sexta-feira, 17 de agosto de 2018

Intervenção Militar - Vigilância, Petróleo & Ilegalidades no Rio de Janeiro.

                                                                                                     Ubiracy de Souza Braga

“A justiça militar está para a justiça, assim como a música militar está para a música”. Georges Clemenceau

            
        Georges Benjamin Clemenceau (1841-1929) foi um estadista, jornalista e médico francês. Formado em medicina, ciência que cedo trocou pelas atividades políticas. Com 30 anos em 1871, Clemenceau integrava a Assembleia Nacional, na qual se manifestou veementemente contra o tratado de paz com o recém-unificado Império Alemão. O seu posicionamento político tornava-se por vezes um pouco incómodo para alguns dos seus pares, pois defendia os ideais republicanos e anticlericais de extrema esquerda. A este político irreverente devem-se a queda de seis governos e a demissão do presidente da república, o que lhe conferiu o título de “o tigre”. Clemenceau foi o fundador do jornal La Justice, um periódico de tendência radical, que aumentou consideravelmente a sua influência política. Em 1897 foi o responsável pela publicação de L`Aurore, onde o escritor francês Émile Zola lançou J`accuse a propósito do Caso Dreyfus. Entre 1902 e 1920 Clemenceau foi eleito senador. Ocupou o cargo de primeiro-ministro da França nos períodos 1906-1909 e 1917-1920. Neste último, chefiou o país durante a 1ª grande guerra e foi um dos principais autores da Conferência de Paz de Paris, que resultou no Tratado de Versalhes, onde tinha dois grandes objetivos: A recuperação de Alsácia e Lorena e a Independência da Renânia. Apenas o primeiro objetivo foi concluído, a Renânia foi desmilitarizada.
         Intervenção militar significa o uso estratégico das forças militares para controlar determinada situação que deveria ser de responsabilidade de outro tipo de força ou autoridade. No âmbito internacional, a intervenção militar se configura quando os militares de um país são enviados a uma nação terceira com o objetivo politicamente de controlar, de maneira temporária, os interesses daquele país. Normalmente, nestes casos, a intervenção militar se justifica em situações particulares, como por exemplo, quando determinada nação sofre com guerras civis intensas ou com falta de um comando que garanta sua segurança, ou ainda quando a população é negligenciada pelo governo daquele país. Um exemplo de intervenção militar internacional aconteceu quando as forças militares dos Estados Unidos da América (EUA) invadiram o Afeganistão, alegando defender o bem-estar dos cidadãos do país e garantir a segurança mundial. Tradicionalmente a intervenção militar, como forma de controlar os três poderes de um país: Legislativo, Executivo e Judiciário, pode ser considerada um golpe de Estado, ou seja, uma maneira ilegal de “derrubar” um governo constitucionalmente legítimo. No caso brasileiro, a intervenção militar representou um período que ficou historicamente marcado por ser a ditadura militar brasileira, entre os anos de 1964 e 1985. No dia 1° de abril de 1964 o governo de João Goulart após renúncia do presidente eleito Jânio Quadros foi deposto e o regime militar teve início alguns dias depois, a partir de um golpe de Estado. O fim da ditadura militar no Brasil aconteceu em 1985, sendo o general João Batista de Figueiredo o último presidente deste período.
          Algumas manifestações ocorridas entre 2014 e 2015, contra o legítimo governo brasileiro, pediam a intervenção militar como solução pragmática para resolver questões referentes à economia, corrupção e segurança nacional. No entanto, os manifestantes de direita que exigiam este tipo conservador de intervenção, normalmente, desconhecem as consequências que este ato autoritário traria para o direito democrático da sociedade. Vale lembrar que a intervenção militar, como forma de derrubar o governo, é uma ação inconstitucional, sendo previsto em lei que as Forças Armadas, ao contrário de ameaçar a democracia, os Três Poderes e a soberania da Presidência, deverá protegê-los. Não queremos perder de vista que a 1ª mulher eleita na América Latina foi Violeta Barros, em 1990, na Nicarágua.  Apesar da importância da eleição, ela é reconhecida como Violeta Chamorro, sobrenome do marido - pela maioria das pessoas é lembrado como “viúva” do jornalista Pedro Joaquín Chamorro Cardenal, assassinado pela ditadura que assolava o país. Ou seja, a primeira mulher eleita para uma Presidência na América Latina “precisa ter a memória vinculada a um homem”. A 2ª mulher a presidir um país latino-americano foi Mireya Moscoso, que governou o Panamá entre 1999 e 2004. Em todas as biografias, Mireya “é descrita como esposa do Presidente Arnulfo Arias Madrid”. Michelle Bachelet foi eleita em 2006 para governar o Chile. Ela é a 1ª mulher a presidir o Chile pela segunda vez, desde a ditadura do general Augusto Pinochet. As referências de “esposa” e “viúva” também são usadas para Cristina Kirchner, que governa a Argentina desde 2007. A brasileira Dilma Rousseff (PT) é a 11ª mulher a ocupar o cargo de presidente da República na América Latina – a oitava eleita. Dos 33 países da região, a Argentina já teve duas mulheres no governo. Outros oito países latino-americanos tiveram uma mulher presidente: Bolívia, Haiti, Nicarágua, Equador, Guiana, Panamá, Chile e Costa Rica.
                                                    

O mandato terminou em 2015 e ela não poderá se candidatar novamente, de acordo com Constituição do país. A 5ª presidenta eleita na América Latina venceu as eleições de 2010, assim como Dilma Rousseff. Laura Chinchilla presidiu a Costa Rica até maio deste ano. Antes de ocupar o cargo, ela já havia sido vice-presidente de Óscar Arias Sanchez. Dilma Rousseff é a 1ª mulher a governar o Brasil, vencendo as eleições de 2010 e 2014, sucessivamente, mas foi derrubada pelo golpe de Estado de 17 de abril de 2016. Segundo Michael Löwy o que aconteceu no Brasil, com a destituição da presidente eleita Dilma Rousseff, foi um golpe de Estado pseudolegal, “constitucional”, “institucional”, parlamentar ou o que se preferir. Mas golpe de Estado. Parlamentares – deputados e senadores – profundamente envolvidos em casos de corrupção (fala-se em 60%) instituíram um processo de destituição contra a presidente pretextando irregularidades contábeis, as chamadas “pedaladas fiscais”, para cobrir déficits nas contas públicas – uma prática corriqueira em todos os governos anteriores! 
Não há dúvida de que vários quadros do Partido dos Trabalhadores estão envolvidos no escândalo de corrupção como vem ocorrendo com a empresa de Petróleo Brasileiro S. A, mas Dilma Rousseff comprovadamente não tem nada a ver com isso. Na verdade, os deputados de direita que conduziram a campanha contra a presidente são uns dos mais comprometidos nesse caso, começando pelo ex-presidente da Câmara dos Deputados, Eduardo Cosentino da Cunha  filiado ao PMDB. Exerceu o cargo de deputado federal entre fevereiro de 2003 e setembro de 2016, quando teve o mandato cassado pelo plenário da Câmara dos Deputados. Eduardo Cunha recentemente suspenso foi acusado de corrupção, lavagem de dinheiro, evasão fiscal etc. Contudo, no caso do Partido dos Trabalhadores (PT), a prática do golpe de Estado legal parece ser a nova estratégia das oligarquias latino-americanas, testada em Honduras e no Paraguai, países que a imprensa costuma chamar de “República das Bananas”, ela se mostrou eficaz e lucrativa para eliminar presidentes  moderadamente) de esquerda. Agora foi aplicada num país que tem o tamanho de um continente. Lembra-nos os versos de Cora Coralina quando afirma: - “Mesmo quando tudo parece desabar, cabe a mim decidir entre rir ou chorar, ir ou ficar, desistir ou lutar; porque descobri, no caminho incerto da vida, que o mais importante é o decidir”. 

      Historicamente as favelas mais conhecidas do Brasil estão localizadas na cidade do Rio de Janeiro e surgiram por volta de 1900, no período da Guerra de Canudos. A cidadela de Canudos foi construída próxima a alguns morros, entre eles o Morro da Favela, que recebeu este nome devido à vegetação predominante no local, que era a favela, uma planta típica da caatinga, extremamente resistente à seca. Os soldados ao retornarem ao Rio de Janeiro, deixaram de receber seu soldo e instalaram-se provisoriamente em alguns morros da cidade, juntamente a outros desabrigados. A partir deste episódio, os morros recém-habitados ficaram conhecidos como favelas, em referência à “favela original”. A preocupação do poder público com a nova forma de moradia instalada informalmente no Rio de Janeiro só aconteceu em 1927, através do Plano Agache, que representou a denominação popular do plano de remodelação urbana da cidade do Rio de Janeiro elaborado, ao final da década de 1920, por Alfred Agache, por solicitação do então prefeito da cidade, Antônio Prado Júnior. Embora não tenha sido efetivamente organizado, o Plano abriu novas perspectivas para o urbanismo no Brasil e deu origem à criação do Departamento de Urbanismo da Prefeitura Municipal. 
Em 1948 foi realizado o primeiro Censo nas favelas cariocas e neste contexto a Prefeitura do Rio de Janeiro, afirma, surpreendentemente, num documento oficial, precedente às estatísticas, que: “os pretos e pardos prevaleciam nas favelas por serem hereditariamente atrasados, desprovidos de ambição e mal ajustados às exigências sociais modernas”. Esta afirmação resgatada por Alba Zaluar “et al” (2007), exemplifica como o preconceito em torno das favelas e seus moradores se fixaram tristemente na sociedade brasileira. Considerada oficialmente a primeira favela do Rio de Janeiro, o Morro da Providência, que fica atrás da estação ferroviária Central do Brasil, foi batizado no final do séc. XIX como Morro da Favela, origem do nome  que se espraiou  por outras comunidades do Rio e de resto no Brasil. Os primeiros moradores do Morro da Favela ex-combatentes da Guerra de Canudos se fixaram no local por volta de 1897.
Cerca de 10 mil soldados foram para o Rio de Janeiro com a promessa do Governo de ganhar casas na capital federal da província. Como os entraves políticos e burocráticos atrasaram a construção dos alojamentos, os ex-combatentes passaram a ocupar provisoriamente as encostas do morro – e por lá acabaram ficando. Ipso facto, tanto a origem do nome Favela quanto Providência remete à Guerra de Canudos, travada entre tropas republicanas e seguidores de Antônio Conselheiro no sertão baiano. Favela era o nome de um morro que ficava nas proximidades de Canudos e serviu de base e acampamento para os soldados republicanos. Faveleiro é também o nome de um arbusto típico do sertão nordestino. O jornalista e escritor Euclides da Cunha descreveu assim o morro da Favela no seu livro: Os Sertões, sobre a Guerra de Canudos: - “O monte da Favela, ao sul, empolava-se mais alto, tendo no sopé, fronteiro à praça, alguns pés de quixabeiras, agrupados em horto selvagem. À meia encosta via-se solitária, em ruínas, a antiga casa da fazenda. O arraial, adiante e embaixo, erigia-se no mesmo solo perturbado. Mas vistos daquele ponto, de permeio a distância suavisando-lhes as encostas e aplainando-o davam-lhe a ilusão de uma planície ondulante e grande”.

