutero o defensor das liberdades germânicas, o qual se dirige com palavras arrojadas aos senhores feudais da nação alemã; Calvino, o filósofo pré-cartesiano, precursor da língua francesa, de uma severidade clássica, que se identifica pela clareza do estilo”. Em Orleães, Calvino se dedicaria ao estudo do direito civil, sob a influência do conceituado professor Pierre l`Étoile (1546-1611), cognominado “rei da jurisprudência” e “príncipe dos juristas”, e que mais tarde se tornaria presidente do Tribunal do Parlamento em Paris. Em 1529, dirigiu-se também a Bourges, para assistir a aulas do famoso professor de direito italiano Andrea Alciato (1492-1550). Também estudou grego, no qual foi instruído pelo erudito luterano Melchior Wolmar (1597-1561) — e hebraico, em preparação para realizar um estudo sério das Escrituras.                

A Alma Ideal é um filme francês dirigido por Alice Vial e lançado em 2025. O filme foi rodado na Normandia, principalmente em Le Havre e Sainte-Adresse, com exceção das cenas do hospital que foram filmadas na região de Paris. Alice Vial, nascida em 15 de julho de 1986 no 14º arrondissement de Paris, profissionalmente é uma roteirista, diretora e atriz francesa. Ela não cursou estudos formais de roteiro, mas “escreveu roteiros por conta própria, buscando conselhos de roteiristas mais experientes e participando de oficinas e concursos de escrita”. Ela afirmou que apreciava residências artísticas e o ambiente estimulante que elas proporcionavam. Foi dentro dessa estrutura que ela escreveu seu primeiro roteiro em 2009: Les Immortelles. Ela foi corroteirista de Os Inocentes, que foi selecionado para o Festival de Cinema de Sundance e indicado ao Prêmio César de Melhor Roteiro Original em 2017. Ela escreveu e dirigiu o curta-metragem Os Periwinkles, que ganhou o Prêmio César de Melhor Curta-Metragem em 2018 e recebeu prêmios em diversos festivais. Ela cocriou e escreveu a série de sucesso Loulou, exibida no canal Arte Creative e premiada no Series Mania, que mais tarde foi adaptada para um filme para televisão também exibido no canal Arte. Ela também co-escreveu e dirigiu todos os 10 episódios da série Sétimo Céu, que ganhou um prêmio no Festival de Ficção de La Rochelle. Em 2011, participou na fundação do coletivo Les Indélébiles, inspirado no primeiro coletivo francês de argumentistas, Le Sas; reuniu 14 argumentistas em 2016, que colaboram e trocaram ideias. 

Também faz parte do coletivo La Mafia Princesse. Durante um concurso de roteiros organizado pelo Prêmio Sopadin, Alice Vial e Sabrina B. Karine foram ambas selecionadas como finalistas na categoria júnior; Philippe Maynial contou-lhes a história de Madeleine Pauliac, sua tia-avó, uma médica que serviu na Polônia no final da Segunda Guerra Mundial (1939-1945). Essa história inspirou o roteiro do filme Os Inocentes. Elas pesquisaram sobre a Polônia no final da 2ª Segunda Guerra para garantir a autenticidade do filme, apesar da natureza ficcional da trama, e realizaram um retiro em um mosteiro. Eles submeteram o roteiro ao Festival Internacional de Roteiristas de Valência como parte de uma chamada de projetos, que venceram. Foram selecionados para a residência anual de roteiristas do Groupe Ouest e, em seguida, foram para o TorinoFilmLab para continuar desenvolvendo o projeto. O roteiro foi finalmente adquirido pela Mandarin, por meio da produtora Isabelle Grellat, que eles conheceram no festival de Valência. A Mandarin então ofereceu o projeto a Anne Fontaine, que se interessou pelo roteiro e o dirigiu em 2015. Em 2016, Os Inocentes foi selecionado para o Festival de Cinema de Sundance. Foi pré-selecionado para representar a França no Oscar de 2017. O filme foi indicado ao Prêmio César nas categorias de Melhor Roteiro Original, Melhor Diretor, Melhor Fotografia e Melhor Filme. Também ganhou prêmios em diversos festivais ao redor do mundo. Elsa é médica e trabalha em unidade de cuidados paliativos. Escólio: Ela possui um dom bastante incomum: consegue ver e falar com os mortos que, por um motivo ou outro, não conseguem fazer a transição completa para a vida após a morte. Esse dom a impede de ter um relacionamento amoroso duradouro. 

            Certa noite, enquanto voltava do trabalho de moto, ela colide com o ônibus à sua frente. Um pouco atordoada, ela é socorrida por um passageiro de táxi chamado Oscar. Oscar é um músico que acaba de conseguir a vaga de banda de abertura para Nero, um artista que ele admira. Ele espera que isso impulsione sua carreira. Sentimentos românticos começam a florescer entre ele e Elsa. No dia seguinte, Elsa é chamada pela polícia para prestar depoimento sobre o acidente. Durante a conversa com o policial, ela percebe que Oscar morreu no acidente, mas que ele não sabe disso. Elsa não sabe como fazer Oscar confessar. Ela o acompanha ao show onde ele deveria se apresentar como ato de abertura, e lá ele descobre que foi substituído por outro artista. A homenagem que lhe foi prestada no início do show, bem como o fato de que ninguém, exceto Elsa, lhe dá atenção, finalmente o convence de que ele está realmente morto. Mas será que ele quer morrer, quando todo o seu esforço para aprimorar sua música estava apenas começando a dar frutos? Ele sente uma profunda injustiça e não tem nenhum desejo de deixar Elsa. No entanto, eles terão que encarar a verdade: o amor deles, por mais forte que seja, não tem futuro. Para ajudar Oscar a morrer em paz, Elsa fará tudo para garantir que ele receba o reconhecimento que tanto almejava e que uma gravação de sua música seja tocada no início de um dos concertos de Nero. Assim, Oscar poderá morrer em paz.                          

            Os limites entre uma ação com sentido e um comportamento reativo não relacionado com um sentido visado pelo agente, são inteiramente fluidos. Uma parte muito importante de todo comportamento sociologicamente relevante, especialmente a ação puramente tradicional, situa-se na fronteira entre ambos. Em alguns casos de processos psicofísicos não temos ações com sentido, isto é, compreensíveis e, em outros, estes somente existem para os especialistas; processos místicos e, por isso, não comunicáveis adequadamente em palavras não podem ser compreendidos plenamente pelos que não tenham acesso a esse tipo de experiências. Por outro lado, não é pressuposto para a compreensibilidade de uma ação social a capacidade de produzir, com os próprios recursos, uma ação análoga. - “Não é preciso ser César para compreender César”. A possibilidade de “reviver” completamente a ação é importante para a evidência da compreensão, mas, comparativamente, não é condição absoluta para a interpretação do sentido. Componentes compreensíveis e não compreensíveis de um processo estão muitas vezes misturados e relacionados entre si. Toda interpretação, como toda ciência em geral, pretende alcançar “evidência” da compreensão pode ser de caráter: a) racional (e, neste caso, ou lógico ou matemático), ou b) intuitivamente (emocional, receptivo artístico). No domínio da ação, é racionalmente evidente, antes de mais nada, o que se compreende intelectualmente, de modo cabal e transparente, em sua conexão de sentido visada.

Intuitivamente evidente, no caso da ação, é o que se revive plenamente em sua conexão emocional experimentada. Racionalmente compreensíveis, isto é, neste caso, direta e inequivocamente apreensível em seu sentido intelectual, são principalmente, e em grau máximo, as conexões de sentido que que se encontram na relação de proposições matemáticas entre si. Compreendemos inequivocamente o que significa, quanto ao sentido, quando alguém utiliza, pensando ou argumentando, a proposição estabelecida pelo teorema de Pitágoras, um princípio matemático que afirma que, em qualquer triângulo retângulo, o quadrado do comprimento da hipotenusa (o lado mais longo do triângulo) é igual à soma dos quadrados dos comprimentos dos outros dois lados, que são chamados de catetos, ou quando extrai uma cadeia de conclusões lógicas de maneira correta. O mesmo ocorre quando ele, partindo de “fatos da experiência” que consideramos “conhecidos” e de finalidades dadas, tira em sua ação as consequências que consideramos conhecidos e de finalidades dadas, tira em sua ação as consequências daí inequivocamente resultantes relativas à espécie de meios a ser empregados. Toda interpretação de uma ação desse tipo, racionalmente orientada por um fim, possui – quanto à compreensão dos meios empregados, um grau máximo de evidência. Com menor grau de evidência, mas suficiente para nossas evidências de explicação, compreendemos aqueles “erros” (“arredamento de problemas”) nos quais poderíamos incorrer pela realidade vivida ou de cuja formação podemos ter a experiência intuitiva.

Ao contrário, muitas vezes não conseguimos compreender, com plena evidência, alguns dos “fins” últimos e “valores” pelos quais podem orientar-se, segundo a experiência, as ações sociais de uma pessoa; eventualmente conseguimos apreendê-lo intelectualmente, mas, quanto mais divergem de nossos próprios valores últimos, tanto mais dificuldade encontramos em torna-lo compreensíveis por uma revivência mediante a imaginação intuitiva. Nessas condições, temos de contentar-nos, conforme o caso, com sua interpretação exclusivamente intelectual, ou, eventualmente, quando até esta falha, aceita-los simplesmente como dados.  Trata-se, neste caso, de tornar inteligível para nós o desenrolar da ação por eles motivadas, a partir de seus pontos de orientação interpretados intelectualmente na medida do possível, intuitivamente revividos, na maior aproximação possível. A esta classe pertencem, por exemplo, muitas ações virtuosas, religiosas e caritativas para quem é insensível a elas, do mesmo modo que muitos fanatismos de extremo racionalismo (“diretos humanos”) para quem, por sua vez, se aborrece radicalmente desses pontos de orientação. Impulsos afetivos (medo, cólera, ambição, inveja, ciúme, amor, entusiasmo, orgulho, sede de vingança, piedade, dedicação, apetências de toda espécie) e as reações irracionais (do ponto de vista da ação racional, orientada por um fim) que deles resultam podem ser revividos por nós e com tanto mais evidência quanto mais suscetíveis sejamos a esse mesmos afetos, em todo caso, porém, mesmo que ultrapassem absolutamente por sua intensidade nossas próprias possibilidades, conseguimos compreendê-los intuitivamente e avaliar intelectualmente seus efeitos sobre a orientação e os meios da ação.       

