sábado, 26 de setembro de 2015

Leonardo Boff – Cuidado de Si, Ecumenismo & Politização da Fé.

Ubiracy de Souza Braga*

   “O que se opõe ao descuido e ao descaso é o cuidado. Cuidar é mais que um ato; é uma atitude”. Leonardo Boff

                  
Leonardo Boff ingressou na Ordem dos Frades Menores em 1959 e foi ordenado sacerdote em 1964. Em 1970, doutorou-se em Filosofia e Teologia na Universidade de Munique, Alemanha. Ao retornar ao Brasil, ajudou a consolidar a chamada Teologia da Libertação no país (cf. Gutiérrez, 1988). Lecionou Teologia Sistemática e Ecumênica no Instituto Teológico Franciscano em Petrópolis, no Rio de Janeiro durante 22 anos. Seus conceitos teológicos sobre a doutrina Católica com respeito à hierarquia da Igreja, no livro: Igreja, Carisma e Poder, renderam-lhe um processo junto à denominada “Congregação para a Doutrina da Fé”, então dirigida por Joseph Ratzinger. No documento final assinado pelo laureado Cardeal concluiu com as seguintes palavras: “as opções aqui analisadas de Frei Leonardo Boff são de tal natureza que põem em perigo a sã doutrina da fé, que esta mesma Congregação tem o dever de promover e tutelar”. Em 1985, condenado a 1 ano de “silêncio obsequioso” (cf. Arias, 1985), perdeu sua cátedra e funções editoriais na Igreja. Em 1986, recuperou funções, mas sob a “contínua observação de seus superiores”. Em 1992, desligou-se da Ordem Franciscana e dispensa do sacerdócio. Uniu-se matrimonialmente à educadora militante dos direitos civis Márcia Monteiro da Silva Miranda, divorciada e mãe de seis filhos.  
Boff afirma que nunca deixou a Igreja, mas deixou de exercer a função de padre dentro da Igreja: - “Continuei e continuo dentro da Igreja e fazendo teologia como antes”. Sua reflexão abrange os campos da Ética, Ecologia e da Espiritualidade, além de assessorar as Comunidades Eclesiais de Bases (CEBs) e movimentos sociais como o Movimento dos Trabalhadores Rurais Sem Terra (MST). Trabalha também no campo do ecumenismo. Em 1993 foi aprovado em concurso público como professor de Ética, Filosofia da Religião e Ecologia na Universidade do Estado do Rio de Janeiro, onde é  professor Emérito. Foi professor de Teologia e Espiritualidade em vários institutos no Brasil e exterior como a Universidade de Lisboa, Universidade de Salamanca, Universidade Harvard, Universidade de Basel e Universidade de Heidelberg. É doutor honoris causa em Política pela Universidade de Turim, em Teologia pela Universidade de Lund e nas Faculdades EST – Escola Superior de Teologia em São Leopoldo (RS). Sua produção é superior a 60 livros. A maioria de suas obras foi publicada no exterior.
                    

                                                                                    
             De inspiração do método de análise marxista, que tem como escopo a análise concreta de situações concretas, teve origem na oposição ao modelo de reforma agrária imposto pelo regime militar, principalmente nos anos de 1970, que priorizava a colonização de terras devolutas em regiões remotas, com objetivo de exportação de excedentes populacionais e integração estratégica. Contrariamente a este modelo, o MST busca fundamentalmente a redistribuição das terras improdutivas. O MST teve origem na década de 1980, defendendo que a expansão da fronteira agrícola, os “megaprojetos” dos quais as barragens são o exemplo típico, e a mecanização da agricultura contribuíram para eliminar as pequenas e médias unidades de produção agrícola e concentrar a propriedade da terra. Paralelamente, o modelo de Reforma Agrária adotado pelo regime militar priorizava a colonização de terras devolutas em regiões remotas, tais como as áreas da rodovia Transamazônica, com objetivo de “exportar excedentes populacionais” e favorecer a integração do território, considerada estratégica do ponto de vista da chamada soberania nacional. Esse modelo de colonização revelou-se, no entender do movimento dos trabalhadores rurais sem terra (MST), inadequado e eventualmente catastrófico para centenas de famílias, que acabaram abandonadas, isoladas em ambiente inóspito, condenadas a cultivar terras reveladas impróprias ao uso agrícola.
             Nesta conjuntura política, intensificou-se o êxodo rural, com abandono do campo por seus habitantes, com a migração de mais de 30 milhões de trabalhadores rurais para as cidades, atraídos pelo desenvolvimento urbano e industrial, durante o chamado milagre brasileiro. Grande parte deles ficou desempregada ou subempregada, sobretudo no início dos anos 1980, quando a economia brasileira entrou em crise. Alguns tentaram resistir na cidade e outros se mobilizaram para voltar à terra. Desta tensão, movimentos locais e regionais se desenvolveram na luta pela terra. Em 1984, apoiados pela Comissão Pastoral da Terra, representantes dos movimentos sociais, sindicatos de trabalhadores rurais e outras organizações reuniram-se em Cascavel, Paraná, no 1º Encontro Nacional dos Trabalhadores Rurais Sem Terra, para fundar o MST. Apesar de os movimentos organizados pela reforma agrária no Brasil serem relativamente recentes, remontando apenas às ligas camponesas, as associações de agricultores que existiam durante as décadas de 1950 e 1960, o MST entende-se como herdeiro ideológico de todos os movimentos de bases sociais camponesas ocorridos desde que os portugueses invadiram e colonizaram o Brasil, quando a terra foi dividida em sesmarias por favor real, de acordo com o Direito feudal português, o que excluiu em princípio grande parte da população do acesso direto à terra. Contrariamente a esse modelo concentrador da propriedade fundiária, o MST declara buscar a redistribuição das terras através da Reforma Agrária. Desde o início do movimento social em 1985, foram assassinados 1722 militantes, segundo a Comissão Pastoral da Terra.  
             O livro Igreja: Carisma e Poder denuncia a hierarquia e as instituições da Igreja (cf. pp. 65-66, 88, 239-240). Como explicação e justificação para semelhante atitude reivindica “o papel dos carismas e, em particular, do profetismo” (cf. pp. 237-240, 246, 247). A hierarquia teria a simples função de “coordenar”, de “propiciar a unidade, a harmonia entre os vários serviços”, de “manter a circularidade e impedir as divisões e sobreposições”, descartando, pois, desta função “a subordinação imediata de todos aos hierarcas” (cf. p. 248). Não há dúvida de que todo o povo de Deus participa do múnus profético de Cristo (cf. LG 12); Cristo cumpre o seu múnus profético não só por meio da hierarquia, mas também por meio dos leigos. Mas é igualmente claro que a denúncia profética na Igreja, para ser legítima, deve permanecer sempre a serviço burocrático, para a edificação da própria Igreja. Esta não só deve aceitar a hierarquia e as instituições, mas colaborar positivamente para a consolidação da sua comunhão interna; pertence à hierarquia o critério supremo para julgar não só o exercício bem orientado da denúncia profética, como também a sua autenticidade (cf. LG 12).
            Assim, “a Congregação sente-se na obrigação de declarar, igualmente, que as opções aqui analisadas de Frei Leonardo Boff são de tal natureza que põem em perigo a sã doutrina da fé, que esta mesma Congregação tem o dever de promover e tutelar”. Entre as visões de mundo de Friedrich Nietzsche e Leonardo Boff, guardadas as proporções de tempo e espaço, é possível uma aproximação conceitual do ponto de vista das relações de poder. Para Nietzsche o reativo, dialético, é simplesmente conservação de força frente ao inesperado. Que precisa do controle e da submissão daquele que é atingido pelo inusitado. O trágico afirma-se na consciência plena do acaso como constituinte da própria realidade e o “cosmiza” ativamente e não reativamente. O trágico não só afirma a necessidade a partir do acaso, como afirma o próprio acaso. Não só afirma a ordem a partir da desordem, como afirma a própria desordem. Não só afirma o cosmos a partir do caos, como afirma o caos. Reitera, sobretudo, o próprio devir. Essa é a inversão de Nietzsche, para o que nos interessa, que tira do pensamento qualquer pressuposição de sentido e valor, para construí-los a partir do “jogo de forças” visando expansão de potência. Sua tese em relação ao pensamento ocidental pressupõe que o sentido e valor já é uma “Vontade de Potência”, se afirmando como força e moldando os agentes a reagirem contra aquilo que constitui a realidade: a falta de valor em si e sentido próprio. Entrega da Medalha Pedro Ernesto ao teólogo Leonardo Boff.  