Jogar as Forças Armadas numa aventura sociológica irresponsável é essa espécie de última cartada que fez um deputado da oposição comparar a intervenção militar no Rio de Janeiro à guerra das Malvinas, nos estertores da ditadura argentina. Contudo, para entender o processo de produção do espaço urbano na cidade do Rio de Janeiro e como este processo contribuiu para a atual reorganização do espaço, caracterizada pela intensa fragmentação social, econômica e política, é necessário compreender o processo de formação da cidade, principalmente ao inicio de sua transformação em espaço adequado às exigências do modo de produção. Este período, correspondente a segunda metade do século XIX, de sua forma colonial-escravista para uma cidade adequada aos interesses do capital e do Estado Republicano. O entendimento das origens da favela e seu desenvolvimento na cidade do Rio de Janeiro representa um marco na explicação histórica e teórica das revoltas populares e de intervenção militar no Rio de Janeiro. O Estado sempre esteve presente no processo de urbanização da Zona Sul, dotando da infraestrutura necessária para a ocupação residencial das classes médias e altas. 
Mas um governo impopular e oportunista sabe dos riscos de ser preso depois de deixar o cargo, diante das inúmeras denúncias de corrupção contra si, em troca de apoio do golpe de Estado de 17 de abril de 2016, pode tentar qualquer manobra para se preservar – não necessariamente como candidato que não fora, mas como alguém em condições de influenciar a sucessão, de modo a garantir um ministério, por exemplo, e assim manter o foro privilegiado de processos jurídico-políticos como ocorre com o ex-presidente eleito pelo voto Luiz Inácio Lula da Silva (PT). É exatamente este o principal dano colateral – no plano discursivo, pois no plano da vida cotidiana há outros, que ao mesmo tempo refletem esse discurso – dessa aventura de militarização da cultura. Pois, como em toda guerra, trata-se de silenciar o outro lado dos oprimidos. Quem é contra a intervenção militar aparentemente é contra a segurança da sociedade local ou, pior ainda, é aliado do chamado “crime organizado” – essa entidade que o golpista Michel Temer, logo que prometeu “desbaratar”, ideologicamente em recente entrevista.   
            As favelas na cidade do Rio de Janeiro começaram a ter início no final do século XIX, quando várias transformações socioeconômicas pelas quais o Brasil passava e transformações locais começaram a inchar a área central da cidade, formando os primeiros cortiços. Acredita-se que a primeira favela carioca tenha surgido em 1897 no antigo Morro de Santo Antônio, no entanto a favela mais antiga do país situa-se no Morro da Providência, onde alguns soldados provenientes da Guerra de Canudos começaram a morar. Segundo dados estatísticos oficiais do Censo de 2010, coletados pelo Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE), existem 763 favelas na cidade do Rio de Janeiro. Aproximadamente 22% da população da cidade moram em favelas, sendo a capital fluminense o município com o maior número de moradores ditos “favelados” do Brasil, 1.393.314 habitantes.  Em sua região metropolitana, 1.702.073 de pessoas moram em “assentamentos subnormais”, a definição do governo para classificar as favelas, o que corresponde a 14,4% da população da metrópole. No início do século XX, essas construções irregulares recém-formadas, assim como os  cortiços, eram vistas pela minoria carioca “como o lar da criminalidade e de doenças”.
Grampos cirúrgicos são ferramentas utilizadas por cirurgiões e profissionais da área médica para interromper o fluxo sanguíneo ou outros fluidos durante a cirurgia. Essas ferramentas são usadas em salas de operação de hospitais, durante muitos procedimentos ambulatoriais, bem como em campo, por técnicos de emergência clínica  e paramédicos. Há uma variedade de estilos e tamanhos de braçadeiras  cirúrgicas para acomodar muitas aplicações e funções. A forma da ponta de cada ferramenta geralmente determina o que pode ser usado, e muitos são projetados para procedimentos exatos. Um grampo cirúrgico padrão é leve e feito de aço inoxidável para fins de esterilização e utilitários. A maioria das braçadeiras pode ser realizada como uma tesoura para facilitar a aplicação. Mandíbulas serrilhadas seguram o tecido, o vaso ou o órgão com firmeza. As alças normalmente se encaixam com uma fileira de dentes interligados que permitem ao cirurgião escolher a quantidade de tensão, ou pressão de bloqueio, no tecido ou órgão que está sendo fixado. A trava também permite que os cirurgiões deixem, sem as mãos, um grampo no tempo da duração do procedimento. Comumente usado para prevenir hemorragia, grampos cirúrgicos também são usados para impedir que outros fluidos corporais e bactérias entrem ou escapem dos tecidos durante procedimentos cirúrgicos.
            A proposta de um “mandado coletivo” de busca e apreensão, já tentada outras vezes apesar de sua flagrante ilegalidade, foi outro elemento para revelar o alcance da trajetória de moradores de morros cariocas que sob suspeita, detém a massa de moradores desses lugares e espaços onde os “procurados” segundo Rogerio Christofoletti (2018) podem se esconder, como tentou justificar o ministro da Defesa – como se nos condomínios de classe média e alta não se cogitasse da possibilidade de fuga, na remota hipótese de alguma incursão policial ocorrer nessas áreas de convívio cotidiano destes pequenos burgueses. Há certamente um exagero em se dizer que certas fotos capturam a alma das pessoas, mas essas, com militares fardados tirando fotos de moradores como fichamento, sem qualquer dúvida, expõem o profundo sentimento de humilhação desses moradores diante de tal constrangimento que virou rotina desde a instalação da República Velha com as práticas de vasculhamento dos morros cariocas. Com a redemocratização do país o contexto político, com o país atravessando o período da ditadura militar (1964-1985), e o discurso oficial sobre as possíveis melhorias sociais para os removidos também dificultaram a resistência organizada de moradores. Ipso facto, as remoções eram usadas pelo Estado como propaganda. O programa do governo apresentava o tema como uma questão de “remodelamento urbano” propugnando uma divisão entre campo e cidade, onde a área da Leopoldina e a Zona Oeste seriam fabris, com a necessidade de trabalhadores próximos. Já a Zona Sul seria uma área residencial.  
            O processo de “remoção” dos anos 1960 e 1970 atingiram áreas como a Favela da Catacumba e a Ilha das Dragas, na Lagoa; Morro do Pasmado, em Botafogo; Macedo Sobrinho, no Humaitá; Praia do Pinto, no Leblon; e Parque Proletário da Gávea. A Cruzada São Sebastião, projeto idealizado por dom Hélder Câmara e construído em 1955 no Leblon, foi um dos locais que receberam os moradores. No entanto, na maior parte dos casos, entretanto, eles foram retirados estrategicamente da Zona Sul para as zonas distantes e desprestigiadas zonas Norte e Oeste, onde passaram a morar em conjuntos habitacionais criados e programados por cooperativas estatais regionais para recebê-los: Cidade de Deus, em Jacarepaguá; Dom Jaime Câmara, em Padre Miguel; Cidade Alta, em Cordovil; e Vila Kennedy e Vila Aliança, ambas em Bangu. - A vida ficou mais difícil. Trabalhava em Copacabana e, quando cheguei na Cidade Alta, nem sabia como sair de Cordovil para chegar ao trabalho - lembra a aposentada Maria Margarida Nonato, “removida” da Praia do Pinto. - No início, a Cidade Alta não tinha água, luz, asfalto, nenhum armazém. Foi uma surpresa desagradabilíssima.
No final dos anos 1970 e início dos anos 1980, o inchaço populacional, a ausência do Estado e a consequente falta de políticas públicas, tornaram as favelas os principais centros do narcotráfico no Rio de Janeiro, o que tornou essas áreas ainda mais violentas. Foi apenas na década de 1990, quando esses assentamentos já estavam consolidados e as suas populações já eram enormes, que o governo municipal passou a buscar maneiras de urbanizar as favelas da cidade. Acostumados a trabalhar perto de onde moravam, os moradores sofreram com a distância e, especialmente, com a deficiência de transporte público. As justificativas usadas pelo poder público para defender as remoções também são alvo de questionamento. Segundo a socióloga Denise Nonato, o discurso nem sempre coincidia com a prática. - O governo dizia que a área da favela da Praia do Pinto não era urbanizável. Mas como não poderia ser urbanizada se logo depois foi vendida deu origem ao condomínio Selva de Pedra? Havia um interesse imobiliário muito forte ali, e não queria que surgisse uma nova Cruzada São Sebastião - afirma ela, que saiu da Praia do Pinto para o subúrbio da Leopoldina na Cidade Alta.
Antes da primeira Unidade de Polícia Pacificadora (UPP) ser instalado no Rio de Janeiro como projeto da Secretaria Estadual de Segurança com o objetivo de  instituir polícias comunitárias em favelas, principalmente na capital do estado, já havia esboços do que viriam a ser as UPPs. Uma dessas experiências ocorreu com o Grupamento de Aplicação Prático Escolar (GAPE), uma proposta no histórico Morro da Providência, no Centro da cidade do Rio de Janeiro, em que recrutas faziam parte de um laboratório de práticas comunitárias de policiamento. Esta experiência seria a semente laboratorial desenvolvida por especialistas do Grupo de Policiamento em Áreas Especiais (GPAE), que, comparativamente guarda poucas diferenças com as novas UPPs. Outra experiência importante decorreu do Projeto Mutirão da Paz, na favela conhecida como “Pereirão”, no bairro Laranjeiras, em 1999. Segundo o site oficial da UPP-RJ, as experiências de Medellín (Colômbia) também serviriam de inspiração para o futuro projeto de Unidades de Polícia Pacificadora - UPPs. 