            A trivialidade é o modo dominante de produção e consumo de narrativas porque corresponde ao modo de produção dominante de mercadorias, ou melhor, é este modo de produção no setor das narrativas enquanto mercadorias. A atenção concentrada e demorada que é exigida pela natureza única da grande obra de arte, ao invés de ser liberada e desinibida pela automatização, funciona como ocasional oásis dentro dessa preponderância mesmice sob a aparência de diversidade. As obras triviais tendem ao happy end, assim como as obras literárias mais artísticas tendem ao bad end. Este final infeliz pode, contudo, funcionar como um modo de esconjurar a infelicidade na vida, assim como o final feliz corresponde ao desejo de felicidade inerente a todo ser humano. Se todo herói grego é produto da hybris, mantendo em si essa duplicidade de deus e homem, fato que acaba se revelando ao longo do seu percurso, tal dupla dimensão tende a se configurar também nos heróis triviais e, de modo mais fragrante, nos super-heróis. O mocinho de far-west geralmente parece primeiro um bom mocinho que não quer meter-se em encrencas, mas depois aparece o seu lado mais heroico, divino. Um simples e medroso jornalista como Clark Kent se torna o Super-Homem. Uma simples secretária se transforma num passe de mágica, na Mulher-Maravilha. O Pateta, com alguns amendoins, se transforma no Super-Pateta. E todos eles são defensores da justiça e da lei. Certas figuras de carne e osso passam a corporificar, nos meios de comunicação, determinadas figuras míticas do passado: um boxeador peso-pesado é novo Hércules; uma atriz é o próprio mito da eterna juventude; outra é uma Afrodite revivida.

A dimensão de divindade que está por trás de cada uma dessas figuras serve para conferir uma enorme autoridade a elas no momento em que passam a recomendar determinados produtos para o consumo da população. Não só elas são mercadorias de consumo público, mas servem para estimular o público a consumir mercadorias, tanto mais quanto menos necessárias elas forem. No caso dos super-heróis importados, em geral eles não são pessoalmente proprietários do capital. Batman constitui uma exceção; também o fato de ele ter como que uma dupla personalidade - a de cidadão normal e a de super-herói - configura a natureza híbrida clássica: homem e deus. Para enfrentar heróis tão super, os vilões acabam tendo de ser supervisões: deuses dos infernos, demônios disfarçados de gente, bonecos do mal. Assim também, figuras populares como Nossa Senhora dos Navegantes são como que reencarnações da deusa Diana, uma deusa da fertilidade, assim como a própria Penélope já o era. Em torno de cada uma dessas deusas há como que uma disputa para saber quem será o seu companheiro e, portanto, rei. Esses ritos propiciatórios da reza não só antropomorfizam a natureza como naturificam o rei; o rei precisa ser forte, para representar as forças fecundadoras da natureza. Por isso o rei precisa ser, aparentemente, substituído toda vez que perde a sua força. A não ser que ele coloque alguém - o rei Momo - em seu lugar por alguns dias, durante os quais este goza de todos os privilégios: o carnaval. Após esses dias, o rei substituto será sacrificado: quarta-feira de cinzas. O rei é um herói por excelência do povo, ainda que seja rei simbólico: serve a autoafirmação desse povo; é a vitalidade personificada.

 A risada do herói é a própria alegria de viver. Esquerda volver! Assim como existe a narrativa trivial de direita, existe a de esquerda: a primeira afirma o status quo, a segunda propõe modificá-lo. Toda vez que uma revolução se instaura num país, ela precisa produzir muita literatura trivial de esquerda para se legitimar e obter apoio para as mudanças que ela procura implementar. Mas esse tipo de narrativa também existe antes de qualquer revolução, como expressão das reivindicações das classes baixas. A narrativa trivial de esquerda procura simplesmente demonstrar que a classe alta, e tudo o que a ela pertence, é o baixo por natureza. É, nesse sentido, o alto tudo o que pertencer à classe baixa: dentro do mesmo padrão de clichês repetitivos da trivialidade de direita. É claro que esse “esquerdismo” (termo usado por falta de outro melhor, mas no qual teria de ser detalhada a dialética a ele inerente) pode variar conforme a época e o momento. O grau de esquerdismo pode variar: do legal ao ilegal. De certo modo, um Dom Diego/Zorro, à medida que luta contra a dominação espanhola do México, é um herói trivial de esquerda assim como Robin Hood também o é. A ideologia deste - roubar dos ricos para dar aos pobres - pode aparecer em folhetins nordestinos entronizando Lampião como herói (ainda que isso não corresponda à verdade histórica): essa ideia de redistribuição da riqueza em soluções individuais, sem alterar radicalmente o sistema da propriedade fundiária, corresponde a perspectiva que se poderia chamar de social democrata.                  

A carência basicamente de trivialidade de esquerda é que, ao fazer do alto simplesmente o baixo, e do baixo o elevado, ele não só desconhece a natureza complexa e contraditória da realidade como também imagina que a classe baixa, ainda que seja vista como depositária da esperança de redenção da história, possa ser melhor do que o todo da sociedade em que vive. A narrativa trivial pode ser um espelho mágico em que cada classe contempla a outra, mas tende a contemplar apenas sua própria imaginação quanto à outra classe. No momento em que a narrativa trivial mostrasse a Branca de Neve dos anões operários, teria o seu espelho quebrado em estilhaços pelos poderes vigentes: mas a narrativa artística surge contemporaneamente da possibilidade anunciada pelos estilhaços. Feminino/masculino. A narrativa trivial feminina pode usar diferentes veículos: a fotonovela, a novela-cor-de-rosa, a telenovela, o cinema água-com-açúcar etc. De um modo geral destina-se ao público feminino, o que caracteriza também o seu enredo. Basicamente tem se aí sempre uma heroína, uma mocinha com diversas virtudes, e um herói romântico, de excepcionais qualidades. São como deuses sobre a terra. Estão predestinados a casarem-se com o outro. Para que haja enredo, surgem vários empecilhos entre eles, o mais ideológico é o fato de ela ser pobre e ele ser rico: é claro que o que ela mais quer é “dar o golpe do baú”, só que exatamente isso é que não pode ser reconhecido.

No fim, depois de diversas peripécias, tem-se o final feliz, com o casamento desses maravilhosos seres. A moral da história é, à primeira vista, a tese de que “o amor tudo vence”. Subjacente a ela, há, porém, uma outra tese, que é, basicamente, a de que a melhor coisa na vida é pertencer a classe alta (o que não deixa de estar correto até certo ponto) e que o melhor que se tem a fazer é se identificar com ela e amá-la através de todas as dificuldades e alegrias. Agora o texto não provém mais de uma tradição. É imposto pela geração de uma tecnocracia produtivista. Não se trata mais de um livro de referência, mas de toda a sociedade feita texto, feita escritura da lei anônima da produção. Para Michel de Certeau, esta mutação torna o texto habitável, à maneira de um apartamento alugado, pois a esta arte de leitores conviria comparar outras. Por exemplo, a arte de conversar: as retóricas da conversa ordinária são práticas transformadoras que ele considera, “de situações de palavra”, de produções verbais onde o entrelaçamento das posições locutoras instaura um tecido oral sem proprietários individuais, as criações de uma comunicação que não pertence a ninguém. A conversa é um efeito provisório e coletivo de competências na arte de manipular lugares comuns e jogar com o inevitável para torná-los habitáveis. Os usuários dos códigos sociais os transformam em metáforas e eclipses de suas caçadas.

Nos relatos de “apartamento” ou de “rua” as manipulações de espaço ou “percursos” levam a melhor. Na maioria das vezes, essa forma de descritores determina o estilo inteiro da narração. Quando intervém a outra forma, ela tem como valor ou ser condicionada ou suposta pela primeira. Nos dois casos um fazer permite um ver. Mas há também casos em que um percurso supõe uma indicação de lugar. A cadeia das operações espacializante parece toda pontilhada de referências ao que produz uma representação de lugares ou ao que implica uma ordem local. Tem-se assim a estrutura do relato de viagem, histórias de caminhadas e gestas que são marcadas pela “citação” dos lugares que resulta ou que as autoridades simbólicas preconizam preconceitos.  Dois pesos e duas medidas bem equilibradas. Os relatos antropológicos efetuam um trabalho que, seguindo a etnografia extraordinária de Michel de Certeau, incessantemente, transforma “lugares em espaços” ou “espaços em lugares”. Organizam os “jogos” das relações mutáveis que uns mantêm com outros. São inúmeros esses jogos, num leque se estende desde a implantação de uma ordem imóvel e quase mineralógica até a sucessividade acelerada das ações multiplicadoras de espaços populares, no âmbito das representações da vida. Mas esse “frenesi espacializante” nem por isso deixa de ser menos circunscrito pelo lugar textual.

Seria possível uma tipologia de todos esses relatos, em termos de identificação de lugares e de efetuações de espaços. Mas, para aí encontrar os modos segundo os quais se combinam essas distintas operações, onde precisa se ter critérios e categorias de análise, e, além disso, a necessidade que reduz aos relatos etnográficos a leitura real do cotidiano não existe. Eis aí precisamente a formalização do primeiro papel do relato: sua autorização. Autoriza práticas sociais arriscadas e contingentes. Disseminada, não só por causa da diversidade dos meios sociais, mas, sobretudo por causa de uma crescente heterogeneidade, ou, pensando bem, de uma heterogeneidade sempre mais desvelada entre as “referências autorizantes”. Referimo-nos à excomunhão das divindades territoriais. O desapreço pelos lugares habitados pelo espírito dos relatos e a extensão das áreas neutras, privadas de legitimidade que marcam a fuga. A fragmentação das narrações organizadoras de fronteiras e de apropriação nos conflitos de classes, nos conflitos étnicos e raciais. Esses fragmentos escondidos articulam a história biográfica cujo espaço fundamenta as práticas de espaço. A organização reconhecível nos relatos de espaço da cultura cotidiana se acha, portanto, invertida pelo trabalho (de análise teórica) que isolou um sistema de lugares geográficos. Esta é a tese fenomenológica de monsieur Certeau.