Ao longo dos 30 anos em que a Câmara Municipal do Rio de Janeiro funciona no Palácio Pedro Ernesto, foram criadas homenagens para que os vereadores, representantes da população carioca, pudessem agraciar àqueles que se destacaram na sociedade brasileira ou internacional. A Medalha de Mérito Pedro Ernesto é a principal Comenda que a cidade do Rio de Janeiro possui. Além dela, os vereadores também podem oferecer a cada Sessão Legislativa, a Medalha de Mérito Esportivo Pan-Americano, os Títulos Honoríficos e as Moções. A Medalha de Mérito Pedro Ernesto foi criada através da Resolução nº 40, em 20 de outubro de 1980. Ela é a principal homenagem que a cidade do Rio de Janeiro presta a quem mais se destaca na sociedade brasileira ou internacional. Recebeu esse nome em reconhecimento ao trabalho do prefeito Pedro Ernesto (1884-1942), e por isso sua figura aparece estampada nas duas Medalhas que fazem parte do Conjunto. Uma presa ao colar, e a outra para ser colocada na lapela do lado direito do homenageado. Ambas são presas em uma fita de cores azul, vermelha e branca que representam as cores da bandeira da cidade. Primeiro político a dar apoio financeiro ao carnaval, articulado dentro de um projeto social que visava transformar o Rio de Janeiro numa potência do turismo, o prefeito Pedro Ernesto foi considerado um dos maiores benfeitores das escolas de samba, e alcançou tamanha popularidade que chegou a ser cotado para a Presidência da República, antes de ser preso, sob acusação de ser comunista. 

A Teologia da Libertação nasceu da influência de três frentes de pensamento, o Evangelho Social das igrejas norte-americanas, trazido ao Brasil pelo missionário e teólogo presbiteriano Richard Shaull (1919-2002); a Teologia da Esperança, do teólogo reformado Jürgen Moltmann; e a teologia antropo-política que tinha como seus grandes expoentes o teólogo católico Johann Baptist Metz (1928-2019), na Europa, e o teólogo batista Harvey Cox, nos Estados Unidos da América. Especialmente a publicação em 1965, pelo teólogo batista Harvey Cox, “A Cidade Secular”, como contraposição à obra clássica de Santo Agostinho, De Civitate Dei, na qual defende que a divisão entre a cidade dos homens (o mundo terreno) e a cidade de Deus (o mundo espiritual), segundo ele a partir do século XX essa visão encontra-se superada pela contraposição entre a cidade dos operários oprimidos, a cidade dos donos do poder e a cidade dos capatazes opressores no mundo burguês. O marco do nascedouro da Teologia da Libertação, porém, está na publicação da obra: Da Esperança, de Rubem Alves, que tinha o título de “Teologia da Libertação”, criticando a práxis metafísica de uma forma geral e propondo o nascimento ex-nihilo de novas comunidades de cristãos, animados por uma visão e por uma paixão pela libertação humana cuja “linguagem teológica” se tornava de âmbito social e histórico. 

A primeira participação católica no lançamento da Teologia da Libertação foi a publicação da Teologia da Revolução, em 1970, pelo teólogo belga radicado no Brasil José Comblin. Em 1971, Gustavo Gutiérrez publicou Teologia da Libertação. Somente em 1972, Leonardo Boff surge no cenário teológico com a publicação de Jesus Cristo Libertador. Como Rubem Alves estava asilado nos Estados Unidos da América (EUA) neste período, Leonardo Boff passou a ser o reconhecido representante desta importante e reveladora corrente teológica que vivia no Brasil, devido à proteção recebida pela ordem dos franciscanos, à qual ele pertencia. O método de análise destas teologias é indutivo: não parte da Revelação e da Tradição eclesial para fazer interpretações teológicas e aplicá-las à realidade. Mas partem da interpretação da realidade concreta da pobreza e do processo social de exclusão e do compromisso ético-político com a libertação humana para fazer a reflexão teológica e convidar à ação transformadora desta mesma realidade. Ocorre também uma análise crítica à teologia moderna e sua pretensão de universalidade do espírito. Consideram esta teologia eurocêntrica e desconectada da realidade dos países ditos periféricos. Historicamente Teologia da Libertação é uma corrente teológica cristã nascida na América Latina, depois do Concílio Vaticano II e da Conferência de Medellín (1968). Parte da consideração que o Evangelho exige a opção preferencial pelos pobres e que a teologia, para concretizar essa opção, deve usar também as categorias e conceitos das ciências humanas e sociais. É considerada como um movimento social “supradenominacional, apartidário e inclusivista de teologia política, que engloba várias correntes de pensamento que interpretam os ensinamentos de Jesus Cristo em termos de uma libertação de injustas condições econômicas, políticas ou sociais”.