A instalação do primeiro GPAE aconteceu em 2000, no Pavão-Pavãozinho e, nos anos seguintes, receberam unidades os morros: Morro da Babilônia, Chapéu Mangueira, Providência, Gardênia Azul e Rio das Pedras, na cidade do Rio de Janeiro; e Morro do Cavalão e Morro do Estado, em Niterói. Em decorrência de conflitos violentos, outras GPAE foram instaladas no Morro da Chácara do Céu, Morro da Formiga e Morro da Casa Branca, todos na Tijuca, Zona Norte do Rio de Janeiro. Para Vila Cruzeiro, no bairro da Penha, também Zona Norte do Rio de Janeiro, o GPAE ocorreu após o assassinato do jornalista Tim Lopes que trabalhava na rede Globo de televisão. A primeira unidade de polícia pacificadora surgiu em meados de 2008, no morro Dona Marta, em Botafogo, na Zona Sul do Rio. Após a instalação da UPP na comunidade, os homicídios foram reduzidos a zero nos quatro anos subsequentes. Os resultados da política de pacificação do governo Sérgio Cabral Filho foram elogiados pelo New York Times. Especialistas reconhecem que a inclusão da cidade para sediar os Jogos Olímpicos de Verão (2016) foi o impulso para os investimentos no programa, ampliação e mesmo trajetória espaço das favelas escolhidas no mapa da pacificação.
Com uma diminuição considerável do índice de criminalidade nas proximidades das favelas pacificadas, o fim dos tiroteios é o principal ponto positivo apontado pelos moradores das áreas pacificadas. Para o antropólogo Luís Eduardo Soares, o fim dos tiroteios e da circulação de armas de fogo na mão de traficantes possui ligação direta com a queda aparente dos índices de violência letal. Também ocorrem as maiores facilidades para entrada de novos serviços prestados à população. Apesar destes pontos consideravelmente positivos, os analistas críticos lembram que tais melhorias ocorreram principalmente no primeiro momento da instalação das unidades de polícia pacificadora. Tiroteios, inicialmente ausentes nas favelas pacificadas, contudo, voltaram a ser rotina principalmente no Complexo do Alemão, Vila Cruzeiro sendo emblemáticos os tiroteios na Corrida pela Paz, do Complexo da Penha ao Complexo do Alemão, entre bairros, e a morte da policial Alda Rafael Castilho em confronto no Parque Proletário da Penha.
 O ponto nevrálgico para a crítica às unidades de polícia pacificadora foram as manifestações públicas de junho de 2013, quando o caso do desaparecimento do ajudante de pedreiro Amarildo na Rocinha, analisados noutro lugar, se tornou um símbolo da crítica ao programa ou mesmo ao reforço militar que as UPPs da Penha e Complexo do Alemão começaram a receber em resposta aos ataques a policiais destas unidades. Este reforço provocou movimentação de organizações e ambos os complexos de favelas, que emitiram um manifesto público sobre a presença militar. Em termos culturais, as favelas passaram por uma profunda mudança em seus hábitos. A Resolução 13 definiu as Unidades de Polícia Pacificadoras como “responsáveis pela autorização de eventos dentro das favelas”, delimitando ainda mais a segregação social. Com isso, ficaram prejudicados os eventos recreativos dos “bailes funk” em geral, mesmo após a recente revogação da resolução. Atualmente em função das estratégias de planejamento, moradores enfrentam dificuldades em realizar eventos em suas próprias comunidades. Enfim, o Plano Estratégico de Intervenção sob o governo do golpe de Estado de 2016, tendo como prócer Michel Temer, tem 80 páginas, 5 objetivos, 66 metas, e 70 ações, mas não diz quantos policiais precisam ser treinados, quantos materiais devem ser comprados ou qual é a redução de índices criminais que se pretende evidenciar.   
Bibliografia geral consultada.
PERLMAN, Janice, The Myth of Marginality: Urban Poverty and the Politics in Rio de Janeiro. Thesis PhD. Berkeley: University of Califórnia Press, 1975; CASTRO, Celso, O Espírito Militar: Um Estudo da Antropologia Social na Academia Militar das Agulhas Negras. Rio de Janeiro: Jorge Zahar Editor, 1990;  CARVALHO, José Murilo, Desenvolvimiento de la Ciudadania en Brasil. México: Fondo de Cultura Económica, 1995; KHAN, Túlio, As Bases de Autenticação do Regime Autoritário. Tese de Doutorado em Ciência Política. São Paulo: Universidade de São Paulo, 2002; BASSIOUNI, Mahmoud Cherif, La Cooperazione Internazionale per la Prevenzione e la Repressione della Criminalitá Organizzata e del Terrorismo. Milano: Dott. Antonino Giufrè Editore, 2005; AGUIAR, Maria Léa Monteiro de, “O Aparato de Combate ao Crime e a Sensação de Insegurança”. In: Rev. Mal-Estar Subj. v.5 n° 2. Fortaleza, set. 2005; MISSE, Michel, “Le Movimento. Les Rapports Complexes entre Trafic, Police et Favelas à Rio de Janeiro”. In: Déviance et Société, volume 32, 2008; SANTOS, Eduardo Heleno de Jesus, Extrema Direita, Volver! - Memória, Ideologia e Política dos Grupos Formados por Civis e a Reserva Militar. Dissertação de Mestrado. Instituto de Ciências Humanas e Filosofia. Departamento de Ciência Política. Niterói: Universidade Federal Fluminense, 2009; CANO, Ignacio; DUARTE, Tais Lemos, “A Mensuração da Impunidade no Sistema de Justiça Criminal do Rio de Janeiro”. In: Segurança, Justiça e Cidadania: Pesquisas Aplicadas em Segurança Pública, vol. 2, pp. 9-44, 2010; FOUCAULT, Michel, Vigiar e Punir: Nascimento da Prisão. 42 edição. Petrópolis (RJ): Editoras Vozes, 2014; FRANCO, Marielle, UPP - A Redução da Favela a Três Letras: Uma Análise da Política de Segurança Pública do Estado do Rio de Janeiro. Dissertação de Mestrado em Ciências. Programa de Pós-Graduação em Administração. Niterói: Universidade Federal Fluminense, 2014; BETTO, Frei, Golpe en Brasil. Genealogia de una farsa. Em parceria com Noam Chomsky, Michael Löwy, Adolfo Pérez Esquivel, entre outros. Buenos Aires: Editorial Conselho Latino-americano de Ciências Sociais, 2016; LÖWY, Michael, “O Golpe de Estado de 2016 no Brasil”. In: https://blogdaboitempo.com.br/ 2016/05/17; CAMARGO, Giovane Matheus; BORDIN, Marcelo; SOUZA, Aknaton Toczek, “As Intervenções Federais no Rio de Janeiro: A Hipermilitarização do Cotidiano”. In: Revista NEP - Núcleo de Estudos Paranaenses. Curitiba, vol.4, nº2, dez. 2018; entre outros.

quarta-feira, 8 de agosto de 2018

Memória do Haiti - Rituais Vodu & Permanência de Rebeliões.