Enfim, John Toland foi um filósofo racionalista e livre-pensador irlandês, e satirista ocasional, que escreveu vários livros e panfletos sobre filosofia política e filosofia da religião, que são as primeiras expressões da filosofia do Iluminismo. Nascido na Irlanda, ele foi educado nas universidades de Glasgow, Edimburgo, Leiden e Oxford e foi influenciado pela filosofia de John Locke (1632-1704). Sua primeira e mais reconhecida obra, Christianity Not Mysterious (1696), opôs-se à hierarquia tanto na igreja quanto no Estado. Na Irlanda, cópias foram queimadas pelo “carrasco público”, e ele foi forçado a fugir do país para nunca mais retornar. Muito pouco se sabe sobre a infância de Toland. Ele nasceu em Ardagh, na Península de Inishowen, uma região predominantemente católica e de língua irlandesa no Noroeste da Irlanda. Seus pais são desconhecidos. Mais tarde, ele escreveria que havia sido batizado “Janus Junius”, um trocadilho com seu nome que lembrava tanto o deus romano de duas faces Janus quanto Junius Brutus, considerado o fundador da República Romana. De acordo com seu biógrafo Pierre des Maizeaux, ele adotou o nome John quando era estudante, com o incentivo de seu professor.

Tendo se convertido formalmente do catolicismo ao protestantismo aos 16 anos, Toland conseguiu uma bolsa para estudar teologia na Universidade de Glasgow. Em 1690, aos 19 anos, a Universidade de Edimburgo conferiu-lhe um título de mestre. Ele então conseguiu uma bolsa para passar dois anos estudando na Universidade de Leiden, na Holanda, e posteriormente quase dois anos em Oxford, na Inglaterra (1694-95), onde adquiriu uma reputação de grande aprendizado e “pouca religião”. A bolsa de estudos de Leiden havia sido fornecida por ricos dissidentes ingleses, que esperavam que Toland se tornasse um ministro para os dissidentes. No primeiro livro de Toland, Christianity not Mysterious (1696), iniciado em Oxford, ele argumentou que a revelação divina da Bíblia não contém mistérios verdadeiros; em vez disso, todos os dogmas da fé podem ser compreendidos e demonstrados pela razão devidamente treinada a partir de princípios naturais. Seu argumento imediatamente atraiu várias refutações, e ele foi processado por um grande júri em Londres. Como ele era um súdito do Reino da Irlanda, membros do Parlamento da Irlanda propuseram que ele fosse queimado na fogueira e, em sua ausência — interrompendo uma visita em 1697, ele fugiu do país - 16 três cópias do livro foram queimadas pelo carrasco público em Dublin, pois o conteúdo era contrário às doutrinas centrais da Igreja da Irlanda. Toland comparou amargamente os legisladores protestantes aos “inquisidores papistas que realizaram aquela execução no livro, quando não conseguiram apreender o autor, a quem haviam destinado às chamas”.            

Após sua saída de Oxford, Toland residiu em Londres durante a maior parte do resto de sua vida, mas também foi um visitante um tanto frequente do continente europeu, particularmente da Alemanha e da Holanda. Ele viveu no continente de 1707 a 1710. Toland morreu em Putney em 10 de março de 1722. Putney é um distrito no Borough de Wandsworth, na Região de Londres, na Inglaterra. Fica a 8,2 km de Charing Cross, na margem Sul do rio Tâmisa, oposto à Fulham. A Encyclopædia Britannica Décima Primeira Edição (1911) diz sobre ele que em sua morte em Londres aos 51 anos “ele morreu... como tinha vivido, em grande pobreza, no meio de seus livros, com sua caneta na mão”. Pouco antes de morrer, ele compôs seu próprio epitáfio, parte do qual diz: “Ele era um defensor da liberdade, um amante de todos os tipos de aprendizado (...) mas nenhum seguidor ou dependente do homem. Nem as carrancas ou a fortuna poderiam dobrá-lo a declinar dos caminhos que havia escolhido”. Embora ele próprio tenha escrito biografias em sua carreira, conclui, reveladoramente: “Se você quiser saber mais sobre ele, pesquise seus escritos”. Pouco depois de sua morte, uma longa biografia de Toland foi escrita por Pierre des Maizeaux.

Ele lembrou em 1691 que em seus primeiros anos escritor ele havia sido “o maior fracasso que um homem pode ser”. Disciplinado, ele afirmou ter escrito seis romances completos, 26 peças e cem contos antes de completar sua primeira venda, um conto pelo qual a American Magazine pagou US $ 165 em 1954. Em 1792-3, exércitos tomaram o sul da Renânia e estabeleceram uma república jacobina no eleitorado religioso de Mainz, conjunto ao de Trier; em 1794, tomaram toda a margem esquerda do Reno e ali permaneceram até a queda de Napoleão em 1815. A Renânia tornara-se parte da República francesa, e subsequentemente do 1º Império. A doutrina dos direitos universais tinha, portanto, que ser posta em prática ali. A situação da população judaica de 22 mil judeus na majoritariamente católica Renânia variava significativamente de um território para outro. Mudanças sociais e políticas muito mais dramáticas ocorreram na vida cotidianamente dos judeus da Renânia sob o domínio imperialista de Napoleão. Na década de 1790, os jacobinos tinham adotado, de modo geral, uma atitude exploradora para com a população local. Tinham fechado as quatro universidades da Renânia – Bonn, Colônia, Trier e Mainz – e rebocado tesouros artísticos para Paris. Napoleão, diferentemente, estava decidido a cortejar a colaboração das elites sociais. Aboliu o calendário revolucionário e apoiou costumes e feriados consensuais incluindo o Dia de São Napoleão, que passa a ocorrer em 2 de dezembro de 1804. 

De pouca paciência com as humanidades e os cursos tradicionais das universidades, era entusiasmado defensor das disciplinas de formação profissional. Fora as ciências aplicadas, ele se interessava particularmente em promover a jurisprudência como meio de apoiar seu recém-construído e definitivo código legal, o Código Napoleônico. Em 1801, basicamente para pacificar a área francesa ocidental da Vendeia, o coração da resistência monárquica e eclesiástica à república secular, Napoleão fez também uma concordata com o papa. Tendo removido as objeções católicas ao governo, ele tomou medidas subsequentes destinadas a estender uniformidade administrativa e outras confissões, principalmente a questão relativa aos protestantes e judeus. Sua justificativa era que “o povo precisa ter uma religião”, e “essa religião deve estar sob controle do governo”. “Minha política”, declarou ele, “é governar os homens como a maioria deseja ser governada. É dessa maneira, acredito, que se reconhece a soberania do povo. Se governasse um pouco de judeus, eu reconstruiria o Templo de Salomão”.  Napoleão foi um estadista e líder militar francês que ganhou destaque durante a Revolução Francesa e liderou várias campanhas militares de sucesso durante as Guerras Revolucionárias Francesas. Foi imperador Napoleão I de 1804 a 1814 e brevemente em 1815 durante os Cem Dias. Politicamente dominou os assuntos europeus e globais por mais de uma década, enquanto liderava a França contra uma série de coalizões nas guerras napoleônicas. 

Ele é considerado um dos maiores comandantes da história e suas guerras e campanhas são estudadas em escolas militares em quase todo o mundo. O legado político e cultural de Napoleão perdurou como líder entre os mais célebres e controversos da história da humanidade. Nasceu na Córsega de uma família italiana relativamente modesta, da nobreza menor. Estava servindo como oficial de artilharia no exército francês quando a Revolução Francesa eclodiu em 1789. Ele rapidamente subiu nas fileiras dos militares, aproveitando as novas oportunidades revolucionárias tornando-se general aos 24 anos. O Diretório Francês acabou por lhe dar o comando do Exército da Itália depois que ele suprimiu a Revolta dos 13 Vendémiaire, uma batalha travada entre forças republicanas francesas e manifestantes pró-monarquia nas ruas de Paris. A insurreição acabou sendo esmagada e levou a fama de um dos generais comandantes, Napoleão Bonaparte, do exército da república. Aos 26 anos, ele iniciou sua primeira campanha militar contra os austríacos e os monarcas italianos alinhados com os Habsburgos, sendo que venceu todas as batalhas e conquistou a Península Italiana em um ano, enquanto estabelecia “repúblicas irmãs” com apoio local e se tornando, por assim dizer, herói de guerra na França. Em 1798, ele liderou uma expedição militar ao Egito que serviu de trampolim para o poder. Ele orquestrou um golpe em novembro de 1799 e se tornou cônsul da República. Na primeira década do século XIX, sob o comando de Napoleão se envolveu em uma série de conflitos bélicos com todas as grandes potências europeias, fabulando as Guerras Napoleônicas.