   Ela foi descrita, pelos seus proponentes como reinterpretação analítica e antropológica da fé cristã, em vista dos problemas sociais, mas, seus oponentes a descrevem como uma vertente do marxismo, relativismo e materialismo cristianizado. A Teologia da Libertação dialeticamente está diretamente relacionada ao movimento societário ecumênico, de retorno à união e comunhão de todas as religiões cristãs. Embora tenha se iniciado como um movimento social especulativo dentro da Igreja Católica, na América Latina nos anos 1950-1960, o termo foi cunhado pelo padre peruano Gustavo Gutiérrez em 1971, sendo que mais de 40 anos depois se reconciliou com o Vaticano. Escreveu um dos livros mais carismáticos e famosos de status do movimento social, A Teologia da Libertação. Outros expoentes são Leonardo Boff do Brasil, Jon Sobrino de El Salvador, e Juan Luís Segundo do Uruguai. A Teologia da Libertação desde os anos 1990 sofreu um forte declínio, principalmente devido ao envelhecimento natural de suas lideranças, e a falta de participação social das recentes gerações no âmbito desse movimento. A influência da Teologia da Libertação diminuiu após a condenação ideológica e política pela Congregação para a Doutrina da Fé em 1984 e 1986.
A Santa Sé condenou os principais fundamentos sociais da Teologia da Libertação: a) como a ênfase exclusiva no pecado institucionalizado, coletivo ou sistêmico, b) excluindo os pecados individuais, a eliminação da transcendência religiosa, c) a desvalorização do magistério, e o incentivo à luta de classes. Seu recente discurso aos dirigentes do Conselho Episcopal Latino-Americano (CELAM) na Jornada Mundial da Juventude no Rio de Janeiro, o Papa Francisco alertou para o risco da ideologização: - “Esse método pode levar ao reducionismo socializante. É a ideologização mais fácil de descobrir. Em alguns momentos, foi muito forte. Trata-se de uma pretensão interpretativa com base em uma hermenêutica de acordo com as ciências sociais”. É um organismo da Igreja Católica fundado em 1955 pelo Papa Pio XII a pedido dos bispos da América Latina e do Caribe. O Conselho presta serviços de contato, comunhão, formação, pesquisa e reflexão às 22 conferências episcopais desde o México até o Cabo de Hornos, incluindo o Caribe e as Antilhas. Seus dirigentes são eleitos a cada quatro anos por uma assembleia ordinária que reúne os presidentes das conferências episcopais da América Latina e do Caribe. A sede está localizada na cidade de Santa Fé de Bogotá, a capital e maior cidade da Colômbia. Ela é administrada como o Distrito Capital, embora muitas vezes seja considerada parte de Cundinamarca. Bogotá é uma entidade territorial de primeira ordem, com o mesmo estatuto administrativo que os departamentos colombianos. É o centro político, econômico, administrativo, industrial, artístico, cultural e esportivo do país.

  A afirmação do teólogo católico romano brasileiro Leonardo Boff (n. em 1938) de que a Teologia da Libertação é “a primeira teologia do Terceiro Mundo com ressonância mundial” deve ser efetivamente acertada. Não era possível ficar indiferente a ela, e menos ainda ignorá-la, entre outras razões por causa de sua recepção muito controvertida no Ocidente, sobretudo em Roma. Em termos positivos, na Teologia da Libertação manifesta-se, nas palavras de Johann Baptist Metz, “a tensa transição de uma igreja ocidental mais ou menos homogênea em termos culturais e, neste sentido, monocêntrica para uma igreja mundial com muitas raízes culturais e, neste sentido, policêntrica”. E o próprio Boff decerto é o teólogo latino-americano internacionalmente mais publicado e mais lido. Esses fatos o colocam de saída, num horizonte mundial; seu conflito com a Igreja Católica Romana mundial fez outro tanto. O horizonte mundial,  também corresponde à sua teologia, desenvolvida a partir da urgência do contexto teórico, histórico e pontual explicativos, sempre com vistas não só aos católicos romanos, exclusivamente, portanto, não só ao universo ecumênico cristão, não só aos seres humanos, mas também ao cosmo e ao universo inteiro. As vantagens da doutrina da trindade de Leonardo Boff residem, na estreita relação espiritual que ele compreende e evidentemente obtém discernimento entre Deus e a relação entre o mundo por ele demonstrado e na comunhão do próprio mundo.
Que compreende como planetária e da qual os seres humanos representam apenas uma parte. O Deus revelado nas Escrituras tem como representação três pessoas. Isto é, sem dúvida, um mistério: um só Deus que existe e se revela em três pessoas distintas e divinas. Mas é possível discernir parte deste mistério levando em consideração três indícios presentes na Bíblia: primeiro, o indício de que só existe um Deus; segundo, o indício de que Deus é representante de três pessoas; terceiro, o indício de que o Pai é Deus, o Filho é Deus e o Espírito Santo é Deus. Por mais paradoxal e estranho que pareça, é correto afirmar que o Deus que reclama unicidade é, ao mesmo tempo, o Deus que deve ser compreendido como três pessoas. Após 20 anos escavando a Cidade de Davi, sítio arqueológico de Jerusalém, foi descoberta a fortaleza Cidadela da Primavera. - “A cidadela foi construída para salvar e proteger a água da Fonte do Giom dos inimigos que queriam conquistar as cidades, bem como proteger as pessoas que queriam beber água e voltar para a cidade”, afirma Oriya Dasberg, diretor na Cidade de Davi. Os arqueólogos acreditam que essa é a mesma estrutura conquistada pelo rei Davi em passagem de Samuel e o mesmo local onde Salomão foi ungido rei.
             Esse Deus existe e se revela como três pessoas distintas, que possuem uma única natureza divina. Logo, o Deus revelado nas Escrituras, o Deus que é o único Deus do universo, existe como três pessoas distintas. Deus é a Trindade, representando três pessoas em unidade ontológica. Torna-se claro, também, que efetivamente faz uma diferença, para nosso pensamento teológico e nossa ação, em que Deus cremos e com que imagens e concepções cremos nele. Estas são sempre construtos; decisivo, porém, é que se informe abertamente sobre o surgimento delas e, com isso, se possibilite um diálogo crítico. Na exposição de Leonardo Boff fica claro a imagem particular da trindade é desenvolvida a partir das necessidades da sociedade que, por sua vez, deve ser enfocada a partir da trindade em termos de comunhão. O primeiro aspecto pode ser percebido pelas necessidades da igreja, da sociedade e do cosmo, bem como a partir da oposição a uma igreja hierárquica. A uma sociedade aparentemente não democrática; uma natureza ecologicamente desrespeitada. O segundo aspecto resulta do tratado dogmático e histórico-dogmático da trindade, sobretudo da pericórese. Da confluência dos dois aspectos espirituais surge, para o conspícuo teólogo, uma doutrina da trindade orientada pela contextualidade e catolicidade. 
Bibliografia geral consultada.
BAPTISTA, Paulo Agostinho Nogueira, A Articulação entre Teologia da Libertação e Teologia do Pluralismo Religioso em Leonardo Boff. Tese de Doutorado. Programa de Pós-Graduação em Ciência da Religião. Juiz de Fora: Universidade Federal de Juiz de Fora, 2007; PRINCESWAL, Marcelo, O MST e a Proposta de Formação Humana da Escola Nacional Florestan Fernandes para a Classe Trabalhadora: Uma Síntese Histórica. Dissertação de Mestrado. Programa de Pós-Graduação em Políticas Públicas e Formação Humana. Faculdade de Educação. Centro de Educação e Humanidades. Rio de Janeiro: Universidade do Estado do Rio de Janeiro, 2007; SOUZA, José Carlos Lima de, O Movimento dos Trabalhadores Rurais Sem Terra (MST). O Moderno Príncipe Educativo Brasileiro na História do Tempo Presente. Tese de doutorado. Programa de Pós-Graduação em História. Departamento de História. Niterói: Universidade Federal Fluminense, 2008; VILELA, Daniel Marques, Utopias Esquecidas. Origens da Teologia da Libertação. São Paulo: Fonte Editorial, 2013; OLIVEIRA, Kathlen Luana de, Por Palavras e Ações: Há um Mundo entre Nós. Justiça, Liberdade e Comunhão: Sentidos Teológico e Políticos nos Paradoxos da Democracia em Tempos de Direitos Humanos. Tese de Doutorado em Teologia. São Leopoldo: Escola Superior de Teologia, 2013; COUTINHO, Célio Ribeiro, Formação Político-educativa do Movimento dos Trabalhadores Rurais Sem Terra (MST) no Contexto do Governo Lula (2003 a 2010). Tese de Doutorado. Programa de Pós-graduação em Educação Brasileira. Fortaleza: Universidade Federal do Ceará, 2014; MATSOVELE, Anastâncio Jemo, O Pai-Nosso na Teologia de Leonardo Boff e na Perspectiva Cultural Moçambicana. Dissertação de Mestrado. Programa de Pós-Graduação em Teologia. Faculdade de Teologia. Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul, 2015;  BOFF, Leonardo, Igreja, Carisma e Poder. Petrópolis (RJ): Editoras Vozes, 1982; Idem, Teologia do Cativeiro e da Libertação. Petrópolis (RJ): Editoras Vozes, 1998; Idem,  O Despertar da Águia: O Dia-Bólico e o Sim-Bólico na Construção da Realidade. Petrópolis: (RJ): Editoras Vozes, 1998; Idem, Ética da Vida. Brasília: Editora Letra Viva, 1999; Idem, Befreit die Erde! Eine Theologie für die Schöpfung. kbw, Bibelwerk, Stuttgart 2015; entre outros
________________
 