      Ubiracy de Souza Braga*

                                                           “Eu acredito em tudo. De Hudu eu não tinha nem conhecimento”. Kate Hudson 
  


              Down Beat, é expressão norte-americana dedicada ao jazz. Seu primeiro número foi lançado comercialmente em 1935, em Chicago. O seu nome deriva da expressão musical downbeat, também interpretado como ruído de “uma batida”. A Down Beat publica os resultados das enquetes anuais realizadas entre os seus leitores e críticos sobre uma grande variedade de categorias musicais. A Down Beat Jazz Hall of Fame inclui os vencedores das pesquisas feitas tanto entre os críticos como entre os leitores. Os resultados da enquete entre os leitores são publicados em dezembro e dentre os críticos em agosto; é considerada a “Bíblia do jazz”. Em 2013, o músico fez a trilha sonora: “O Menino e o Mundo”, quando concorreu ao Óscar de melhor filme de animação em 2016. Down Beat, norte-americana dedicada ao jazz. Seu primeiro número foi lançado em 1935, em Chicago. O seu nome deriva da expressão musical downbeat, também interpretado como ruído de “uma batida”. A Down Beat publica os resultados das enquetes anuais realizadas entre os seus leitores e críticos sobre uma grande variedade de categorias musicais. A Down Beat Jazz Hall of Fame inclui os vencedores das pesquisas feitas tanto entre os críticos como entre os leitores. Os resultados da enquete entre os leitores são publicados em dezembro e dentre os críticos em agosto; é a Bíblia do Jazz. Em 2013, o músico fez a trilha sonora: “O Menino e o Mundo”, durante o Óscar de filme de animação em 2016.           
              Vodu, escrito em francês vaudou e haitiano: vodou, sua grafia está etimologicamente ligada à palavra vodṹ, originária da língua “fon” falada no Benin e no Togo, país da região ocidental da África limitado a norte pelo Burquina Faso e pelo Níger, a leste pela Nigéria, a sul pela Enseada do Benim e a oeste pelo Togo, cujo significado tem como representação “espírito ancestral”. Como nas demais religiões, o “vodu haitiano” possui uma cosmogonia na qual o praticante busca a compreensão e o sentido da existência terrena. Baseado na religião tradicional dos “ewés” e dos “fons” do Benim e do Togo, o vodu haitiano conta ainda com influências de outros povos africanos, indígenas e do catolicismo. A maioria dos africanos que foram trazidos como escravos para o Haiti eram da Costa da Guiné da África ocidental, e seus descendentes foram os primeiros praticantes de vodu haitiano. A sobrevivência do sistema de crenças no admirável Novo Mundo é notável, embora as tradições tenham se modificado com o tempo. Uma das maiores diferenças entre o vodu da África Ocidental e o haitiano é que os africanos “transplantados” ao Haiti, conforme a reconhecida tipologia de Darcy Ribeiro, correspondentes às nações modernas criadas pela migração de populações europeias para novos espaços mundiais, procuram reconstituir formas de vida idênticas às de origem. Cada um deles estruturou-se segundo modelos econômico e social da nação de que provinha, levando adiante, nas terras adotivas, constituindo processos de renovação que já operavam nos velhos contextos europeus.
  Suas características referem-se à homogeneidade cultural que mantiveram pela origem comum de sua população, ou que plasmaram pela assimilação dos novos contingentes. A maioria destes contingentes veio ter à América como trabalhadores rurais aliciados mediante contratos que os submetiam a anos de trabalho servil. Embora em sua grande parte tenha conseguido, mais tarde, ingressar na categoria social de granjeiros livres e de artesãos também independentes. Integram o bloco de “Povos-Transplantados” a Austrália e a Nova Zelândia, em certa medida também formadores dos bolsões neo-europeus de Israel, da reconhecida União Sul-Africana e da então devastada Rodésia. Etnograficamente obrigados a disfarçar os seus “lwa” (les lois), ou espíritos, em santos católicos romanos, mediante um processo sociológico chamado sincretismo religioso. O Haiti foi o primeiro país latino-americano a declarar-se Independente (cf. Roupert, 2011). Os movimentos insurrecionais da população escrava, numericamente com uma superioridade aparente esmagadora, começaram a se tornar frequentes. Em 1754 havia 465 mil escravos, e a fração da classe dominante era composta por insignificantes 5 mil brancos, comparativamente, sendo o restante de negros e mulatos livres e brancos pobres. Nesse ano desencadeou-se a revolta do escravo Mackandal, que utilizou os ritos do vodu para aterrorizar os senhores e unir os escravos contra eles. Após quatro anos de guerrilhas, Mackandal foi preso e condenado à fogueira como “feiticeiro”, mas diz-se que fugiu pouco antes da execução. Em consequência, os franceses passaram a reprimir o vodu. Lembrando que a maior proibição foi realizada durante o período da repressão ao Vodu que ironicamente culminou na libertação do Haiti. 
 

François Mackandal falecido em 1758 foi um líder do Maroon haitiano em Saint-Domingue. Ele era um africano que é por vezes descrito como sacerdote vodu haitiano, ou “houngan”. Algumas fontes descrevem-no como um muçulmano, levando alguns pesquisadores a especular que ele era de Senegal, Mali, ou Guiné. No entanto, ele não era nem cristão, nem muçulmano. A associação de Mackandal com “magia negra” parece ser uma consequência de seu uso de veneno, derivados de plantas naturais. O escravo Mackandal, um “houngan” conhecedor de venenos, organizou uma ampla trama para envenenar os mestres, seus suprimentos de água e animais. O movimento étnico-social espalhou o terror entre os grandes proprietários de escravos e matou centenas antes do segredo de Mackandal foi torturado como um escravo. Traído por um dos seus membros, foi capturado e queimado vivo em 1758 na praça pública  Cap-Haïtien. O escritor Alejo Carpentier resgata o heroísmo de Mackandal em um de seus romances, “O Reino deste Mundo” (1966), no qual se identifica o “real maravilhoso” do escritor. Ela narra a saga de Ti Noel, escravo negro de monsieur Lenormand de Mezy, que fazia parte da elite francesa branca que dominava o Haiti antes de sua Independência. O protagonista desenvolve a vida na região e seus trabalhos em meados do século XVIII.
          Surge a figura histórica – real e racional do escravo Mackandal, que se torna especialista em ervas, cogumelos e outros itens naturais após perder um braço em uma máquina de cortar cana, fato comum nos engenhos no Nordeste do Brasil, neste caso com a revelação de um intelectual arguto e notável no âmbito da historiografia nordestina.  Depois de surpreender a todos e sumir sem deixar sinais, marcas e vestígios, o foragido entra em contato com Ti Noel para envenenar alguns animais de seu amo. A partir daí, inicia-se uma onda reativa sequencial de envenenamentos e mortes quase que inexplicáveis, causando furor nos comandantes. A busca pelo rapaz é intensa, mas os presos articulados politicamente em degredo diziam que nunca iria ser pego, pois “se transformava em animais para se infiltrar nos locais sem ser notado”. Certo dia, porém, Mackandal aparece em meio á multidão de negros é capturado e queimado vivo por degredo. Suas ideias de libertação e união do escravo, ficaram vivas como “social irradiado” dentre os que o ouviam.
        Quando os negros e os ameríndios fugitivos (ou amefricanos) se juntaram e subsistiram de forma independente, eles se chamavam Maroons. Nas Ilhas do Caribe, eles formaram bandos e em algumas ilhas, acampamentos armados. Comunidades Maroons enfrentaram grandes chances de sobreviver dos colonos, obter alimentos para viver de subsistência e reproduzir e aumentar seus números. À medida que os plantadores assumiram mais terra para as culturas, os Maroons começaram a perder terreno nas pequenas ilhas. Mas em algumas ilhas maiores foram organizadas comunidades capazes de prosperar cultivando e caçando. Eles cresceram numericamente à medida que mais negros escaparam de plantations e se juntaram a seus bandos. Buscando separar-se dos brancos, os Maroons ganharam poder e em meio a hostilidades crescentes, invadiram e saquearam plantações e armaram os plantadores até que os plantadores começaram a temer uma revolta maciça dos negros escravizados. As primeiras comunidades costumavam ser deslocadas. Em torno de 1700, os Maroons haviam desaparecido das ilhas menores. A sobrevivência sempre foi difícil, historicamente, pois os Maroons tiveram que lutar contra os atacantes, além de tentar cultivar alimentos. Um dos Maroons mais influentes foi François Mackandal, um “houngan” (sacerdote) Vodu, que liderou uma espetacular rebelião de 6 anos contra os proprietários de plantações que precederam a Revolução Haitiana.
 
Marie Laveau (1794-1881) - mutatis mutandis - foi uma reconhecida praticante de vodu dos Estados Unidos da América, sendo chamada de Rainha dos Vodus. Muito pouco é conhecido com algum grau de certeza sobre a vida de Marie Laveau. Supõe-se que ela nasceu no bairro francês de Nova Orleans, Louisiana em 1794, filha de um agricultor branco e uma mulher negra. Ela casou-se com Jacques Paris, um negro livre, em 4 de agosto de 1819; sua certidão de casamento foi conservada na Catedral de Saint Louis, em Nova Orleans. Sobre sua carreira como paranormal, pouco pode ser dito conclusivamente. Diz-se que tinha uma cobra chamada Zumbi. Tradições orais não representam autobiografia. Terezinha de Oliveira Nogueira da Cota sugere que a parte oculta de sua magia era uma mistura sincrética de crenças católicas com espíritos de cultos africanos e outros conceitos religiosos. Alega-se também que seu suposto poder mágico provinha, na verdade, de uma rede de informantes nas casas dos figurões nas quais ela tinha trabalhado como cabeleireira, e que ela era dona de um bordel. Ela especializou-se em obter informações privilegiadas de seus patrões ricos ao, aparentemente, instaurar medo nos servos destes a quem ela “curava” com a utilização de seu método de interpretação de  males misteriosos, os quais ela pode ter causado ou sugerido, numa espécie de Síndrome de Munchausen profissional. Em 16 de junho de 1881, os jornais de Nova Orleans publicaram que Marie Laveau havia morrido.
         Isto é digno de nota, porque ela teria continuado a ser vista na cidade após esta data. Afirma-se que uma de suas filhas com M. Glapion assumiu seu nome e prosseguiu a prática mágica após a morte dela. Como nas demais religiões, o vodu haitiano possui uma cosmogonia na qual o praticante busca a compreensão e o sentido da existência terrena. Baseado na religião tradicional dos “ewés” e dos “fons” do Benin e do Togo, o vodu haitiano conta ainda com influências de outros povos africanos, indígenas e do catolicismo. Em primeiro lugar, o praticante do vodu acredita em um Deus único e supremo, o qual é o criador de tudo. Dependendo da orientação do praticante, esse Deus supremo pode ser distinguido do Deus dos brancos, como no discurso dramático proferido pelo “oungan” Dutty Boukman em Bois Caïman, que iniciou a Revolução Haitiana, mas pode também ser considerado como o mesmo Deus da Igreja Católica com outro nome. No entanto, Bondye é distante de sua criação: por isso, não possui culto específico, embora todas as preces no vodu sejam proferidas inicialmente a ele. São as loas (“lwa”), espíritos (“lespri”), mistérios (“mistè”), santos ou anjos, os próprios antepassados que o voduísta invoca para ajudá-lo: os intermediários entre o mundo físico dos humanos e Deus.
Marie Laveau, pintura de Frank Schneider.
O culto como representação dos antepassados é, um fato etnográfico, uma das bases da religião vodu haitiana: muitas loas, como Agassou, um antigo rei do Daomé, por exemplo, são ancestrais que foram elevados à categoria de divindade. Do ponto de vista antropológico o voduísta adora Deus e serve às loas e espíritos, com honra e respeito como membros mais velhos de uma casa. Na história social do Haiti existem três tradições do vodu: a Rada que cultua os loas/vodus vindos diretamente da África, a Petwo, loas originários não da África, mas do próprio Haiti e a Kongo, de origem nas culturas do Congo-Angola, estatisticamente de tradição minoritária. Os loas “rada” são considerados mais benevolentes e paternais, enquanto que os “petwo” são vistos e temidos por serem mais agressivos. No entanto, não se pode afirmar que um é “bom” ou “mal” em relação ao outro. Os loas, de acordo com sua natureza, podem ser “quentes” ou “frios”: frios são os loas “rada” e quentes, os “petwo”. Os loas “petwo” são mais rigorosos e requerem mais atenção aos detalhes indiciários de seus rituais mais do que os loas “rada”. Não por acaso ambos podem ser perigosos se irritados ou contrariados.
               Os valores culturais que o vodu haitiano engloba centram-se em torno das ideias de honra e respeito - a Deus, aos espíritos, à família, à sociedade e a si mesmo. Há uma preocupação quanto ao que é apropriado ou não para cada pessoa: por exemplo, o que é apropriado a alguém com Danbala Wedo como sua “cabeça” pode ser diferente do que é apropriado a alguém com Ogou Feray como sua cabeça. O amor e a sustentação dentro da família da sociedade de vodu parecem ser a consideração mais importante. A generosidade em dar à comunidade e aos pobres é também um valor importante. As dádivas vêm através da comunidade e há a ideia de que se deve estar disposto a retribuir. Uma vez que o vodu haitiano tem tal orientação para a comunidade, não há a prática solitária na religião, exceto a de pessoas separadas geograficamente de seus antepassados e casa. Uma pessoa sem um relacionamento de algum tipo com pessoas idosas não estará praticando vodu como se compreende no Haiti e entre haitianos. A religião do vodu haitiano é antes uma tradição extática do que baseada na fertilidade e não discrimina homens gays e mulheres lésbicas, ou outras pessoas de maneira alguma. De fato, há “ounfò”, ou templos, no Haiti cujo clero é inteiramente de gays e lésbicas. No vodu haitiano, a orientação sexual do praticante não é de nenhuma importância em um ambiente ritual. Ver-se-á apenas como uma maneira através da qual o deus fez uma pessoa. Os espíritos ajudam a cada pessoa simplesmente ser a pessoa.
Comparativamente, em Cuba, havia comunidades Maroons nas montanhas, onde refugiados africanos que escaparam da brutalidade da escravidão e os Taínos se refugiaram. Antes que estradas fossem construídas nas montanhas de Porto Rico, o abrutalhado brush mantive muitos maroons escapados escondidos nas colinas do sudoeste, onde muitos também se casaram com os nativos. Os negros escapados buscaram refúgio longe das plantations costeiras de Ponce. Os restos dessas comunidades permanecem, por exemplo, em Viñales, Cuba, e Adjuntas, Porto Rico. Comunidades Maroons surgiram em muitos lugares no Caribe como São Vicente e Ilha de São Domingues, por exemplo, mas nenhuma foi vista como uma grande ameaça para os britânicos como a Maroons jamaicanos. Um governador britânico assinou um tratado em 1738 e 1739 prometendo a eles 2,500 acres (1,012 ha) em dois locais, para acabar com a guerra entre as comunidades. Em troca, eles concordariam em capturar outros negros fugidos. Eles receberam uma recompensa de dois dólares por cada retorno africano. A partir do final do século XVII, os jamaicanos Maroons lutaram contra os colonos britânicos para um sorteio e, eventualmente, assinaram tratados no século XVIII que efetivamente os libertaram mais de 50 anos antes da abolição do tráfico de escravos em 1807. Os Maroons jamaicanos são em grande medida autônomos e isolados da sociedade jamaicana. O isolamento usado por vantagem pelos antepassados levou  suas comunidades a ficar entre as mais inacessíveis da ilha.