Após uma sequência de vitórias, a França garantiu uma posição dominante na Europa continental, e Napoleão manteve a esfera de influência da França, através da formação de amplas alianças e a nomeação de amigos e familiares para governar os outros países europeus como dependentes da França. A Campanha da Rússia em 1812 marcou uma virada na sorte de Napoleão. Seu Grande Armée foi seriamente danificado na campanha e nunca se recuperou totalmente.  Em 1813, a Sexta Coligação derrotou suas forças em Leipzig. Tem origem num antigo povoado eslavo de nome Lipsk. Foi fundada no século XII e rapidamente se desenvolveu, tornando-se um importante centro de comércio, dada a sua localização na intersecção de rotas comerciais importantes. No ano seguinte, a coligação invadiu a França, forçou Napoleão a abdicar e o exilou na ilha de Elba, na Toscana, Itália, que dista 20 km da costa da península itálica. Napoleão escapou de Elba em fevereiro de 1815 e politicamente assumiu o controle da França mais uma vez. Os Aliados responderam formando uma Sétima Coalizão que o derrotou na Batalha de Waterloo, em junho. Batalha de Waterloo foi um confronto militar ocorrido a 18 de junho de 1815 perto de Waterloo, na atual Bélgica, então parte integrante do Reino Unido dos Países Baixos. Um exército do Primeiro Império Francês, sob o comando do Imperador Napoleão com 72 000 homens, foi derrotado pelos exércitos da Sétima Coligação que incluíam uma força britânica liderada pelo Duque de Wellington, e uma força prussiana comandada por Gebhard Leberecht von Blücher com 118 000 homens. Este confronto marcou o fim dos Cem Dias e foi a última batalha de Napoleão; a sua derrota terminou seu governo como Imperador. 

Os britânicos o exilaram para a remota ilha de Santa Helena, no Atlântico Sul, onde Napoleão morreu seis anos depois, aos 51 anos. Napoleão tinha uma antipatia instintivamente dos judeus, em parte pela sua criação católica, em parte pela leitura de Voltaire. – “Os judeus são um povo vil”, “covarde, porém cruel”, escreveu em suas Memórias de Santa Helena. Mas ao mesmo tempo também estava decidido a aliviar a tensão endêmica sobre as novas províncias orientais do Império, em particular acelerando o processo de “regeneração” dos judeus. Apesar da sua antipatia, segundo Jones (2017), ele muito fez para regularizar a situação de cidadãos judeus e ampliar suas oportunidades profissionais. Em 9 de fevereiro de 1807, junto com o apoio de outros 71 rabinos e destacados judeus laicos, Samuel Marx, o rabino de Trier, irmão de Heinrich e tio de Karl Marx, foi convocado por Napoleão para “O Grande Sinédrio” em Paris. Uma reunião anterior de notáveis judeus tinha ouvido uma série de perguntas hostis destinadas a acelerar a sua assimilação, ressaltando as áreas nas quais a lei judaica era tida como incompatível com as leis da nação. Foram interrogados sobre sua atitude para com as ideias em torno do patriotismo, o casamento misto, a autoridade estatal e a prática da usura. Como resultado do Sinédrio, dois decretos reorganizaram a fé judaica em conformidade com políticas aprovadas pelo Estado. Os membros do rabinato tornaram-se servidores públicos de caráter similar comparado aos pastores protestantes e aos padres católicos, e a administração do credo judaico foi confiada a um Consistório Geral, semelhante ao que governa as comunidades protestantes. Mais inflamatório era potencialmente o terceiro decreto, reconhecido como Décret Infâme. 

Essa medida de corte ideológico dava continuidade à prática da tributação discriminatória, mas per se destinada a erradicar obstáculos à “regeneração” judaica, em especial a prática da usura. O recente Consistório gostava de agir decididamente contra a usura. Um documento de 1810 declara que Samuel não tinha “perdido nenhuma oportunidade de alertar contra o espírito do fanatismo, tão contrário aos princípios da religião”; e declarava, ainda, que o Consistório denunciaria imediatamente às autoridades qualquer “israelita” que, em consequência da usura, fosse considerado “culpado de fraudar um não israelita. Deve ter sido também mais ou menos na mesma data que o pai de Marx começou sua carreira de advogado. Pelas novas exigências da administração civil, Heinrich – originalmente Herschel – passou a se chamar Henri. Ele foi registado ente os matriculados no curso de licenciatura em direito em Koblenz, com duração de três anos, e em 1814 – os anos de seu casamento – assinou, como testemunha do nascimento da sobrinha, “H. Marx, avoué”. Mas o tempo estava acabando para Napoleão e seu novo império. Na desastrosa campanha russa de 1812, Napoleão perdeu 570 mil soldados. O exército russo continuou sua marcha para Oeste, fortalecido pela deserção do contingente prussiano do Grande Exército. Os austríacos reincorporaram-se à coalizão aliada, e em outubro de 1813, na Batalha de Leipzig, o exército de Napoleão, com seus 200 mil soldados, foi derrotado pela coalização de 265 mil austríacos, prussianos, russo e suecos. O que restava do exército de Napoleão entrou em Mainz em novembro, mais de 18 mil foram vitimados pelo tifo. Em janeiro de 1814 a margem esquerda do Reno estava nas mãos dos aliados. A fortuna da Renânia era uma questão entre as forças aliadas vitoriosas.

Bibliografia Geral consultada.

GOLDGRUB, Franklin Winston, O Conceito de Inconsciente em S. Freud e C. Lévi-Strauss. Dissertação de Mestrado em Filosofia. Programa de Estudos Pós-Graduados em Filosofia. São Paulo: Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, 1990; MARX, Karl, La Questione Ebraica. Roma: Editori Riuniti, 1964; SALEM, Jean, “Marx et l’Atomisme Ancien: la Dissertation de 1841”. In: Annali Della Scuola Normale Superiore Di Pisa. Classe Di Lettere e Filosofia, vol. 25, n° 4, 1995; OAKESHOTT, Michael, On Human Conduct. Oxford: Oxford University Press, 1975; Idem, The Voice of Liberal Learning. Indianapolis: Liberty Foundation, 1989; Idem, Rationalism in Politics and other essays. 2ª ed. Indianapolis: Liberty Foundation, 1991; Idem, The Politics of Faith and the Politics of Scepticism. New Haven: Yale University Press, 1996; RIBEIRO, Renato Janine, “Um Pensador da Ética”. In: Revista Cult, dezembro de 2004; COSTA, Frederico Jorge Ferreira, Ideologia e Educação na Perspectiva da Ontologia Marxiana. Tese de Doutorado. Programa de Pós-graduação em Educação Brasileira. Faculdade de Educação. Fortaleza: Universidade Federal do Ceará, 2007; COTRIM, Ivan, Karl Marx: A Determinação Ontogenética Originária do Valor. Tese de Doutorado. Faculdade de Ciências Sociais. São Paulo: Pontifícia Universidade Católica do São Paulo, 2008; CHASIN, José, Marx: Estatuto Ontológico e Resolução Metodológica. São Paulo: Boitempo Editorial, 2009; SILVA, Romero Júnior Venâncio, A Crítica da Religião em Marx: 1840-1846. Tese de Doutorado em Filosofia. Recife: Programa de Pós-Graduação Interinstitucional em Filosofia UFPE, UFPB e UFRN, 2010; CHAUÍ, Marilena, O Que é Ideologia. Rio de Janeiro: Editora Brasiliense (coleção Primeiros Passos), 2017; OLIVEIRA, Heitor Coelho Franca de, Marx na Transição: sobre a Relação entre Teoria e Práxis n`A Ideologia Alemã. Tese de Doutorado. Programa de Pós-graduação em Filosofia. Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas. Departamento de Filosofia. São Paulo: Universidade de São Paulo, 2017; ROSA, Giorgio, L`Isola delle Rose. La Vera Storia tra il Fulmine e il Temporale. Bologna: Persiani Editore, 2020; RESING, Daniela Souto, Design Gráfico e Imagem em Movimento no Brasil (1929–2017): Uma Coleção de 200 Artefatos Gráficos Audiovisuais. Tese de Doutorado em Design. Escola Superior em Desenho Industrial. Rio de Janeiro: Universidade do Estado do Rio de Janeiro, 2025; Artigo: “Ubuplay: Plataforma Brasileira Dedicada ao Cinema Negro Reforça Diversidade no Audiovisual”. Disponível em: https://www.ufrb.edu.br/nudoc/noticias/11/02/2026; entre outros.

segunda-feira, 9 de novembro de 2026

Noites de Tormenta – Pousada, Saturação & Solidão Com Vista Oceânica.

                  “É difícil ter um caos dentro de si para dar à luz uma estrela dançante”. Friedrich Nietzsche (1844-1900)                    

         

       A teoria inicial do cinema surgiu durante o período da chamada Era do Cinema Mudo e se preocupava principalmente com a definição dos elementos cruciais do meio de trabalho. Ricciotto Canudo (1877-1923) foi um dos primeiros teóricos do cinema italiano que via o cinema como “arte plástica em movimento”, e deu ao cinema o rótulo de “a Sexta Arte”, posteriormente alterado para “a Sétima Arte”. Em 1915, Vachel Lindsay (1879-1931) escreveu um livro sobre cinema, seguido um ano depois por Hugo Münsterberg (1863-1916). Lindsay argumentou que os filmes poderiam ser classificados em três categorias: filmes de ação, filmes íntimos, e também filmes de esplendor. Segundo ele, o filme de ação era escultura em movimento, enquanto o filme íntimo era pintura em movimento, e o filme de esplendor arquitetura em movimento. Ele também argumentou contra a noção contemporânea de chamar os filmes de fotoplays e vistos como versões filmadas do teatro, em vez de ver o filme com oportunidades nascidas da câmera. Ele também descreveu o cinema como hieroglífico no sentido de conter símbolos em suas imagens. Ele acreditava que essa visualidade dava ao filme o potencial de acessibilidade universal. Münsterberg, observou as analogias entre as técnicas cinematográficas e certos processos mentais. Ele comparou o close-up com “a mente prestando atenção”. O flashback, seria semelhante a recordar. Isso foi seguido pelo formalismo de Rudolf Arnheim (1904-2007), que estudou como as técnicas influenciaram o cinema como arte. Cinema mundial é um termo da teoria do cinema que se refere a representação de filmes e produções realizadas fora da cinematografia norte-americana, naquelas que se opõem à estética e aos valores do cinema comercial.