* Sociólogo (UFF), Cientista Político (UFRJ), Doutor em Ciências junto à Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (ECA/USP). Professor Associado da Coordenação do curso de Ciências Sociais. Centro de Humanidades. Fortaleza: Universidade Estadual do Ceará (UECE).  

sexta-feira, 25 de setembro de 2015

Lou Reed - Técnica Instrumental, Bissexualidade & Finitude da Solidão.

Ubiracy de Souza Braga
                                                            “Lou Reed. Um maestro da improbabilidade em cena”. Jotabê Medeiros

            

Lewis Allan “Lou” Reed nasceu no Brooklyn (Nova York), em 1942. Fã de doo-wop e dos primórdios do rock and roll, ele também foi inspirado pelo poeta Delmore Schwartz quando estudava na Syracuse University. Depois da faculdade, trabalhou como compositor contratado no selo Pickwick Records. Em meados dos anos 1960, ficou amigo do violinista clássico galês John Cale. Juntos formaram a banda chamada The Primitives, posteriormente renomeada The Warlocks. Depois de conhecerem o guitarrista Sterling Morrison e a baterista Maureen Tucker, tornaram-se o Velvet Underground. Com um som simples e visual sombrio, a banda chamou a atenção de Andy Warhol, que a incorporou ao show experimental dele, o Exploding Plastic Inevitable. - “Andy projetava os filmes dele na gente”, contou Reed. “Nós vestíamos preto para que os outros pudessem ver o filme. Mas andávamos sempre de preto de qualquer modo”. Produzido por Andy Warhol e recebido com total indiferença quando lançado no  começo de 1967, o disco de estreia da banda, The Velvet Underground & Nico permanece como um marco musical no mesmo nível comparativamente de Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, dos Beatles e Blonde on Blonde, de Bob Dylan. 

A famosa frase: - “No futuro, todos terão seus quinze minutos de fama”, como profetizou certa vez o cineasta e pintor norte-americano Andy Warhol, reconhecido pelos coloridos retratos da glamorosa Marilyn Monroe e Elvis Presley tornou-se sua marca na modernidade. Mais do que isso, sua fama parece ter se tornada eterna, como tem ocorrido no tempo e espaço quando é cada vez mais celebrada. É o que garante o jornal norte-americano The New York Times. No primeiro semestre de 2015, por exemplo, foram programadas pelo menos três mostras com criações de Andy Warhol nos Estados Unidos da América. Em uma extensa reportagem sobre o legado de um dos criadores e principal representante da Pop Art, o jornal divulgou que nada menos que 40 exposições com obras do artista, muitas delas até então inéditas para o público, “inundarão museus e instituições de arte nos próximos cinco anos”. Isso porque a fundação que leva o nome de Andy Warhol está na terceira fase de um projeto que visa popularizar cada vez mais o trabalho do artista, morto em 1987. É neste sentido que a fundação doou mais de 14 mil obras, sobretudo fotografias e gravuras, “com a condição de que os museus as exibam no prazo de cinco anos”. Já foram distribuídas, desde 1999, 52.786 obras do artista para 322 instituições diversas, sobretudo nos Estados Unidos da América.

Neste sentido, marca é a representação simbólica de uma entidade, qualquer que seja ela, objeto/símbolo que permite identificá-la de um modo imediato como, por exemplo, um sinal de presença, uma simples pegada. Na teoria da comunicação, pode ser um signo, um símbolo ou um ícone. Uma simples palavra pode referir uma marca. O termo é frequentemente usado hoje em dia como referência a uma determinada empresa: um nome, uma marca verbal, imagens ou conceitos que distinguem o produto, serviço ou a própria empresa. Quando se fala em marca, é comum estar se referindo, na maioria das vezes, a uma representação gráfica no âmbito e competência do designer, onde a marca pode ser representada graficamente por uma composição de símbolo ou logotipo, tanto individualmente quanto combinados. No entanto, o conceito de marca é bem mais abrangente que a sua representação gráfica. Marca não é um conceito fácil de definir. A marca em essência representa produção-consumo com uma série específica de atributos, benefícios e serviços uniformes aos compradores. A garantia de qualidade surge entre marcas, mas a marca é um símbolo mais complexo, pois em princípio, a relação social entre complexo e símbolo, coincide em muitos aspectos do desejo, comparativamente, pois ambos se enraízam num núcleo de significado arquetípico. 

                                   

Analogamente se referem sociologicamente enquanto um conjunto de práticas e saberes sociais a unidades de geração que desenvolvem perspectivas, reações e posições políticas e afetivas diferentes em relação a um mesmo mercado de consumo editorial. O nascimento em um contexto social idêntico, mas em um período específico, faz surgirem diversidades nas ações dos sujeitos. Outra característica é a adoção ou criação de estilos de vida distintos pelos indivíduos, mesmo vivendo em um mesmo nível social. A unidade geracional constitui uma adesão mais concreta em relação àquela estabelecida pela conexão geracional. Mas a forma como grupos sociais da mesma conexão geracional lida com os fatos históricos vividos, por sua geração, fará surgir distintas unidades geracionais no âmbito da mesma conexão geracional no conjunto da sociedade. Karl Mannheim não esconde sua preferência pela abordagem histórico-romântica alemã. E destaca que este é um exemplo bastante claro de como a forma de se colocar uma questão pode variar de país para país, assim como de uma época para outra.     