Entre a deposição de Boyer e a intervenção imperialista dos norte-americanos, o Haiti conheceu vinte e um governantes que tiveram final trágico. Digno de nota foi Faustin Solouque, que, nomeado presidente em 1847, conquistou a República Dominicana em 1849 e foi proclamado imperador, promovendo um renascimento das práticas vodus e apoiando-se nos negros. A luta pela Independência dos dominicanos levou à derrocada de seu governo, tendo sido deposto em 1858 e exilado. Dos demais governantes, um presidente foi envenenado, outro morreu na explosão de seu palácio, outros foram condenados à morte e um deles, Vilbrum Sam, foi linchado pelo povo. Os norte-americanos impuseram uma nova Constituição e se comprometeram a respeitar a soberania do país. Seguiram-se sucessivos governos das elites creoles. A presença das tropas norte-americanas parecia impedir a guerra civil, porém não puderam conter a fragilidade dos governos mal constituídos, nem a constante oposição dos nacionalistas, que não desejavam a continuidade das tropas estrangeiras. Em 1934, os Estados Unidos da América retiraram suas tropas e, em 1941, abdicaram do controle alfandegário.
Revoltados por essa lei, que fazia os haitianos lembrarem-se dos tempos da escravidão francesa, Charlemagne Péralte e Benoit Batraville lideraram uma rebelião, envolvendo 40.000 pessoas, na região montanhosa do norte do Haiti, que atacou e derrotou as forças policiais locais, chegando a ocupar a região durante algum tempo. Em 1946, uma rebelião popular derruba o presidente mulato Elis Lescot, levando ao poder o negro Dumarsais Estimé, que é destituído por um golpe militar liderado por Raoul Magloire em 1950. Durante o governo de Magloire, contudo, é promulgada uma nova Constituição que, pela primeira vez, “dá ao povo haitiano o direito de eleger diretamente o presidente”. Raoul Magloire, porém, decide perpetuar-se no poder com o apoio do exército, o que provoca uma violenta reação de tipo guerrilha popular, resultando na renúncia do presidente. Segue-se novo período de instabilidade societária: nos nove meses seguintes à queda de Magloire, o Haiti reconhece brevemente sete governantes de formas diferentes. Finalmente, em 1957, após eleições, embora de validade duvidosa, é eleito o intelectual negro François Duvalier.
O período mais sombrio na história do Haiti iniciou-se em 1957 com a ditadura de François Duvalier. Médico sanitarista com aparente prestígio mundial, devido a suas ligações com o movimento negro, realizara excelente trabalho junto às populações rurais no combate à malária, sendo apelidado de Papa Doc. O regime montou um aparato de repressão militar que perseguiu seus opositores, torturando-os e assassinando muitos deles. A repressão era encabeçada pela milícia secreta dos tontons macoutes, cuja tradução livre é: “bichos papões”. Apoiado no vodu Papa Doc morreu em 1971, após ter promulgado uma constituição em 1964 que lhe dera um mandato vitalício e ter conseguido que seu filho menor fosse declarado seu sucessor. Seu filho Jean Claude Duvalier, o Baby Doc, que assumiu o poder aos 19 anos, deu continuidade ao regime ditatorial imposto e herdado pelo pai. Governou até 1986, quando foi deposto por um golpe militar. Os militares que assumiram o poder sucederam-se no governo por vários anos. A esperança de redemocratização surgiu em 1990. Ocorreram eleições livres e elegeram o padre salesiano Jean-Bertrand Aristide para presidente.
O Haiti de 1986 a 1990 foi diligente com uma série de governos provisórios. Em 1987, uma nova Constituição foi feita. Em dezembro de 1990, Jean-Bertrand Aristide foi eleito com 67% dos votos. Porém poucos meses depois, Aristide foi deposto por um novo golpe militar e a ditadura foi restaurada no Haiti. Em 1994, Aristide retornou ao poder, com auxílio dos Estados Unidos. Mesmo assim, o ciclo de violência, corrupção e miséria não foi rompido. Em dezembro de 2003, sob uma pressão crescente foge para a África e o Haiti sofre intervenção internacional pela Organização das Nações Unidas. No início de 2010 o país passa pela pior tragédia natural da história em 12 de janeiro um terremoto assola o país que praticamente atinge toda a capital de porto príncipe aonde milhares pessoas morrem e outras ficam sem teto e sem comida. O pais  convive com a ajuda de Organizações Não-Governamentais de todo o mundo e no dia 28 de novembro foram marcadas as eleições para esse país sofrido, mas guerreiro com um povo alegre e acima de tudo esperançoso. Após ter estudado gestão de negócios na Faculdade de Gembloux na Bélgica e biologia na Universidade de Pisa na Itália, René Garcia Préval elegeu-se, antes de ser Presidente, Primeiro Ministro no período de 13 de fevereiro a 11 de outubro de 1991, durante o governo de Aristide. Nasceu em Porto Príncipe em 1943 e em sua vida social e política envolveu-se com ideais de natureza caracteristicamente socialista.
Empossado em 7 de fevereiro de 1996 governou o Haiti até 7 de fevereiro de 2001, no primeiro mandato. Em 7 de maio de 2006 assume o segundo mandato, até 14 de maio de 2011, quando passa a presidência para Martelly, eleito por voto direto em segundo turno. A marca de seus governos foi o exercício democrático. Apesar das questões de fraudes eleitorais, manipulação do sistema eleitoral, entre outros, fato é que Préval foi o primeiro presidente eleito por voto direto que terminou seu mandato de forma democrática. Préval iniciou uma tímida retomada do crescimento do país antes do terremoto de 2010. Mas a crise financeira mundial de 2008, quase anulou seus esforços para minimizar a pobreza do país. A presença da Mission des Nations Unies pour la Stabilisation en Haïti (Minustah) garantiu a pacificação interna, o desarmamento da população e a estabilidade necessárias para as indispensáveis ações sociais, políticas e econômicas que o país necessita. René Préval pôde desfrutar de parte desta estabilidade, pelo menos até janeiro de 2010. Porém, as mediadas tomadas não atingiram seus objetivos esperados e o país continuou mergulhado na recessão. Contudo, Préval enfrentou seu maior desafio no “pós-sismo” de janeiro de 2010. Se havia algum desenvolvimento social e econômico no Haiti, em 12 de janeiro de 2010 foi destruído pelo sismo que arrasou Porto Príncipe, deixando milhares de mortos e desabrigados. Os problemas ganharam nova dimensão internacional. René Préval teve sua imagem desgastada diante de tanta falta de recursos humanos e materiais para seu empreendimento político.