A teoria do cinema é um conjunto de abordagens acadêmicas dentro da disciplina acadêmica de filmologia que começou na década de 1920 questionando os atributos formais essenciais do cinema; e que agora fornece estruturas conceituais para entender a relação social do filme com a realidade, as outras artes, os espectadores individuais e a sociedade em geral. A teoria do cinema não deve ser confundida com críticas de cinema, ou a história do cinema, embora essas três disciplinas se interrelacionem. Embora alguns ramos da teoria do cinema sejam derivados da linguística e da teoria literária em geral, ela também se originou e se sobrepõe à questão da filosofia do cinema. Deste ponto de vista Matéria e Memória (1896), do filósofo francês Henri Bergson, antecipou o desenvolvimento da teoria do cinema durante o nascimento do cinema no início do século XX. Bergson comentou sobre a necessidade de novas formas de pensar sobre o movimento e cunhou os termos “imagem-movimento” e “imagem-tempo”. No entanto, em seu ensaio de 1906 L’Illusion Cinématographique (em L’Évolution Créatrice) ele rejeita o cinema como um exemplo do que ele tinha em mente. Historicamente, décadas depois, em Cinéma I e Cinema II (1983-1985), o filósofo Gilles Deleuze tomou Matéria e Memória como base de sua filosofia do cinema e revisitou os conceitos de Bergson, combinando-os com a semiótica de Charles Sanders Peirce. Entre os primeiros teóricos franceses, Germaine Dulac (1882-1942) foi uma pioneira diretora, roteirista, produtora e crítica de cinema francesa quando trouxe o conceito de impressionismo para o cinema, descrevendo o cinema que explorava a maleabilidade da fronteira entre a experiência interna e a realidade externa através da sobreposição.

O surrealismo também influenciou a cultura do cinema francês. O termo fotogenia foi importante para ambos, tendo sido usado por Louis Delluc em 1919 e se tornando difundido em seu uso para capturar o poder único do cinema. Jean Epstein (1897-1953) observou como a filmagem dá uma “personalidade” ou um “espírito” aos objetos, ao mesmo tempo em que revela “o falso, o irreal, o surreal”. Isso foi semelhante à desfamiliarização usada por artistas de vanguarda para recriar o mundo.  Ele viu o close-up como a essência da fotogenia. Béla Balázs (1884-1949), um crítico e teórico de cinema, escritor e poeta húngaro, desenvolvedor da teoria formalista cinematográfica, também elogiou o close-up por razões analogamente semelhantes. Não por acaso, Arnheim também acreditava que a ideia de desfamiliarização era um elemento socialmente crítico do filme. Após a clássica Revolução Socialista Russa (1917), a situação social e política no país também criou uma sensação de empolgação com novas possibilidades. Isso deu origem à teoria da montagem no trabalho de Dziga Vertov (1896-1954) e Serguei Eisenstein (1898-1948). Após o estabelecimento da Escola de Cinema de Moscou, Lev Kuleshov (1899-1970) montou uma oficina para estudar a estrutura formal do filme, focando na montagem como “a essência da cinematografia”. Isso produziu descobertas sobre o efeito Kuleshov. A edição também foi associada ao conceito marxista fundamental do materialismo dialético. Para este fim, Eisenstein de um ponto de vista extraordinário afirmou que “montagem é conflito”. As teorias de Eisenstein estavam centradas na montagem tendo a capacidade de criar significado transcendendo a soma de suas partes com um efeito temático de uma forma que os ideogramas transformavam gráficos em símbolos abstratos. 

                                        


Múltiplas cenas podem funcionar para produzir temas (montagem tonal), enquanto múltiplos temas podem criar níveis ainda mais elevados de significado (montagem intelectual). Dziga Vertov, por sua vez, concentrou-se no desenvolvimento do Kino-Pravda, verdade cinematográfica, e do Kino-Eye, que ele afirmou demonstrar uma verdade mais profunda do que poderia ser vista a olho nu. Nos anos após a 2ª Guerra Mundial (1939-1945), o crítico de cinema e teórico francês André Bazin (1918-1958) argumentou que a essência do cinema residia em sua capacidade de reproduzir mecanicamente a realidade, não em sua diferença da realidade. Isso se seguiu à ascensão do realismo poético no cinema francês na década de 1930. Ele acreditava que o propósito da arte é preservar a realidade, chegando a afirmar que “A imagem fotográfica é o próprio objeto”. Com base nisso, ele defendeu o uso de tomadas longas e maior profundidade de campo, para revelar a profundidade estrutural da realidade e encontrar significado objetivamente nas imagens. Isso foi logo seguido pela ascensão do neorrealismo italiano. Siegfried Kracauer (1889-1966) também foi notável por argumentar que o realismo é a função mais importante do cinema. A teoria do Auteur derivou da abordagem do crítico e cineasta Alexandre Astruc (1923-1916), entre outros, e foi originalmente desenvolvida em artigos do extraordinário Cahiers du Cinéma, jornal de cinema cofundado por Bazin. Ipso facto, François Truffaut emitiu manifestos de autorismo em dois ensaios Cahiers: “Une Suree Tendance du Cinéma Français” (janeiro de 1954) e “Ali Baba et la Politique des Auteurs” (fevereiro de 1955). Sua abordagem foi levada à crítica norte-americana por Andrew Sarris em 1962. A teoria do autor baseava-se em filmes que retratavam as próprias visões de mundo e impressões dos diretores sobre o assunto, variando a iluminação, o trabalho de câmera, a encenação, a edição e assim por diante. 

Georges Sadoul (1904-1967) considerou com razão que o suposto “autor” de filme potencialmente até um ator, mas representando um filme de fato colaborativo. Aljean Harmetz uma jornalista e historiadora de cinema norte-americano foi a correspondente de Hollywood para o The New York Times de 1978 a 1990, citou grande controle até mesmo por executivos de cinema. A visão de David Kipen do roteirista como de fato o autor principal é a teoria de Schreiber. É uma abordagem da crítica e teoria cinematográfica que argumenta que o autor principal de um filme é geralmente o roteirista, e não o diretor. O termo foi desenvolvido por David Morris Kopen, Diretor de Literatura do National Endowment for the Arts nos Estados Unidos. Nas décadas de 1960 e 1970, a teoria do cinema passou a residir na academia, importando conceitos de disciplinas como psicanálise, estudos de gênero, antropologia, teoria literária, semiótica e linguística, conforme avançado por estudiosos como Christian Metz (1931-1993). No entanto, não até o final dos anos 1980 ou início dos anos 1990, a teoria do cinema em si ganhou muito destaque nas universidades norte-americanas, substituindo a predominante teoria do Auteur humanística que havia dominado os estudos de cinema e que se concentrava nos elementos práticos da escrita, produção e edição de filmes, e críticas.  O estudioso norte-americano David Bordwell (1947-2024) falou criticamente contra muitos desenvolvimentos proeminentes na teoria do cinema desde a década de 1970. Ele usa o termo depreciativo “teoria SLAB” para se referir aos estudos de cinema baseados nas ideias de Ferdinand de Saussure (1857-1913), na linguística e na filosofia, Jacques Lacan (1901-1981), na reinterpretação da psicanálise, Louis Althusser, no marxismo e Roland Barthes, na crítica literária. Em vez disso, Bordwell promove o que descreve como “neoformalismo”, um renascimento da teoria formalista do cinema. 

Durante a década de 1990, a revolução digital nas tecnologias de imagem influenciou a teoria do cinema de várias maneiras. Houve um novo alvo na capacidade do filme de celuloide de capturar uma imagem “indexical” de um momento no tempo por teóricos como Mary Ann Doane, Philip Rosen e Laura Mulvey, que foram informados pela psicanálise. De uma perspectiva psicanalítica, após a noção lacaniana de “o real”, o filósofo e sociólogo esloveno Slavoj Žižek ofereceu novos aspectos do “olhar” amplamente utilizado na análise cinematográfica contemporânea. A partir da década de 1990, a teoria matricial da artista e psicanalista Bracha L. Ettinger revolucionou a teoria feminista do cinema. Seu conceito do “olhar matricial”, que estabeleceu um olhar feminino e articulou suas diferenças em relação ao olhar fálico e sua relação com o feminino, bem como especificidades maternas e potencialidades de “coemergência”, oferecendo uma crítica da psicanálise de Sigmund Freud e Jacques Lacan, é amplamente utilizada na análise de filmes de autoras, como Chantal Akerman, e também de autores como Pedro Almodóvar.  O olhar matricial oferece à mulher a posição de sujeito, não de objeto de pensamento, propriamente dito, mas do olhar, enquanto desconstrói abstratamente a estrutura do próprio sujeito, e oferece uma interpretação em tono de fronteira-tempo, fronteira-espaço e uma possibilidade de compaixão e testemunho. As noções de Ettinger articulam as ligações historicamente entre estética, ética e trauma. Também houve uma revisitação histórica das primeiras exibições de cinema, práticas e modos de espectador pelos extraordinários escritores historiadores de cinema Tom Gunning, Miriam Hansen e Yuri Tsivian. Em Critical Cinema: Beyond the Theory of Practice (2011), Clive Meyer, foi diretor da Escola Internacional de Cinema do País de Gales e da Academia de Cinema da Universidade de Glamorgan. Ele é um cineasta independente. Ele sugere que “o cinema é uma experiência diferente de ver um filme em casa ou em uma galeria de arte”, os teóricos do cinema reengajem a especificidade dos conceitos filosóficos para o cinema como um meio de trabalho distinto dos outros.