 Ipso facto, sociologicamente falando a relação social entendida por globalização representa um dos processos de aprofundamento da divisão internacional do trabalho, da integração econômica, social e política, em seus extremos que teria sido impulsionado pela redução dos meios sociais de comunicação dos países no final do século XX e início do século XXI. Embora vários estudiosos situem a origem da globalização em tempos modernos, Marx analisou a sua história social e econômica na gênese do industrial capitalista relacionado com os chamados descobrimentos do Novo Mundo pelos europeus. Um país com imprensa livre hoje pode ter acesso, algumas vezes por televisão por assinatura ou satélite, a emissoras de difusão de comunicação, desde a NHK do Japão a Cartoon Network norte-americana. A globalização é analisada por sociólogos, historiadores e cientistas políticos como o movimento social sob o qual se constrói o processo de hegemonia econômica, política e cultural ocidental sobre as demais nações. Esta nova dominação é constituída por redes assimétricas, e as relações de poder se dão mais pela via cultural e econômica do que pelo uso coercitivo de força.         

As descrições prosaicas do submundo boêmio nova-iorquino feitas por Reed, repletas de alusões às drogas e S&M, foram além até dos momentos mais “sinistros” dos Rolling Stones, enquanto as altas doses de distorção e ruídos gratuitos revolucionaram a guitarra roqueira. Os três álbuns subsequentes – o ainda mais corrosivo White Light/White Heat (1968), o frágil e folk The Velvet Underground (1969) e Loaded (1970), que, apesar de ter sido gravado quando Reed estava deixando a banda, contém dois de seus maiores clássicos, “Rock & Roll” e “Sweet Jane” – foram igualmente ignorados pela crítica e consumo. Mas eles seriam adotados pelas gerações posteriores, consolidando o status do Velvet Underground como uma das bandas de rock mais influentes de todos os tempos. O talentoso musicista Lou Reed intermitentemente cultivou a fama de “pesadelo dos jornalistas” por não demostrar nenhuma paciência ou boa vontade ao conceder entrevistas e declarar sem hesitação “seu ódio por críticos musicais”. Era bastante comum ouvir respostas atravessadas e irônicas, silêncio ou mesmo agressões diretas ao fazer uma pergunta sobre um assunto do qual o cantor e instrumentista não quisesse falar. Uma das “vítimas” mais recentes foi um repórter da revista “Spin”, em novembro de 2010.

 Interrompido logo na primeira pergunta, o jornalista despertou a fúria de Reed justamente ao abordar sua reputação de “entrevistado difícil”. A conversa foi encerrada com um: - “Esse é o tipo de merda que você queria o tempo todo e você guardou para o final. O que eu deveria dizer? Você não está interessado em música. Nossa conversa acabou”. Morto em um domingo (27/10/2013), aos 71 anos, Lou Reed nem sempre foi uma figura polêmica, desde que se tornou reconhecido na extraordinária década de 1960 com The Velvet Underground. Sem nunca esconder sua bissexualidade, seu amor pelas drogas e sua aversão aos jornalistas, pois, o cantor “construiu a fama de ser uma pessoa difícil”. Psicologicamente entendemos que o que motiva a alguém ser ou tornar-se difícil como indivíduo ou uma pessoa ou ainda uma situação é também sua história de vida. Algumas vivências podem ter sido fortes demais e fragilizaram a ponto de impedir que esta pessoa tenha relações tranquilas e saudáveis com todo mundo. Por outro lado também é possível que características de personalidade sejam a raiz do problema, ou seja, mesmo não havendo nenhum causador de danos emocionais esta pessoa tem em suas características que dificultam o bom trato social. 
Lou Reed nascido no Brooklyn, Nova Iorque, em 2 de março de 1942 e morto em Long Island, Nova Iorque, 27 de outubro de 2013, foi um cantor, guitarrista e compositor nascido em uma das mais notórias comunidades judaicas do mundo, o Brooklyn onde está a sede mundial das Testemunhas de Jeová. Isso faz com que a cidade seja a maior “capital judaica” fora de Israel. Em Manhattan, os judeus se espalharam por várias regiões. Os judeus ortodoxos moram quase todos numa parte do Brooklyn, subúrbio de Nova York, conhecida como Crown Heights. Foi no Brooklyn historicamente que surgiu o judeu radical Baruch Goldstein, em fevereiro de 1994. É no Brooklyn que estão situados as maiores sinagogas e os pequenos negócios como aparecem em filmes com minimercados, restaurantes, lavanderias e armarinhos mantidos pelos judeus. Os judeus ortodoxos controlam quase todo o comércio de joias de Nova York -sobretudo o de diamantes. As joalherias ficam uma ao lado das outras no lado oeste da rua 47, em Manhattan. É difícil não encontrar algum homem no balcão que não esteja usando o chapéu e o paletó preto característicos dos judeus ortodoxos. As mulheres sempre estão usando saias longas e as meninas, vestidos. Ao contrário de outras regiões de Manhattan, onde as lojas abrem durante os sete dias da semana, o comércio na rua 47 fica praticamente vazio nas tardes de sextas-feiras e aos sábados, para respeitar o sabá judaico. As grandes sinagogas, escolas, creches e centros de recreação. A Shaare Zion, é uma das maiores do Brooklyn: possui 3.000 membros, a maioria de origem síria. A sinagoga tem um complexo de escolas, além de centro social. Tudo em Crown Heights.                                       
Com John Cale, Lou Reed funda a banda: “The Primitives”, que tem algum sucesso em 1964 com o tema “The Ostrich”, uma paródia à música de dança. Os membros “The Primitives” são depois rebatizados “The Warlocks”. E quando se juntam ao grupo o guitarrista Sterling Morrison e o percussionista Angus Maclise, nasceu não apenas uma nova banda, mas, na opinião de alguns críticos, a melhor banda de rock de todos os tempos: os “Velvet Underground”. O grupo não teve grande sucesso comercial nos anos 1960, mas alguém já observou que muitos dos jovens que ouviram o seu álbum de estreia, em 1967, “The Velvet Underground & Nico”, foram influenciados para criar a criação de suas próprias bandas. Quase não há um tema nesse primeiro álbum, produzido por Andy Warhol, que não seja hoje um clássico da música pop, de “I’m waiting for the man” e “Venus in furs” a “All tomorrow’s parties” ou aos sete minutos de “Heroin”. O grupo durou pouco (Cale saiu logo em 1968), mas a sua influência perdura até hoje. O empresário e artista plástico Andy Wahrol, ícone da pop art, faleceu em 1987. Figura ímpar da cultura nova-iorquina, ele havia sido homenageado, em 1991, por Lou Reed e John Cale, no álbum “Songs For Drella”, referente a um dos apelidos de Andy Wahrol no meio artístico.
Foi considerado o “81º melhor guitarrista de todos os tempos” e o 52º na lista pontual pela revista Rolling Stones. Confirmada no site oficial da banda Metallica (15 de junho de 2011) a participação de Lou Reed no álbum “Lulu”, que possui dez canções e foi lançado no dia 31 de outubro de 2011. O disco, porém, não foi bem recebido pelo público por não repetir a fórmula que levou os “Metallica” ao topo do estilo “speed metal”. Com poucos solos e “riffs”, e Lou Reed recitando poemas durante todas as músicas, aparentemente houve um péssimo feedback acerca do álbum. Lou Reed foi um dos vocais do “The Velvet Underground”, influenciando Iggy Pop, New York Dolls e David Bowie. Mais tarde toda a cena pós-punk (cf. Braga, 2011) inglesa. Admirador de Edgar Allan Poe e Raymond Chandler, além de James Joyce, a quem faz referências em “Blue Mask”. Em sua última turnê, que passou pela Europa em 2012, Lou Reed fazia um apanhado de sua trajetória do início da carreira até o lançamento do álbum com o “Metallica”. Não à toa a turnê se chamava: “From vu to Lulu”. Em maio de 2013 passou por um transplante de fígado, mas com um quadro de desidratação severa, veio a falecer em 27 de outubro do mesmo ano. Nos final da década de 1960, Lou Reed começou a carreira musical à frente do “Velvet Underground”. Foram três discos naquela década, todos reconhecidos pela crítica como importantes para o rock e influentes no surgimento do punk em Nova York e do rock alternativo das décadas posteriores. Além da estreia de 1967, foram lançados “White Light/White Heat”, do ano seguinte, e “The Velvet Underground”, de 1969. Com o “Velvet”, Reed colocou o experimentalismo e as narrativas sobre o submundo urbano, drogas e perversões sexuais entre as matérias primas do rock e do pop. Os anos 1970 foram os mais importantes de sua carreira que durariam 40 anos.