A pedido dos membros do governo haitiano, e com base em Resolução do Conselho de Segurança, a ONU decidiu enviar ao país uma Missão de Paz e Estabilização – a Mission des Nations Unies pour la Stabilisation en Haïti (Minustah). Um general brasileiro comanda a componente militar da missão, que conta com soldados de dezenas de países, e é integrada majoritariamente por tropas de nações sul-americanas. O Brasil e seus vizinhos aceitaram a convocação da ONU por um imperativo de solidariedade. Não podíamos ficar indiferentes à crise político-institucional e ao drama humano do Haiti.  E o fizemos convictos de que a tarefa da Minustah não se limitava à segurança, mas abrangia também o fortalecimento da democracia, a afirmação da soberania política do povo do Haiti e o apoio ao desenvolvimento sócio- econômico do país. Daí a atitude respeitosa e não truculenta – de verdadeira parceria com a população local – que tornou-se sua marca registrada. A situação de segurança se transformou profundamente: os riscos de guerra civil foram neutralizados, a ordem pública restabelecida e os bandos de delinquentes derrotados. O país foi pacificado e o Estado reassumiu o controle de todo o território nacional. Além disso, a Minustah tem contribuído para equipar e treinar uma força haitiana de segurança. Dez anos depois do início da Missão, os haitianos têm demonstrado insatisfação diante da longa permanência de tropas da ONU no seu país.
Por duas vezes, exatamente em setembro de 2011 e maio de 2013 - o senado haitiano aprovou, por unanimidade, resoluções políticas adequadas exigindo o fim da Minustah, sigla derivada do francês: Mission des Nations Unies pour la Stabilisation en Haiti. Entretanto, o conservador Conselho de Segurança da Organização das Nações Unidas decidiu manter as tropas cautelosamente no processo democrático do Haiti até 2016. – “Quando um país mantém tropas em outro, sem que este o queira, estamos diante de uma ocupação. Não existe outra maneira de chamar", declarou o senador haitiano Jean Charles Moise, durante visita ao Brasil, em maio de 2014. Na ocasião, Moise, que faz oposição ao governo de Michel Martelly, fez um pedido: - “O que posso dizer aos brasileiros é que suas tropas não podem nos ajudar lá. Queremos a ajuda dos brasileiros, por isso pedimos que o Brasil substitua seus tanques de guerra por tratores agrícolas”. A ocupação tem sido acusada de colaborar com a repressão e a corrupção e, além disso, com “a epidemia de cólera de 2010, na qual soldados nepaleses com cólera defecaram no Rio Artibonite, contribuindo para a disseminação da doença que tinha sido erradicada desde o século XIX no país”. Veillons!
Bibliografia geral consultada.

GORENDER, Jacob, “O Épico e o Trágico na História do Haiti”. In: Estudos Avançados, 18 (50), 2004; JAMES, Cyril Lionel Robert, Os Jacobinos Negros: Toussaint L`Ouverture e a Revolução de São Domingos. São Paulo: Boitempo Editorial, 2007; HANDERSON, Joseph, Vodu no Haiti - Candomblé no Brasil: Identidades Culturais e Sistemas Religiosos como Concepções de Mundo Afro-Latino-Americano. Dissertação de Mestrado. Programa de Pós-Graduação em Ciências Sociais. Instituto de Sociologia e Política. Pelotas: Universidade Federal de Pelotas, 2010; ROUPERT, Catherine Ève, Histoire d`Haïti: La Première République Noire du Nouveau Monde. Paris: Éditions Perrin, 2011; KAMINSKI, Anelise Gomes Vaz, As Limitações das Intervenções Humanitárias da ONU: O Caso do Haiti. Dissertação de Mestrado. Programa de Pós-Graduação em Sociologia Política. Florianópolis: Universidade Federal de Santa Catarina, 2011; BAPTISTA, José Renato, Sè Tou Melanje: Uma Etnografia sobre o Universo Social do Vodu Haitiano. Tese de Doutorado. Programa de Pós-Graduação em Antropologia. Rio de Janeiro: Museu Nacional, 2012; FELIPPE, Eduardo Ferraz, A Resignação de Sísifo: Tradição, Cultura Política e História na Obra do Moderno Vetusto Alejo Carpentier (1928-1980). Tese de Doutorado em História. Departamento de História. São Paulo: Universidade de São Paulo, 2013; SILVA, Luiz Inácio Lula da, “Não Vamos nos Esquecer do Haiti”. In: https://jornalggn.com.br/17/02/2014; SEGUY, Franck, A Catástrofe de Janeiro de 2010, a Internacional Comunitária e a Recolonização do Haiti. Tese de Doutorado. Instituto de Filosofia e Ciências Humanas. Campinas: Universidade Estadual de Campinas, 2014; JOSEPH, Jean Anel, Missão e Igreja Local: Um Estudo do Vodu Haitiano no Contexto do Pluralismo Religioso. Dissertação de Mestrado. Programa de Estudos Pós-Graduados em Teologia. São Paulo: Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, 2015; VASCONCELOS, Alex Donizete, Identidades Haitianas na História, na Literatura e em Discursos Midiáticos do Haiti, da República Dominicana e dos Estados Unidos (2004-2014). Tese de Doutorado. Programa de Pós-Graduação em História. Faculdade de História. Goiânia: Universidade Federal de Goiás, 2016; DIMURO, Gina, “The Real Story of Marie Laveau, New Orleans Witchy Voodoo Queen”. In: https://allthatsinteresting.com/28/03/2018; entre outros.

sexta-feira, 3 de agosto de 2018

Chico Buarque - Política, Literatura & Musica Popular Brasileira.

                                                                                                     Ubiracy de Souza Braga

“Eu semeio o vento. Na minha cidade. Vou pra rua e bebo a tempestade”. Chico Buarque

 
             O ponto de partida para a constituição do sujeito, diz Kojève (1973), leitor de Hegel, é o desejo, “mas não um desejo dirigido a uma coisa qualquer no mundo”. O homem se torna humano “quando deseja outro desejo”. Abre-se assim um novo viés de liberdade, que se manifesta antes de tudo como um desejo de reconhecimento e produz uma luta de morte por puro prestígio – o ato fundante da história, o ato antropogênico por excelência. Mas para que haja história, é preciso que haja relação social entre homens vivos, lembrava Marx, no ensaio que o encaminhava para a maturidade. A luta não pode terminar com a aniquilação de um dos lados, colocando sua liberdade acima da vida. Todavia, estabelece-se uma relação que se desenvolve concentrada neste segundo polo, outra atividade essencial ao projeto do homem: o trabalho humano. A descrição da dialética que assim se estabelece é um dos pontos culminantes do pensamento humano desde a Antiguidade, em todas as épocas e sua conclusão é surpreendente: “o homem integral, livre, satisfeito com o que é, o homem que se aperfeiçoa”. Não é o senhor nem o escravo, mas sim o escravo que consegue suprimir sua sujeição. A célebre metáfora do senhor e do escravo, tão popularizada na tradição ocidental, foi criada por Hegel e utilizada por muitos pensadores no século XX.
             A estrutura da música pode ser considerada, segundo Ruud (1990) uma espécie de transformação de desejos latentes. A música, comparativamente, equivale ao conteúdo manifesto do sonho e pode ser analisada e compreendida pelas mesmas técnicas que são aplicadas na interpretação do sonho e do chiste. A relação entre música e seu conteúdo é a mesma que ocorre entre um sonho e suas concepções. A transformação na música é feita no inconsciente enquanto o pré-consciente condiciona a forma final. As diversas experiências, impulsos e desejos são representados pelo som. As representações tonais penetram no pré-consciente onde são submetidas a uma elaboração final. Enfim, na criação musical, utilizam-se técnicas semelhantes às do sonho e do chiste: condensação, deslocamento, inversão, lapso e assim por diante. Existem vários motivos pelos quais a música tem condições sociais de obter eficácia simbólica, sociologicamente, como um elemento reforçador. Um motivo importante é que, diante das possibilidades ilimitadas nas quais a música é disposta e apresentada, ela tem meios de alcançar o maior número de pessoas e motivá-las por um período mais extenso. As possibilidades de diversificação das atividades musicais tornam possível a satisfação de necessidades antes que se alcance o ponto de saturação diante da música.