Noites de Tormenta (Nights in Rodanthe, 2008) tem como representação social um  filme de drama romântico norte-americano baseado no romance homônimo de Nicholas Sparks, um escritor, roteirista e produtor estadunidense. Vários de seus livros entraram na lista de best-sellers do New York Times, com cerca de 115 milhões de cópias vendidas em todo o mundo, sendo traduzido para mais de 50 línguas. Após se formar em 1984 e ser o orador oficial da Bella Vista High School, inscreveu-se na Universidade de Notre Dame, onde ganhou uma bolsa de estudos. Em seu primeiro ano, sua equipe tinha um recorde de revezamento de 4 x 800. Sparks se formou em finanças corporativas e se graduou com honras em 1988. Naquele mesmo ano, ele também conheceu sua futura esposa, Cathy Cote de Nova Hampshire, enquanto estava em férias por causa da semana de primavera. Eles se casaram em 22 de julho de 1989 e se mudaram para New Bern, Carolina do Norte. O filme foi realizado por George C. Wolfe e produzido por Denise Di Novi, para a Warner Bros. Pictures. O filme é estrelado por Richard Gere e Diane Lane, em sua terceira colaboração juntos na tela após Unfaithful (2002) e The Cotton Club (1984). O filme é classificado como PG-13 pela Motion Picture Association of America para “alguma sensualidade” e foi lançado em 26 de setembro de 2008. Foi filmado na pequena aldeia costeira de Rodanthe, das áreas habitadas da ilha de Hatteras, bem como North Topsail Beach, Carolina do Norte. A trilha sonora do filme apresenta “Love Remains the Same”, uma canção escrita por Gavin Rossdale por seu álbum solo de estreia de 2008.

       Escólio: Adrienne Willis (Diane Lane) está se divorciando de seu marido Jack (Christopher Meloni) depois que ele a deixou por outra mulher. A separação deles causou uma cisão entre Adrienne e sua filha adolescente rebelde Amanda (Mae Whitman). Certa manhã, ao pegar Amanda e seu filho Danny (Charlie Tahan) para uma visita de fim de semana, Jack diz a Adrienne que ainda a ama e que quer voltar para casa. Adrienne diz a ele que precisa de tempo e espaço para pensar. Adrienne dirige até Rodanthe, Carolina do Norte para cuidar da pousada de uma amiga (Viola Davis) no fim de semana; uma casa rústica e romântica na praia e parcialmente nas ondas na maré alta. O único convidado do fim de semana é o cirurgião Paul Flanner (Richard Gere), que chega à pousada com sua própria bagagem emocional. Ele sofre flashbacks da cirurgia que terminou tragicamente, o que o deixou frio e frustrado. A família do paciente falecido, que mora em Rodanthe, está processando-o. Uma tempestade chega em Rodanthe, e Paul e Adrienne se unem para proteger a pousada. Eles jantam juntos, compartilham histórias e, eventualmente, procuram um ao outro em busca de conforto emocional. Um romance genuíno nasce e eles se apaixonam. Com o conselho e o apoio moral de Adrienne, Paul encontra coragem para visitar o viúvo da paciente falecido. Paul também carrega consigo a culpa por abrir mão de um relacionamento com seu filho Mark (James Franco) em favor de sua carreira e acaba decidindo ir para a América do Sul, onde trabalha como médico, para vê-lo.

         O amor é sempre uma dinâmica que se gera. Para Simmel (2006) por assim dizer, a partir de uma autossuficiência interna, sem dúvida trazida, por seu objeto exterior, do estado latente ao estado atual, mas que não pode ser, propriamente falando, provocada por ele; a alma o possui enquanto realidade última, ou não o possui, e nós não podemos remontar, para além dele, a um dos movens exterior ou interior que, de certa forma, seria mais que sua causa ocasional. É esta a razão mais profunda que torna o procedimento de exigi-lo, a qualquer título legítimo que seja totalmente desprovido de sentido. Sequer sua atualização dependa sempre de um objeto, e se aquilo que chamamos de desejo ou necessidade de amor – esse impulso surdo e sem objeto, em particular na juventude, em direção a qualquer coisa a ser amada – já não é amor, que por enquanto só se move em si mesmo, digamos um amor em roda livre. Seguramente, a pulsão em direção a um comportamento poderá ser considerada como o aspecto afetivo do próprio comportamento, ele próprio já iniciado; o fato de nos sentirmos “levados” a uma ação significa que ela já começou anteriormente e que seu acabamento não é outra coisa que o desenvolvimento ulterior dessas primeiras inervações. Onde, apesar do impulso sentido, não passamos à ação, isso porque a energia não basta, de pronto, para ir além desses primeiros elos, porque ela é contrariada por forças opostas, mas assimétricas, mesmo que esses elos já anunciados à consciência tenham podido se prolongar num ato visível.

          A possibilidade real, a ocasião apriorística desse modo de comportamento originados pela presença humana na vida que chamamos amor, fará surgir se for o caso, à consciência, na oposição dialética, como um sentimento obscuro e geral. Um estágio inicial de sua própria realidade, antes mesmo que a ele se some a incitação por um objeto determinado para levá-lo a seu efeito socialmente acabado.  A existência desse impulso sem objeto, por assim dizer incessantemente fechado em si, acento premonitório do amor, puro produto do interior e, no entanto, já acento de amor, é a prova mais decisiva em favor da essência central puramente interior do fenômeno amor, muitas vezes dissimulado sob um modo de representação pouco claro, segundo o qual o amor seria uma espécie de surpresa ou de violência vindas do exterior, tendo su símbolo mais pertinente no “filtro do amor”, em vez de uma maneira de ser, de uma modalidade e de uma orientação que a vida como tal toma por si mesma – como se o amor viesse de seu objeto, quando, na realidade, vai em direção a ele. De fato, o amor é o sentimento que, fora dos sentimentos invariáveis religiosos, se liga mais estreita e mais incondicionalmente a seu objeto. À acuidade com a qual ele brota do sujeito corresponde a acuidade igual com que ele se dirige para o objeto. O que é decisivo aqui é que nenhuma instância de caráter geral vem de fato se interpor. Se venero alguém. É pela mediação da qualidade geral de venerabilidade que, em sua realidade particular, permanece ligada à imagem desse por tanto tempo quanto eu o venerar.

          Do mesmo modo, no homem que temo, o caráter terrível e o motivo que o provocou estão intimamente ligados; mesmo o homem que odeio não é, na maioria dos casos separado em minha representação da causa desse ódio – é esta uma das diferenças entre amor e ódio que desmente a assimilação que comumente se faz deles. Mas o específico do amor é excluir do amor existente a qualidade mediadora de seu objeto, sempre relativamente geral, que provocou o amor por ele. Ele permanece como intenção direta e centralmente dirigida para esse objeto, e revela a sua natureza verdadeira e incomparável nos casos sociais em que sobrevive ao desaparecimento indubitavelmente do que foi sua razão de nascer. Essa constelação socialmente falando, que engloba inúmeros graus, desde a frivolidade até a mais alta intensidade, é vivida segundo o mesmo modelo, seja em relação a uma mulher ou a um objeto, a uma ideia ou a um amigo, à pátria ou a uma divindade. Isso deve ser solidamente estabelecido em primeiro lugar, se quisermos elucidar em sua estrutura seu significado mais restrito, o que se eleva no terreno da sexualidade. A ligeireza com que a opinião corrente alia instinto sexual a amor lança talvez uma das pontes mais enganadoras na paisagem psicológica exageradamente rica em construções desse gênero. Quando, ademais, ela penetra no domínio da psicologia que se dá por científica, temos com demasiada frequência a impressão de que esta última caiu nas mãos de açougueiros. Por outro lado, sexo é óbvio, não podemos afastar pura e simplesmente essa relação. A emoção sexual desenrola-se níveis de significação. Por trás do arrebatamento e do desejo, da realização e do prazer, aparentemente subjetivos, delineia-se, consequência disso, a reprodução da espécie.             

           Pela propagação contínua do plasma germinal, a vida corre per se, atravessando todos estágios ou levada por eles de ponta a ponta.  Por mais insuficiente, por mais preso a um estreito simbolismo humano que esteja o conceito de objetivo e de meios em presença da misteriosa realização da vida, devemos qualificar essa emoção sexual de meio de que a vida se serve para a manutenção da espécie, confiando aqui a consecução desse objetivo não mais a um mecanismo (no sentido lato do termo) mas a mediações psíquicas. Enfim, a pulsão, dirigida a princípio, tanto no sentido genérico quanto no sentido hedonista, ao outro sexo enquanto tal, parece ter diferenciado cada vez mais seu objeto, à medida que seus suportes se diferenciavam, até singularizá-lo. Claro, a pulsão não se torna amor pelo simples fato de sua individualização; esta última pode ser refinadamente hedonista, ou instinto vital-teleológico para o parceiro apto a procriar os melhores filhos.  Mas, indubitavelmente, ela cria uma disposição formativa e, por assim dizer, um marco para essa exclusividade que constitui a essência do amor, mesmo quando seu sujeito se volta para uma pluralidade de objetos. Não duvidamos em absoluto que no seio do que se chama “atração dos sexos” constitui-se o primeiro factum, ou, se quiserem, a “prefiguração do amor”. A vida se metamorfoseia também nessa produção, traz sua corrente à altura dessa onda, cuja crista, porém, sobressai livremente acima dela. Se considerarmos o processo social de conhecimento e construção social da vida absolutamente como um dispositivo de meios a serviço desse objetivo - a vida – e se levarmos em conta o significado simplesmente efetivo do amor para a propagação da espécie, então este também é um dos meios hegelianamente que a vida se dá para si e a partir de si. 

      A geografia é a ciência que estuda a relação entre a Terra e a formação e desenvolvimento de seus habitantes. Os geógrafos querem saber onde e como vivem os homens, as plantas e os animais; onde se localizam os rios, os lagos, as montanhas e as cidades. A palavra geografia vem do grego geographía (γεογραπηία), que significa “descrição da Terra”. A geografia depende do compartilhamento de outras áreas do conhecimento técnico-científico. Utiliza os dados da química, da geologia, da matemática, da história social, da física, da astronomia, da antropologia e da biologia e principalmente da ecologia, pois tanto a Ecologia como a Geografia são estudos e pesquisas com objetos abstratos interrelacionados, porque estão interessados com as análises biológicas, com as análises de fatores geológicos e dos ciclos biogeoquímicos dos ecossistemas, da relação entre os seres vivos e a utilidade de uso do ambiente como sobrevivência. Os geógrafos utilizam inúmeras técnicas, como viagens, leituras e estudo de estatísticas. Os mapas são seu instrumento etnográfico e meio de expressão mais importante. Além de estudar mapas atualizam pesquisas especializadas, aumentando o campo de reconhecimento geográfico.  O homem precisou e se utilizou do conhecimento geográfico. Os povos pré-históricos tinham de encontrar cavernas para habitar e reservas regulares de água para a manutenção da existência na vida cotidiana. Tinham de morar perto de um lugar onde pudessem caçar. Caverna tem como representação socialmente toda cavidade natural rochosa com dimensões que permitam acesso aos seres humanos.  