 Com o fim dos Velvet em 1970, Reed parte para o Reino Unido, onde grava um disco com músicos da banda Yes. Mas é com o disco seguinte, “Transformer”, produzido por David Bowie, que se torna uma estrela incontestável do rock. O tema “Walk on the wild side” torna-se um sucesso, mas o disco inclui outras canções justamente célebres, como “Perfect day” ou “Vicious”. O nome da banda que tornou Lou Reed famoso foi tirado de “Velvet Underground”, livro escrito por Michael Leigh sobre “parafilia”, representando um conjunto de comportamentos sexuais considerados perversos ou anormais. E logo em seu primeiro disco, “The Velvet Underground & Nico” (1967), Reed já falava em sadomasoquismo, vício em cocaína e heroína. A capa foi desenhada pelo artista Andy Warhol, que adotou a banda e ajudou a divulgá-la. Reed mexeu mesmo com fogo ao falar de sexo e drogas pesadas em suas letras. Em 1970, com sua saída do “Velvet Underground”, Lewis Allan Reed se viu totalmente livre para expor como bem entendesse sua visão do (sub) mundo. Não bastava usar enormes quantidades e variedades de drogas e escrever sobre elas em suas letras. O cantor também adorava falar sobre o assunto e chegou a dizer em uma entrevista, em 1974, que era nisso que gastava quase todo seu dinheiro. Mais tarde admitiu que tentasse se livrar das drogas... “bebendo”. Nos anos 1980, abandonaria os dois vícios e nas últimas duas décadas de vida se tornou um dedicado praticante de Tai-Chi, reconhecido “como uma forma de meditação em movimento” (cf. Cheng, 1989).  
Nas décadas seguintes, Lou Reed vai sempre inovando, e muitas vezes driblando as expectativas dos seus fãs, num trajeto que inclui álbuns brilhantes como: “Berlin” (1973), o experimentalista “Metal Machine Music” (1975), “Blue Mask” (1982), “New Sensations” (1984), “New York” (1989) ou “Hudson River Wind Meditations”, de 2007. Lou Reed era casado desde 2008 com a compositora e música Laurie Anderson. Os discos mais lembrados deste período são: “Transformer”, de 1972, e o depressivo “Berlin”, de 1973. Ele também lançou, em 1975, o controverso “Metal Machine Music”, com uma hora de “barulho quase incessante”. Nesta direção, Lou Reed estabeleceu sua reputação como figura exponente e ipso facto, fundamental no rock, apesar de diminuir o número de discos importantes. Entre os trabalhos mais reconhecidos estão: “Blue mask”, de 1982, e “New York”, de 1989. Em 1975, quando o 5° disco solo de Lou Reed chegou às lojas, o impacto ideológico foi geral e revelador. Considerado brincadeira por alguns, desaforo por outros, o LP duplo subvertia as estruturas convencionais de composição e foi um dos primeiros exemplos de “noise music”. Na época, o álbum estabeleceu um recorde de devoluções nas lojas e arranhou seriamente a credibilidade do cantor, ganhando a fama de “pior disco do mundo”. Mais tarde, porém, se tornou “cult” e foi apontado como grande influência para gêneros como punk, metal e industrial. Na metade da década de 1970 conheceu Rachel, um transexual por quem se apaixonou à primeira vista e com quem viveu durante três anos. 
A namorada, inclusive, teria sido a maior inspiração durante a composição do disco: “Coney Island Baby” (1976), chegou a acompanha-lo em turnês e a posar ao seu lado para a revista “Penthouse”. Mas, a partir de 1978, o cantor simplesmente se recusou a tocar no assunto, passou a se relacionar apenas com mulheres e Rachel voltou ao anonimato. Em 2008 criou a “Metal Machine Trio” e fez uma turnê onde músicos improvisavam ao vivo, baseados no disco. Ironicamente, as apresentações foram bastante elogiadas e a maioria dos shows teve seus ingressos esgotados. Em 1975, depois de ganhar reconhecimento por seus primeiros discos solo, Lou Reed lançou “Metal Machine Music”. Muitos não entenderam, alguns acharam piada. O disco trazia apenas quatro músicas. Cada uma com 15 ou 16 minutos. Não há vocais, apenas distorções de guitarras, texturas e camadas sonoras. Em três meses, o disco foi retirado das lojas. Muito se disse que “Metal Machine Music” foi um disco feito para cumprir contrato com a RCA. Reed negava isso, apontando o disco como antecessor dos estilos “noise” e “industrial”.  – “Metal Machine Music é dedicado à proposta da guitarra como o maior instrumento conhecido ao homem (...). Você não precisa de um vocalista ou um baterista (...). E uma reflexão da glória do rock” – disse Reed, em entrevista à BBC. Em 2002, Reed se espantou ao ver o saxofonista alemão Ulrich Krieger interpretar o álbum. Acabou convidando-o para formar o grupo Metal Machine Trio, que revisitou em performances repletas de improvisos. Esse show veio ao Brasil. Reed e seu grupo tocaram nos dias 20 e 21 de novembro de 2010 em São Paulo.
Por meio da tradução de suas mais de 300 letras, é possível contemplar Lou Reed em suas múltiplas facetas: a) o cronista do submundo nova-iorquino, b) o narrador de inegável talento para capturar as vozes das ruas, c) o fetichista depressivo com tendências suicidas e masoquistas, d) o amante da literatura e das artes de vanguarda. Vale lembrar que ao lado de Neil Young, Reed é um dos únicos representantes do rock dos anos 1960 a manter uma produção constante e digna de nota ao longo das últimas quatro décadas e, como letrista, junto com Bob Dylan e Leonard Cohen, é um dos poucos compositores da música popular norte-americana a conquistar o status de grande poeta. À frente do “Velvet Underground”, nas palavras do lendário crítico musical Lester Bangs (194801982), com quem Lou Reed mantinha sociologicamente uma notória relação de amor e ódio - “trouxe dignidade, poesia e rock and roll a temas como as drogas, as anfetaminas, a homossexualidade [ou homoerotismo], o sadomasoquismo, o assassinato, a misoginia, a passividade entorpecida e o suicídio”.