              Para Freud (2017: 637-638), quando afirmamos que um pensamento inconsciente se esforça por obter tradução ao pré-consciente para então irromper na consciência, não queremos dizer que deva se formar um segundo pensamento situado em um novo lugar, uma transcrição, por assim dizer, ao lado do qual o original continua existindo; e também quanto à irrupção na consciência, queremos separar cuidadosamente dela qualquer ideia de mudança de lugar. Quando afirmamos que um pensamento pré-consciente é recalcado e então tomado pelo inconsciente, tais imagens, emprestadas do círculo de representações da luta por um terreno, poderiam nos seduzir a levantar a hipótese de que um arranjo é realmente dissolvido num lugar psíquico e substituído por um novo arranjo em outro lugar. Substituímos essas imagens por aquilo que parece corresponder melhor ao estado real das coisas, a saber, que um investimento de energia é colocado em certo arranjo ou retirado dele, de modo que a formação psíquica cai sob o domínio de uma instância ou é subtraída dela. Mais uma vez, substituímos um modo típico de representação por um dinâmico; não é a formação psíquica que n os parece  como algo móvel, e sim sua inervação. Tudo o que pode se tornar objeto de nossa percepção interna é virtual, tal como a imagem produzida  no telescópio  pela passagem dos raios luminosos. Porém, quanto aos sistemas, que não são algo psíquico e nunca se tornam acessíveis à nossa percepção psíquica, estamos autorizados a supor sua existência tal como as lentes do telescópio que projetam a imagem. Continuando essa análise comparativa, a censura entre os dois sistemas corresponderia à refração dos raios na passagem para um novo meio.  
             A importância de se apresentar os estímulos “reforçadores” em seguida à resposta  a fim de se obter um fortalecimento mais eficaz do comportamento pode, também, ter aplicação no estudo da música. A música “Garota de Ipanema” é uma das mais conhecidas canções da bossa nova e Música Popular Brasileira (MPB) do mundo e foi composta em 1962 por Vinícius de Moraes e Antônio Carlos Jobim quando “viram a jovem Heloísa Eneida, com apenas 17 anos, andando distraída de biquíni pelas areias quentes da Praia de Ipanema”. Antônio Carlos Brasileiro de Almeida Jobim nasceu no Rio de Janeiro, a 25 de Janeiro de 1927 e faleceu em Nova York aos 67 anos. Tom Jobim foi compositor, maestro, pianista, cantor e violinista. A palavra “bossa” apareceu pela primeira vez na década de 1930, em “Coisas Novas”, samba do cantor Noel Rosa. A “bossa nova” é um gênero derivado do samba, com influência do jazz estadunidense, surgido no final da década de 1950 no Rio. O termo era apenas relativo a “um novo modo de cantar e tocar samba dentro do carioca urbano”. Mas com o engajamento, a bossa nova tornar-se-ia um dos movimentos mais influentes da música popular brasileira, reconhecido em todo o mundo e, especialmente, associado a João Gilberto, Nara Leão, Vinicius de Moraes, Antônio Carlos Jobim, Baden Powell e Luiz Bonfá.
              Nascido em 19 de junho de 1944, Chico Buarque cedo demonstrou seu interesse pela música por meio da companhia e influência do poetinha, Vinicius de Moraes, e evidentemente por meio de sambas tradicionais de Noel Rosa, Ismael Silva, Ataulfo Alves e canções estrangeiras, como o belga Jacques Brel, os norte-americanos Elvis Presley e o grupo The Platters. Mas foi o disco “Chega de saudade”, de João Gilberto – que mais tarde se casaria com sua irmã Miúcha – que alterou definitivamente sua relação com a música. Em seu site oficial informa que ele o ouvia tão insistente e repetidamente que chegava a irritar os vizinhos. Seu sonho artístico, “era cantar como João Gilberto, fazer música como Tom Jobim e letra como Vinícius de Moraes”. Ipso facto, quando Chico Buarque nos primeiros versos da canção do disco vinil “Paratodos” (1993) homenageia, etnograficamente seu padrinho musical Antonio Carlos Brasileiro de Almeida Jobim, reconhecido como maestro Tom Jobim, também celebra seus ascendentes familiares: - “O meu pai era paulista/ Meu avô, pernambucano/ O meu bisavô, mineiro/ Meu tataravô, baiano/ Meu maestro soberano/ Foi Antonio Brasileiro”. Um embrião do movimento, na década de 1950, eram as reuniões casuais, frutos de encontros de um grupo de músicos da classe média carioca em apartamentos da zona sul, como o de Nara Leão, na Avenida Atlântica, na famosa praia de Copacabana.                                              
                Desnecessário dizer que Copacabana é um bairro nobre situado na Zona Sul da cidade do Rio de Janeiro. É considerado um dos bairros mais famosos e prestigiados do Brasil e um dos mais conhecidos do mundo. Tem o apelido de “Princesinha do Mar” e “Coração da Zona Sul”. Faz divisa com os bairros nobres da Lagoa, Ipanema, Botafogo, Leme e Humaitá. A população de Copacabana é, em sua maior parte, das classes “média-alta” e média. O bairro tem a maior concentração populacional da Zona Sul carioca, tendo em torno de 150 mil habitantes em 2013. Também abriga a maior quantidade de idosos do município e um dos maiores do país, proporcionalmente falando, com 16,7% da população acima de sessenta anos. De fato, Copacabana é por vezes apontada como “o bairro com população mais idosa do país”. Copacabana atrai um grande contingente de turistas para seus mais de oitenta hotéis, que ficam especialmente cheios durante as épocas do ano-novo e do carnaval. No fim de ano, a tradicional queima de fogos na Praia de Copacabana internacionaliza uma multidão de pessoas. A orla é lugar de variados eventos nacionais e internacionais durante o ano.

           A célebre exposição dos United Buddy Bears realizou-se de maio a fim de julho de 2014 nessa praia carioca, apesar de protestos da FIFA durante toda a Copa do Mundo de futebol. Os ursos puderam ser vistos no famoso calçadão de Copacabana, no bairro do Leme. Contou-se com a presença de mais de um milhão de visitantes. Fizeram parte da exposição mais de 140 esculturas de ursos, cada uma com mais de 2 metros de altura, realizadas por artistas de mais de 140 países, representando 140 nações do mundo. A arte de dar um golpe seja ele qual for econômico ou político, representa o senso de ocasião. Mediante procedimentos que psicanaliticamente Sigmund Freud precisa a respeito do chiste, combina elementos audaciosamente reunidos para insinuar o “insight” de uma coisa na linguagem de um lugar para atingir o destinatário. Contudo, sem lugar próprio, sem visão globalizante, cega e perspicaz, como se fica no corpo a corpo sem distância, comandada pelos acasos do tempo, a tática é determinada pela ausência de poder, assim como a estratégia é organizada pelo postulado de um poder. A sua dialética poderá ser iluminada pela antiga arte da sofística, de fortificar ao máximo a posição do mais fraco. Mas destaca a relação de forças que está no princípio de uma criatividade intelectual tão tenaz como sutil, incansável, mobilizada à espera da ocasião.
             Historicamente, nestes encontros, cada vez mais frequentes, a partir de 1957, um grupo se reunia para fazer e ouvir música. Dentre os participantes estavam novos compositores da música brasileira, como Billy Blanco, Carlos Lyra, Roberto Menescal e Sérgio Ricardo, entre outros. O grupo foi aumentando, abraçando também Chico Feitosa, João Gilberto, Luiz Carlos Vinhas, Ronaldo Bôscoli, entre outros. Em 1959, era lançado o primeiro LP de João Gilberto, “Chega de saudade”, contendo a faixa-título - canção com cerca de 100 regravações feitas por artistas nacionais e estrangeiros. A bossa nova se tornara uma realidade. Além de João Gilberto, parte do repertório clássico do movimento deve-se as parcerias de Tom Jobim e Vinícius de Moraes. O espírito bossa-novista já se encontrava na música que Jobim e Moraes fizeram, em 1956, para a peça “Orfeu da Conceição”, primeira parceria da dupla, que esteve perto de não acontecer, uma vez que Vinícius primeiro entrou em contato com Vadico, o famoso parceiro de Noel Rosa e ex-membros do Bando da Lua, para fazer a trilha sonora. É dessa peça, da tragédia grega Orfeu, das belas composições de Tom e Vinícius, “Se todos fossem iguais a você”, já prenunciando os elementos melódicos da bossa nova.
                Em meados da década de 1960, o movimento apresentaria uma espécie de cisão ideológica, formada por Marcos Valle, Dori Caymmi, Edu Lobo e Francis Hime e estimulada pelo Centro Popular de Cultura da União Nacional de Estudantes (UNE). Inspirada em uma visão popular e nacionalista, este grupo fez uma crítica das influências do jazz norte-americano na bossa nova e propôs sua reaproximação com compositores de morro, como o sambista Zé Ketti. Um dos pilares da bossa, Carlos Lyra, aderiu a esta corrente, assim como Nara Leão, que promoveu parcerias com artistas do samba como Cartola e Nelson Cavaquinho e baião e xote nordestinos de João do Vale. Nesta fase da bossa nova, foi lançado em 1966 o antológico: “os afro-sambas”, de Vinicius e Baden Powell. Entre os artistas que se destacaram nesta segunda geração (1962-1966) estão Paulo Sérgio Valle, Edu Lobo, Marcos Vasconcelos, Dorival Caymmi, Nelson Motta, Francis Hime, Wilson Simonal.