   Os termos relativos a caverna geralmente utilizam a raiz espeleo -, derivada do latim spelaeum, do grego σπήλαιον, “caverna”, da mesma raiz da palavra espelunca. As cavernas são também estudadas pela espeleologia, uma ciência multidisciplinar que envolve análises simultâneas e comparativamente através da geologia, hidrologia, biologia, paleontologia e arqueologia. Sabiam localizar “os rastros dos animais e as trilhas dos inimigos”. Usavam carvão ou argila colorida para desenhar mapas primitivos de sua região nas paredes das cavernas ou nas peles secas dos animais.  O homem aprendeu a lavrar a terra e a domesticar os animais. As leis de evolução geográfica da sociedade são menos fáceis de se perceber no desenvolvimento da família e da sociedade que no desenvolvimento do Estado; e o são porque aquelas estão mais enraizadas ao solo e mudam menos facilmente do que este. É mesmo um dos fatos mais consideráveis da história a força com a qual a sociedade permanece fixada ao solo, mesmo quando o Estado romano morre, o povo romano lhe sobrevive sob a forma de grupos sociais de todo tipo e é pelo intermédio desses grupos que se transmitiram à posteridade uma multiplicidade de propriedades que o povo havia adquirido no Estado e pelo Estado. Quer seja o homem isoladamente ou em grupo, isto é através da família, tribo ou Estado, se encontrará algum pedaço de terra que pertence ou à sua pessoa ou ao grupo de que ele faz pare.   

  No que diz respeito ao Estado a geografia política após longo tempo se habituou a levar em consideração a dimensão do território ao lado da cifra da população. Mesmo os grupos, como a tribo, a família, a comuna, que não são unidades políticas autônomas, somente são possíveis sobre um solo, e seu desenvolvimento não pode ser compreendido senão com respeito a esse solo; assim como o progresso do Estado é inteligível se não estiver relacionado com o progresso do domínio político. Estamos na presença de organismos que entram em intercâmbio mais ou menos durável com a terra, no curso que se troca entre eles e a terra gêneros de ações e reações. E quem venha a supor que num povo em vias de crescimento, a importância do solo não seja tão evidente, que observe no momento da decadência e da dissolução. Não se pode entender nada real a respeito do que então ocorre se não for considerado precipuamente o solo. Um povo regride quando perde território. Ele pode contar com menos cidadãos e conservar ainda muito solidamente o território onde se encontram as fontes de sua vida. Mas se seu território se reduz, é, de uma maneira geral, o começo do fim. Quer dizer, sob variações diversas, a relação social da sociedade com o solo permanece sempre condicionada por uma dupla necessidade, a saber, da habitação e a da alimentação. A necessidade social e historicamente que tem por objeto a habitação é de tal modo simples que dela resultou, entre o homem e o solo, uma relação que permaneceu quase invariável no tempo.    

Os representantes da mais alta civilização que já existiu dispõem, para suas habitações, de menor lugar que os habitantes, miseráveis de um Kraal hotentote. As habitações ente as quais há mais diferença são, de um lado, aqueles dos pastores nômades, com a extrema mobilidade necessária às migrações contínuas da vida pastoril, e, de outro, os apartamentos amontoados nos enormes edifícios de nossas grandes cidades. E, todavia, os próprios nômades estão ligados ao solo, ainda que os laços que os ligam e ele sejam mais fracos, que aqueles da sociedade de vida sedentária. Eles têm a necessidade de mais espaço para se mover, mas voltam a ocupar os mesmos locais. Portanto, não existe apoio para se opor os nômades a todos os outros povos sedentários, tomados em bloco, pela única razão de que após uma estada de alguns meses no local, o nômade levanta sua tenda e a transmita, no dorso de seu camelo, para algum outro negar, de pastagem. Essa diferença nada tem de essencial, não em, mesmo, a importância daquela resultante de sua grande mobilidade, de sua necessidade de espaço, consequência da vida pastoril. De resto, não é entre os pastores que a ligação com o solo está em seu mínimo, com efeito eles retornam sempre às mesmas pastagens. Ela é muito mais fraca entre os agricultores da África tropical e das Américas que, a cada dois anos aproximadamente, deixam seus campos de milho de mandioca para a eles nunca mais retornar. E ela é menos ainda entre aqueles que, por medo dos povos que ameaçam sua existência, não ousam se ligar muito fortemente à terra. Entretanto, uma classificação superficial não inclui tais sociedades, entre os nômades. Se se classificar os povos segundo a força com que aderem ao solo, é preciso colocar decididamente no nível mais baixo os pequenos caçadores da África central e da Ásia do Sudoeste, assim como aqueles grupos antropologicamente que se encontram errante em toda espécie de sociedade, sem que um solo determinado lhes seja destinado em particular, os boêmios da Europa, os Fetths do Japão.  

 Os australianos, os habitantes da chamada Terra do Fogo, os esquimós que para suas caçadas, para suas coletas de raízes, procuram sempre certas localidades, o que delimitam seus territórios de caça, estão a um nível mais elevado. Mais acima, se encontram os agricultores nômades dos países tropicais, depois, os povos pastores que, nas diferentes regiões da Ásia, há séculos se mantém sobre o mesmo solo. E é, então que vêm os agricultores sedentários, estabelecidos em algumas aldeias fixas, e os povos civilizados, igualmente sedentários, dos quais a cidade é como que o símbolo. Uma multiplicidade de fenômenos sociais que têm sua causa na necessidade, primitiva e premente, da alimentação. E para se explicar esse fato, não é necessário, se recorrer à teoria da “urgência” de que fala Américo Lacombo, segundo a qual as instituições mais primitivas o mais fundamentais seriam aqueles que respondem às necessidades mais urgentes. Quanto mais se utiliza o solo apenas de uma maneira passageira, a fixação a ele se dá apenas de uma maneira também passageira. Quanto mais as necessidades da habitação e da alimentação ligam-se estreitamente a sociedade à terra, tanto mais, é precisamente a necessidade de nela se manter. É dessa maneira que o Estado tira suas melhores forças. A tarefa do Estado, no que concerne ao solo, permanece sempre a mesma em princípio: o Estado protege o território contra ataques externos que tendem a diminuí-lo. No mais alto grau de evolução política, essencialmente, a defesa das fronteiras não é a única a servir esse objetivo; o comércio, o desenvolvimento de todos os recursos que contém o solo, tudo aquilo que pode aumentar o poder do Estado a isso concorre igualmente. A defesa do território (pays) é o fim último que se persegue por esses meios.

 Essa mesma necessidade de defesa e também o resultado do mais notável desenvolvimento que apresente a história das relações do Estado com o solo, isto é, ao crescimento, porque ele tende finalmente a fortalecer o Estado e a fazer recuar os Estados vizinhos. Uma sociedade grande ou pequena, antes de tudo, busca manter integralmente o solo sobre o qual vive e do qual vive. Logo venha a se assegurar dessa tarefa imediata ela se transforma em Estado. A Passarela do Caranguejo, é uma calçada e corredor gastronômico, localizada na Orla da Atalaia, em Aracaju, no estado de Sergipe, Brasil. É considerada um ponto turístico, e polo gastronômico. O caranguejo é uma das comidas típicas de Sergipe. O prato é tão apreciado, que deu nome à “Passarela do Caranguejo”.  A área conta com bares e restaurantes que oferecem cardápios bem variados aos clientes. É considerada o principal ponto de encontro no Réveillon, quando os bares e restaurantes realizam programações especiais para a virada do ano. Os Arcos da Orla de Atalaia são um dos cartões postais mais famosos da cidade de Aracaju e do Estado de Sergipe. Símbolo maior do local, ficam na calçada da praia de mesmo nome e são um ponto turístico importante do município. O cenário é perfeito para fotografias, pois, logo à frente, há uma instalação tanto merceológica quanto turística de um letreiro com a extraordinária frase humana: “Eu amo Aracaju”. As letras são da altura de um homem adulto e permitem que, com criatividade, sejam realizados ótimos cliques afetivamente.  O termo gastronomia, de origem etimológica em grego, é utilizado para designar um conjunto de conhecimentos e práticas vinculados com a cozinha. 

Durante a separação, Adrienne e Paul trocam inúmeras cartas manuscritas expressando seu desejo de estarem juntos novamente. Na noite em que Adrienne e Paul vão se reunir, ele não aparece. Adrienne não conseguiu determinar pelas companhias aéreas se ele estava em seu voo de volta da América do Sul. Uma tarde, Mark chega à porta de Adrienne com uma caixa com os pertences pessoais de Paul. Ele foi morto em um deslizamento de terra. Mark agradece a Adrienne por “devolver-lhe o pai que ele conheceu quando era criança”. Nas semanas que se seguem, Adrienne luta para superar a perda de Paul. Eventualmente, Amanda (agora mais sábia e mais madura) é capaz de arrancar a história de sua mãe. Este é um ponto de viragem para o relacionamento delas, e Adrienne começa a lidar com sua perda. Ela conta à filha a história de um tipo de amor muito especial, o tipo que ela encontrou com Paul, e incentiva sua filha a buscar isso para si mesma algum dia. Adrienne retorna a Rodanthe e finalmente consegue uma trégua de sua tristeza de partir o coração quando, durante uma estada solitária ao longo da praia, ela olha para cima para ver uma pequena manada de magníficos cavalos selvagens trovejando por ela. Ela, seus filhos e sua melhor amiga caminham até a doca onde Adrienne e Paul haviam dançado uma vez, e Adrienne pode finalmente dizer adeus a ele.