             O lançamento nacional do songbook de Lou Reed reitera o “status poético” da obra do artista e reacende a discussão sobre as relações entre música e poesia. Discussão calorosa quando o assunto é delimitar a fronteira tênue entre o que é poesia e o que é letra de música. No caso de Reed, letras de puro rock como as reunidas no livro: “Atravessar o fogo”. Há quem sustente que os versos do compositor de músicas como “City lights” e “Dirty Blvd.” são moldados para o espetáculo do rock e que, sem o volume das guitarras distorcidas, perdem força, impacto social e poesia. Dizem isso de Reed. Mas dizem isso de Bob Dylan também. E o fato é que tanto Dylan como Reed - para citar somente dois sócios de um clube seleto no qual John Lennon foi “admitido”, por conta de sua obra solo inusitado e da parcela adulta do cancioneiro dos Beatles - alçaram as letras de rock a um patamar poético ainda hoje alcançado por muito poucos. Por isso, Reed nunca foi estranho no ninho literário. E, por isso, há tanta reverência, talvez justa - a “um roqueiro que sempre viu poesia nas sombras”. Lou Reed nasceu em 2 de março de 1942, em Nova York, nos EUA. Ele fundou em 1964, com John Cale, o Velvet Underground, uma das bandas mais influentes da história do rock. O disco mais conhecido da banda é The Velvet Underground and Nico, de 1967. No final dos anos 1960, Lou Reed começou a carreira à frente do Velvet Underground. 
Foram três discos naquela década, todos reconhecidos pela crítica como importantes para o rock e influentes no surgimento do punk em Nova York e do rock alternativo das décadas posteriores. Além da estreia de 1967, foram lançados “White Light/White Heat”, do ano seguinte, e “The Velvet Underground”, de 1969. A capa foi desenhada pelo artista Andy Warhol, que adotou a banda e ajudou a divulgá-la. Ele também lançou discos solo cultuados, como Transformer, de 1972, produzido por David Bowie, e Berlin, de 1973. A única música que Lou Reed conseguiu transformar em sucesso nas rádios dos Estados Unidos da América foi Walk on the wild side, de 1972. Com o Velvet, Lou Reed ajudou a colocar o experimentalismo e as narrativas sobre o submundo urbano, drogas e perversões sexuais entre as matérias primas do rock e do pop. Os anos 1970 foram os mais importantes da carreira solo. Os discos mais lembrados deste período são Transformer, de 1972, e o depressivo Berlin, de 1973. Ele também lançou, em 1975, o controverso Metal Machine Music, com uma hora de ruído quase incessante. Nas décadas seguintes, Lou Reed estabeleceu sua reputação como figura fundamental no rock, apesar de diminuir o número de lançamentos importantes. Entre os trabalhos mais reconhecidos estão Blue mask, de 1982, e New York, de 1989. O músico se casou em 2008 com a artista Laurie Anderson,  cujo trabalho abrange performance, música pop e projetos multimídia. Com formação inicial em violino e escultura, Anderson realizou uma série de projetos em Nova Iorque durante os anos 1970, focando especialmente em linguagem, tecnologia e imagens.  
O músico norte-americano Lou Reed, considerado um dos mais influentes do rock e morto em outubro aos 71 anos, deixou uma fortuna de R$ 66,5 milhões, informou o New York Post. De acordo com o jornal, Robert Gotterer, empresário do cantor e compositor, declarou em um tribunal de Manhattan na semana passada que seu cliente acumulou um total de R$ 44 milhões desde novembro de 2013. Foi a partir dali que Gotterer assumiu a supervisão do espólio do fundador do Velvet Underground.  Esse valor adicional, descrito como “dinheiro e outras posses”, não inclui os cerca de R$ 22 milhões que Reed deixou no testamento para sua mulher, sua esposa e sua mãe. Também não entra na conta o seguro de vida. Segundo o New York Post, possivelmente se trata de rendimentos com direitos autorais, incluindo a obra de Reed como escritor. No testamento, Gotterer foi instruído “a cuidar de tudo como se fosse dele”. Lou Reed deixou para sua mulher, a artista Laurie Anderson, uma cobertura de R$ 15,5 milhões em Nova York e uma casa de praia de R$ 3,3 milhões, além de joias, roupas, obras de arte, carros, barcos e da empresa Sister Ray Enterprises. Também deixou R$ 1,1 milhão para sua única irmã, Margaret Reed Weiner, para que ela usa nas despesas com a mãe deles. Do dinheiro adicional informado por Gotterer, a viúva vai ficar com R$ 33,3 milhões. Margaret, com R$ 11 milhões. O empresário, que começou a trabalhar com Reed em 1970, pediu R$ 487 mil em honorários. Já o advogado de Reed, James Purdy, entrou com uma ação dizendo que os executores do espólio vão apresentar um inventário completo em janeiro de 2015. 
Escrever que a música chora a morte de Lou Reed não é um exagero quando são tantas as homenagens prestadas. Dos mais novos aos mais velhos. Do rock, à folk music e ao pop. A controversa Miley Cyrus, os históricos The Who, Patrick Carney, baterista dos Black Keys, Flea, dos Red Hot Chilli Peppers, Morrissey, Jim James, as Warpaint, Alex Kapranos, dos Franz Ferdinand, Gary Numan, LL Cool J, Juliette Lewis, Tom Morello, dos Rage Against the Machine e dos Audioslave. Mas nem só da música vieram tais mensagens. Foram muitos os atores, realizadores, escritores e rostos conhecidos da mídia que também quiseram deixar umas palavras. O “chef” norte-americano Anthony Bourdain escreveu no twitter uma parte da canção Sweet Jane: “Heavenly wine and roses… seem to whisper to me…when you smile”, enquanto o escritor britânico Salman Rushdie escreveu que o seu amigo Lou Reed, “chegou ao fim da sua canção”, fazendo referência a duas das mais icônicas músicas de Reed: “But hey, Lou, you`ll always take” a “walk on the wild side. Always a perfect day”. Enfim, curiosamente o presidente do Conselho Pontifício para a Cultura, o cardeal Gianfranco Ravasi, fez uma homenagem inesperada em sua conta no Twitter ao fundador do “Velvet Underground”, Lou Reed. O cardeal italiano, um dos primeiros na Cúria e do Colégio de Cardeais a adotar as redes sociais, reproduziu o refrão de “Shuch a perfect day”, uma das mais conhecidas canções do cantor norte-americano: - “Oh, it`s such a perfect day/ I`m glad I spend it with you/Oh, such a perfect day/ You just keep me hanging on”. Em um segundo Twitter, ele explicou a escolha: - “Não se iludam. Tudo o que o homem semear, também colherá”. Essa passagem da Epístola aos Gálatas “foi citada por Lou Reed em Perfect Day”. Ravasi, escolhido pelo adepto ao fascismo Bento XVI para ser o Ministro da Cultura e mantido pelo o papa Francisco, tem uma “vasta cultura eclética” e nunca escondeu que ama o rock.