             Em 1963, Chico Buarque ingressou na Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo que cursaria só até o terceiro ano. No ano seguinte, inscreveu-se no festival promovido pela TV Excelsior (SP) com “Sonho de um Carnaval”, cantada por Geraldo Vandré. Seu reconhecimento ocorre pari pasu passando a apresentar-se no Teatro Paramount, ainda em 1964, quando participou do programa “O Fino da Bossa”, apresentado pela cantora Elis Regina. Sua primeira gravação, de 1965, resultou no compacto “Olé Olá”. A consagração, no entanto, viria com o festival de MPB da TV Record (SP). Chico Buarque concorreu com a marcha “A Banda”, que foi interpretada por Nara Leão e venceu o festival junto com a música “Disparada”, de Geraldo Vandré. Chico Buarque ganhou projeção nacional, e sua carreira tomou impulso. Contudo, com o acirramento da ditadura civil-militar estabelecida em 1964, sua produção artística e literária sofreu grande impacto. Em 1967, ele estreou o espetáculo “Roda-Viva”, O espetáculo narra a história social de um ídolo da canção que decide mudar de nome para agradar ao público, em um contexto cultural e televisivo nascente no Brasil dos anos 1960, que acabou sendo inutilmente censurado.
            Em 1968, dada a repressão política, Chico Buarque preferiu o exílio na Itália. Ali nasceu a primeira filha, Sílvia, mas viriam ainda Helena e Luísa. Voltou para o Brasil em 1970 e lançou o álbum “Construção” no ano seguinte. Já foi considerada uma “unanimidade nacional” nos anos 1970, consagrando-se como o grande compositor brasileiro da MPB sob a ditadura. Em 1972, foi ator em “Quando o Carnaval Chegar”, filme de Cacá Diegues para o qual havia composto várias músicas e ainda faria a trilha sonora do filme “Vai Trabalhar, Vagabundo”, dirigido pelo ator Hugo Carvana em 1973. Neste ano, em parceria com o dramaturgo Ruy Guerra, escreveu o texto e as músicas da peça “Calabar, o Elogio da Traição” (1973), é o título da peça de teatro musicada, escrita por Chico Buarque e o cineasta Ruy Guerra. Na peça, Domingos Calabar passa de comerciante que visava o lucro no processo civilizatório e que, por isto, traíra os portugueses e colonos brasileiros - para um “quase” herói, que tinha por objetivo não o ganho pessoal, o jeitinho brasileiro, mas o melhor para o povo brasileiro.
             A intenção dos autores, porém, não era denunciar um erro histórico, nem tinha a pretensão de promover uma revisão literária: o alvo era, justamente, o próprio regime militar golpista, sua terrível e violenta censura, os veículos de comunicação que, engessados pelas versões dos fatos sempre acordes com o sistema, passavam ao povo imagens que precisavam ser questionadas em sua veracidade. A peça foi proibida, embora algumas canções tivessem sido gravadas em disco. Em 1974, veio o álbum “Sinal Fechado”, interpretando músicas de outros compositores, mas iniciando nova carreira, como escritor, publicando a novela “Fazenda Modelo”, baseada no livro: “Revolução dos Bichos”, de George Orwell, a obra retrata o cotidiano opressor de uma fazenda de bois e vacas, uma metáfora do regime militar. No ano seguinte, escreveu com o dramaturgo Paulo Pontes a peça “Gota d'Água”, uma tragédia carioca, baseada na adaptação que Oduvaldo Vianna Filho, havia realizado para consumo no mercado globalizado da televisão tendo como base sua reinterpretação de Medéia, de Eurípedes.
           A peça se tornou um dos maiores sucessos de crítica e público. Por essa peça o autor ganhou o Prêmio Molière como melhor autor teatral, mas em protesto contra a censura, que proibira peças de vários autores naquela conjuntura política, ele não compareceu à cerimônia de entrega dos prêmios. Em 1975, Chico inovou “Os Saltimbancos”, uma fábula musical que ele traduziu e adaptou do italiano “I Musicanti”, de Luiz Enriquez e Sergio Bardotti. As canções foram grande sucesso e serviram para a montagem teatral “Os Saltimbancos”.Três anos depois, escreveu e compôs as canções da “Ópera do Malandro”, obtendo o Prêmio Molière de melhor autor teatral de 1978. Em 1979, publicou “O Chapeuzinho Amarelo”, primeiro livro infantil de sua autoria. É notável porque narra a história de uma menina com medo do medo, melhor dizendo, uma menina amarela de medo que transforma a fantasia dos contos em sua própria realidade, chegando ao ponto de não brincar, não se divertir, não comer, nem mesmo dormir. Enfrentando o desconhecido “O Lobo”, ela supera medos, inseguranças e descobre a alegria de viver. Com sensibilidade, Chico Buarque constrói um texto no qual transparece o valor mágico que o autor atribui à palavra e não só trata com maestria nossos medos, como também, ensina as crianças a superar suas fobias.
             Em 1992, viria o primeiro romance, “Estorvo”, que retrata um personagem estranhíssimo que pelo olho mágico vê um homem que parece lhe espiar. Começa, então, um caminho obsessivo atrás de nada, através de uma lógica desenraizada, sem qualquer estrutura, inclusive, intelectual e racional. Esse rapaz sempre a um passo da alucinação e do sonho permanece sua trajetória pelos espaços atormentado por tudo e por nada: é a cidade e são as pessoas que impõe uma forma de deslocamento do “eu” construído por Chico Buarque que parece completamente fora do eixo do mundo. Sem centro ele perambula e o mundo é completamente turvo como a imagem de um olho mágico, em 1995, o segundo, “Benjamin”, tem como escopo Benjamim Zambraia que vê em Ariela Masé a imagem de uma mulher que conhecera muito tempo atrás. Essa obsessão entre a imagem dessa jovem moça e a memória se misturam numa confluência de tempos dentro da cabeça de Benjamin e faz com que sua capacidade de perceber o mundo seja profundamente modificada. Assim como em O Estorvo, Chico Buarque tira o “eu” da personagem do centro e, desfocado, ele não consegue se colocar: algumas vezes está alheio, alienado e não percebe nada do que se passa, em outras não consegue se comunicar, pois a Ariela de agora é apenas um movimento da outra anterior. Além disso, o corpo de Benjamin, seduzido por essa fantasmagoria estética, encarnado no presente, mostra marcas de um anacronismo entre a subjetividade e a realidade.
             Em 2003 publicou “Budapeste”, romance que se tornou sucesso de público e crítica. Budapeste, como José Miguel Wisnik comenta na contracapa do livro, se torna poesia no instante em que acaba. É uma obra de “imaginação sociológica” e de uma inventividade de linguagem, talvez se aproximando de Ludwig Wittgenstein, e neste sentido, poucas vezes vista na literatura brasileira, fato ressaltado na esteira da literatura de José Saramago. O enredo é sobre José Costa, um escritor fantasma que conhece Kriska em Budapeste e começa uma relação com ela ao mesmo tempo em que aprende o idioma Húngaro. Aos poucos, a língua na boca das personagens vai se tornando o monumento de poética construída palavra a palavra em um jogo de linguagem alucinado entre José Costa, sua esposa Vanda e seu novo amor Kriska. Essas três instâncias de linguagem, como caleidoscópio, buscam se encontrar, mas como a literatura vezes incessantemente espelha a vida cotidiana fracassa em cada tentativa.

            Em seu livro relativamente recente: “Leite Derramado” (2009) o músico e escritor e, não por acaso, é autêntico historicista.  Narra a história angustiante de um velho que, na cama de um hospital, nos últimos momentos da vida, relembra o seu passado e tenta recompor sua história de forma dramática. A fixidez do velho e o excesso de lembranças que passam por eles, vindas desde o surgimento da família lá com os portugueses até à decadência socioeconômica do presente, desloca a narrativa daquilo que Chico Buarque vinha se especializando em fazer: montar um mundo alucinado, mas agora mais do que nunca próximo da experiência vivida. A memória, sempre mais lenta que qualquer gesto, esfria o livro e faz que tudo fique estático, imaginativo, burguês, como se tratasse da quantidade de tradições que ele próprio é obrigado a carregar e não consegue escapar. É o livro de um homem que vislumbra o fim da vida e precisa de alguma forma, ficcionalizar o sentido das memórias construídas na vida a fim de que elas se tornem mais claras e palpáveis.
            O Irmão Alemão (2014), de Chico Buarque narra a história de Francisco de Hollander, um sujeito que, logo quando criança, encontra em um dos livros da imensa biblioteca da casa, o que reporta sua infância entre livros com seus pais – biblioteca por sinal que ocupa todos os cômodos da casa – uma carta de uma mulher alemã que diz ter tido um filho com seu pai. Assim, Francisco passa a vida tentando encontrar pistas, “indícios e sinais”, no sentido que emprega Ginzburg (1986) de que existiria, realmente, um irmão alemão. Passa, então, sua infância, na democracia brasileira, o golpe civil-militar de 1964, quando seu irmão, este reconhecido, desaparece por conta do regime, até sua vida adulta e seu gradual envelhecimento. O irmão alemão, de Francisco, ou Chico, enfim, esteve presente em toda sua vida, mesmo como uma ausência-presente. O livro não é feito de uma criação, mas de um eterno “fazendo” que coloca em destaque a própria literatura e o contar. Sua obra não para de se revigorar em energia. É possível até que, se fosse reescrever sua obra, sequer uma linha permanecesse. Talvez, por isso, “Leite Derramado” não tenha perdido tanto em relação às suas outras obras. A memória de um moribundo ainda está presa à moral, a uma necessidade de permanecer: nesta obra do irmão inexistente, mas real, Chico pode novamente reinventar a própria vida.
Bibliografia geral consultada.
GHISLIERI, Michela, La Opera do Malandro di Chico Buarque de Hollanda. Corso di Laurea in Lingue e Letterature Straniere Moderne. Universitá Degli Studi di Pavia, 1995/96; FERNANDES, Rinaldo de (org.), Chico Buarque do Brasil: Textos sobre as Canções, o Teatro e a Ficção de um Artista Brasileiro. São Paulo: Editora Garamond, 2004; RUFINO, Janaína de Assis, As Mulheres de Chico Buarque: Análise da Complexidade Discursiva de Canções Produzidas no Período da Ditadura Militar. Dissertação de Mestrado. Programa de Pós-Graduação em Estudos Linguísticos. Faculdade de Letras. Belo Horizonte: Universidade Federal de Minas Gerais, 2006; PINTO, Fabiane Batista, O Brasil de Chico Buarque: Nação, Memória e Povo. Dissertação de Mestrado. Programa de Pós-Graduação em Sociologia. Departamento de Ciências Sociais. Fortaleza: Universidade Federal do Ceará, 2007; PRADO, Elaine Laura Fernandes, O Discurso Moderno em Budapeste de Chico Buarque. Dissertação de Mestrado. Programa de Estudos Pós-Graduados em Literatura e Crítica Literária. São Paulo: Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, 2007; ORTOLAN, Leandro Henrique, O que não tem limite: o erotismo na poesia de Chico Buarque de Hollanda. Dissertação de Mestrado. Programa de Pós-Graduação em Letras. Porto Alegre: Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul, 2007; DIETRICH, Peter, Semiótica do Discurso Musical: Uma Discussão Musical a Partir das Letras das Canções de Chico Buarque. Tese de Doutorado. Departamento de Linguística. Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas. Universidade de São Paulo, 2008; TELLES, Tereza, Chico Buarque na Sala de Aula. Rio de Janeiro: Editoras Vozes, 2009; BUARQUE, Chico,  Leche Derramada. Tradução de Ana Rita da Costa García. Barcelona: Ediciones Salamandra, 2010; OLIVEIRA, Marcelo Dantas de, “Canções para as Salas de Aula: As Mulheres nos Tempos da Ditadura Civil-Militar através de Chico Buarque”. In: Revista Latino-Americana de História. Volume 3, nº 11, set. de 2014; Artigo: “Chico Buarque vence prêmio literário na França”. In: https://gauchazh.clicrbs.com.br/2017/01; BARROS, Maria Irenilce Rodrigues, Os Sujeitos Discursivos nas Canções de Chico Buarque nos Períodos Ditatorial e Democrático. Tese de Doutorado em Estudos Linguísticos. Uberlândia: Universidade Federal de Uberlândia, 2017; NOGUEIRA, Márcia Barbosa, O Ensino de História e as Músicas de Chico Buarque de Holanda: Da Escuta à Produção de Sentidos Históricos na Escola Estadual Engenheiro Palma Muniz, em Redenção-PA. Dissertação de Mestrado Profissional.  Programa de Pós-Graduação em Ensino de História. Araguaína: Universidade Federal do Tocantins, 2018; entre outros.