            Os índios Croatoan foram os primeiros habitantes humanos da Ilha de Hatteras. Os Croatoan eram compostos por dois grupos: os Hatterask e os Kinnakeet. Como os nativos americanos eram frequentemente nomeados pelo nome de sua cidade principal, sua língua ou pelo nome que davam a si mesmos, Kinnakeet se referia a uma área na Ilha de Croatoan (atualmente Avon), assim como Hatterask (atualmente Frisco, não a atual vila de Hatteras). A vila central era chamada Croatoan (cidade administrativa, que é a Buxton), razão pela qual os nativos americanos e a ilha eram referidos pelos ingleses como Croatoans de Croatoan. A história da colônia desaparecida de Roanoke começou quando John White finalmente retornou a Roanoke em sua quinta viagem à colônia, uma missão de reabastecimento muito atrasada que chegou em 1590. Naquela época, o assentamento foi encontrado abandonado. As únicas pistas sobre o paradeiro dos colonos eram as letras “CRO” entalhadas na casca de uma árvore próxima e a palavra “Croatoan” encontrada entalhada na paliçada do forte. É lógico que os colonos deixados em Roanoke tenham retornado a Croatoan, pois já haviam vivido lá e tinham um forte relacionamento moral e afetivo com os nativos, alguns dos quais haviam visitado a Inglaterra. John White (1539 –1606) foi um governador colonial inglês, explorador, artista e cartógrafo. White estava entre os que navegaram com Richard Grenville (1542-1591) na primeira tentativa de colonizar a Ilha de Roanoke em 1585, atuando como artista e cartógrafo da expedição. 

            Ele ficaria mais famoso por servir brevemente como governador da segunda tentativa de fundar a Colônia de Roanoke na mesma ilha em 1587 e descobrir que os colonos haviam desaparecido misteriosamente. Durante sua estadia na Ilha de Roanoke, ele fez vários esboços em aquarela da paisagem circundante e dos povos nativos algonquianos. Essas obras são significativas, pois são as ilustrações mais informativas de uma sociedade nativa americana da costa Leste; todas as aquarelas originais sobreviventes estão agora preservadas na sala de gravuras do Museu Britânico. Em 1587, White tornou-se governador da tentativa fracassada de Sir Walter Raleigh (1552-1618) de estabelecer um assentamento permanente na Ilha de Roanoke, conhecida na história como a “Colônia Perdida”. Este foi o primeiro esforço para estabelecer uma colônia inglesa permanente no Novo Mundo. A neta de White, Virginia Dare, foi a primeira criança inglesa a nascer na América do Norte em 18 de agosto de 1587, falecida em data desconhecida. No final de 1587, White retornou à Inglaterra em busca de suprimentos. A expedição de retorno foi atrasada por vários motivos, incluindo a Armada Espanhola (1588). O governador White finalmente retornou à Ilha de Roanoke em agosto de 1590, mas encontrou a colônia abandonada há muito tempo. Após o fracasso da colônia, White retirou-se para as propriedades de Raleigh na Irlanda, refletindo sobre os “males e eventos infelizes” que arruinaram suas esperanças no Novo Mundo, embora nunca tenha perdido a esperança de que sua filha e neta ainda estivessem vivas.

           White havia instruindo-os a, caso algo lhes acontecesse, esculpirem uma cruz maltesa em uma árvore próxima, indicando que seu desaparecimento fora forçado. Como não havia cruz, White interpretou isso como um sinal de que haviam se mudado para a “Ilha Croatoan”. Ao encontrar a mensagem “CROATOAN” esculpida na paliçada, White também escreveu: Na manhã seguinte, o capitão e eu, juntamente com o mestre e outros, concordamos em levantar âncora e ir para o local em Croatoan onde estavam nossos plantadores, pois o vento estava bom para aquele lugar. No entanto, ele não conseguiu realizar uma busca, pois uma enorme tempestade estava se formando e seus homens se recusaram a ir mais longe. No dia seguinte, eles deixaram a área sem procurar mais pelos colonos. Nos primeiros meses da Guerra Civil Americana, as enseadas ao redor da Ilha de Hatteras foram usadas por corsários confederados como rotas para atacar navios mercantes da União. Os confederados eventualmente construíram dois fortes na ilha, o Forte Hatteras e o Forte Clark, para proteger as enseadas, mas os fortes tinham defesas inadequadas. Em agosto de 1861, as forças da União tomaram o controle da Ilha de Hatteras na Batalha das Baterias da Enseada de Hatteras. Em outubro seguinte, uma pequena força confederada tentou retomar a ilha. Num confronto de dois dias reconhecido como “Caso Chicamacomico” ou “Corridas de Chicamacomico”, um regimento confederado perseguiu um regimento da União por 42 km (26 milhas) ao longo da ilha, apenas para ser forçado a recuar para os seus barcos no dia seguinte por reforços da União. A Ilha de Hatteras permaneceria, a partir de então, politicamente por assim dizer em mãos da União.   Como não existem localidades incorporadas em Hatteras, a ilha é patrulhada principalmente pelo Gabinete do Xerife do Condado de Dare para aplicação da lei em geral e pela Patrulha Rodoviária da Carolina do Norte para fiscalização de trânsito.                 

      Além disso, a fiscalização de assuntos específicos é realizada pela Divisão de Fiscalização da Vida Selvagem da Carolina do Norte e pela Patrulha Marítima da Carolina do Norte. Em terras federais, o patrulhamento também é realizado pelo Serviço de Parques Nacionais dos EUA, pelo Serviço de Pesca e Vida Selvagem dos EUA e pela Patrulha Marítima dos EUA, juntamente com a Guarda Costeira dos EUA. A ilha possui uma estação da Guarda Costeira. A estação está localizada ao lado do terminal de balsas e conta com duas lanchas salva-vidas de 47 pés e outras pequenas embarcações. Além disso, a ilha possui uma pequena equipe de resgate que auxilia no resgate de pessoas na água e na segurança marítima. A sede da equipe de resgate fica em Buxton, Carolina do Norte. Durante muitos anos, as únicas maneiras de chegar à Ilha de Hatteras eram por ferry e trilha. Em novembro de 1963, a Ponte Herbert C. Bonner foi concluída, ligando a Ilha de Hatteras à parte Norte de Outer Banks.  O nome da ponte homenageia Herbert Covington Bonner , um congressista democrata que representou a área entre 1940 e 1965. Os US$ 4 milhões para a construção da ponte foram financiados pelo Estado da Carolina do Norte, pelo Departamento de Comércio dos EUA e pelo Serviço Nacional de Parques. Vindo do Sul, Hatteras é alcançada por meio de uma viagem de 40 minutos na balsa Ocracoke-Hatteras. Atualmente não há rota direta ligando a Ilha de Hatteras ao continente do Condado de Hyde, resultando em um deslocamento de 2 a 3 horas ao redor do Pamlico Sound. 

          Durante uma tempestade em 26 de outubro de 1990, uma draga de pesca se soltou de sua amarração e destruiu parte da Ponte Herbert C. Bonner, cortando a única ponte da Ilha Hatteras ao norte. A ponte foi reparada em fevereiro de 1991. Em 2011, o furacão Irene destruiu parte da rodovia 12 entre Nags Head e Rodanthe. Até a construção da ponte temporária em outubro de 2011, a única maneira de acessar a Ilha de Hatteras era por balsa. Em março de 2016, o Departamento de Transportes da Carolina do Norte iniciou a construção de uma ponte para substituir a Ponte Bonner. A ponte substituta, nomeada em homenagem ao senador Marc Basnight, foi inaugurada em fevereiro de 2019. No Rotten Tomatoes, o consenso crítico afirma que o filme é “derivado de excesso de sentimentalismo”. Entretanto, sentimentalismo é a prática de ser sentimental, ou a tendência de basear ações e reações em emoções e sentimentos, em oposição à razão. Como um modo literário, o sentimentalismo tem sido um aspecto recorrente na literatura mundial e “fortemente manchado por artifícios que nem mesmo o carisma das estrelas Diane Lane e Richard Gere não podem reparar”. O site classifica o filme como “podre”, com uma pontuação de 30%, com base em 132 opiniões. Metacritic classificou o filme como 39/100, com “opiniões geralmente negativas”, com base em 26 comentários. Embora o filme tenha sido criticado, arrecadou US$84,375,061 em todo o mundo. 

       A casa foi danificada por um furacão inusitado depois que o filme foi filmado. Novos proprietários compraram a extraordinária casa e a transferiram para outra parte de Outer Banks. Os turistas na área podem alugar partes da casa e ficar em quartos específicos que foram reformados para parecerem como no filme, mas cenas internas reais foram filmadas em estúdios de som. O nome da casa é Serendipity. O sentimentalismo europeu surgiu historicamente durante o Iluminismo, em parte como resposta ao sentimentalismo na filosofia. Na Inglaterra do século XVIII, o romance sentimental foi um grande gênero literário. O sentido dicionarizado se inspira na ênfase sentimental deixada pelo Pré-Romantismo e forçosamente identificada em todo o mundo como Romantismo. Fruto de uma juventude idealista e sonhadora, o sentimentalismo foi uma primeira e embrionária forma de desestruturar os cânones da tradição clássica, confundida com padronização, repressão e controle social das instituições políticas e religiosas. De fato, e se sabe que a subjetividade cultural pode aflorar nas formas fixas das redondilhas, dos sonetos, das sextinas, mas, à época, não se compreendia assim. Em todo caso, foi a maneira que a intelectualidade encontrou para promover uma luta emancipatória e esclarecedora em favor da construção da subjetividade, antes alienada nas convenções de linguagem. Suas origens remontam à Inglaterra: Edward Young, James Thomson, Robert Burns. Trata-se das principais fontes do individualismo. Mas eles só foram percebidos após o Pré-Romantismo alemão.

Bibliografia Geral Consultada.

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