Bibliografia geral consultada.

ALMEIDA, Mauro Lauria de, EUA: Civilização Empacotada. São Paulo: Editor Fulgor, 1961; BELTRÃO, Luiz, A Imprensa Informativa. São Paulo: Editora Folco Musucci, 1969; MICELI, Sérgio, A Noite da Madrinha. São Paulo: Editora Perspectiva, 1972; CHOMSKY, Noam, USA: Mito, Realidad, Acracia. Barcelona: Editorial Ariel, 1978; FISCHER, Ernest, A Necessidade da Arte. 9ª edição. Rio de Janeiro: Zahar Editores, 1983; GINZBURG, Carlo, Miti, Emblemi, Spie. Morfologia e Storia. Torino: Einaudi Editore, 1986; LISBOA, João, Superstars: Andy Warhol e os Velvet Underground. Lisboa: Editor Assírio & Alvim, 1992; DURAND, Gilbert, Mythe, Thèmes et Variations. Paris: Éditions Desclée de Brouwer, 2000; DOR, Joël, O Pai e Sua Função em Psicanálise. Rio de Janeiro: Jorge Zahar, 1991; CASTRO, Dana, La Mort Pour de Faux et la Mort Pour de Vrai. Paris: Albin Michel, 2000; LOPES, Pedro Alvim Leite, Heavy Metal no Rio de Janeiro e Dessacralização de Símbolos Religiosos: A Música do Demônio na Cidade de São Sebastião das Terras de Vera Cruz. Tese de Doutorado. Programa de Pós-Graduação em Antropologia Social. Rio de Janeiro: Universidade Federal do Rio de Janeiro, 2006; GRÜN, Anselm, A Sublime Arte de Envelhecer. Petrópolis (RJ): Editoras Vozes, 2007; REED, Lou, Atravessar o Fogo. Tradução de Christian Wartz e Caetano Galindo. Rio de Janeiro: Editora Contraponto, 2010; MERHEB, Rodrigo, O Som da Revolução: Uma História Cultural do Rock 1965-1969. Rio de Janeiro: Editora Civilização Brasileira, 2012; Artigo: “Lou Reed, Velvet Underground Leader and Rock Pioneer, Dead at 71”. In: http://www.rollingstone.com/27/10/2013; CUNNINGHAM, David, “O Rock como Modernismo Minimalista”. In: Radical Philosophy, nº 183, jan.-fev., 2014; Artigo: “Aos 71 anos, Morre Guitarrista Lou Reed, Líder do Velvet Underground”. Disponível em: http://musica.terra.com.br/; Artigo: “Veja Repercussão da Morte do Cantor e Guitarrista Lou Reed”. In: http://g1.globo.com/musica/noticia/2013/10/; Artigo: “Ministro da Cultura do Papa homenageia Lou Reed no Twitter”. Disponível em: http://www.jb.com.br/2013/10/28/; Artigo: “Morre o Poeta das Trevas Urbanas aos 71 anos”. In: Diário do Nordeste. Fortaleza, 29/10/2013; BISCARO, Barbara, Vozes Nômades: Escutas e Escritas da Voz em Performance. Tese de Doutorado. Programa de Pós-Graduação em Teatro. Centro de Artes. Florianópolis: Universidade do Estado de Santa Catarina, 2015; entre outros.

quinta-feira, 24 de setembro de 2015

O Jornal-Partido: l`Unità, de Antônio Gramsci (1924-2014).

                                Ubiracy de Souza Braga

“Em todo instante da história in fieri, existe luta entre racional e irracional”. Antônio Gramsci
                                 
                            
        Em 1556, a República de Veneza publicou pela primeira vez o mensal Notizie scritte (“Avisos escritos”) que custava uma gazeta, uma moeda veneziana da época, cujo nome acabou por significar “jornal”. Esses avvisi eram boletins escritos à mão e usados ​​para transmitir notícias políticas, militares e econômicas de forma rápida e eficiente em toda a Europa, mais especificamente na Itália, durante o início da era moderna (1500-1800), compartilhando algumas características dos jornais, embora geralmente não sejam considerados verdadeiros jornais. No entanto, nenhuma dessas publicações atendeu plenamente aos critérios modernos para jornais adequados, pois normalmente não se destinavam ao público em geral e se restringiam a uma determinada gama de tópicos. As primeiras publicações contribuíram para o desenvolvimento do que hoje seria reconhecido como o jornal, que surgiu por volta de 1601. Por volta dos séculos XV e XVI, na Inglaterra, na França e na Espanha, foram publicados longos relatos de notícias chamados “relações”. As publicações de notícias de eventos únicos eram impressas no formato de folha ampla, que era frequentemente postada. Essas publicações também apareceram como panfletos e pequenos livretos, para narrativas mais longas, muitas vezes escritas em formato de carta, muitas vezes contendo ilustrações em xilogravura.

As taxas de alfabetização eram baixas em comparação com os dias de hoje, e essas publicações eram frequentemente lidas em voz alta para alfabetização e cultura oral estavam, de certa forma, coexistindo nesse cenário. Por volta de 1400, empresários em cidades italianas e alemãs compilavam crônicas manuscritas de importantes eventos noticiosos e as distribuíam para seus contatos comerciais. A ideia de usar uma prensa para este material apareceu pela primeira vez na Alemanha por volta de 1600. Os primeiros precursores foram os chamados Messrelationen (“relatórios de feiras”) que eram compilações de notícias semestrais para as grandes feiras de livros em Frankfurt e Leipzig, começando na década de 1580. O primeiro jornal de fato foi o semanário Relation aller Fuernemmen und gedenckwürdigen Historien (“Coleção de todas as notícias ilustres e memoráveis”), iniciado em Estrasburgo em 1605. O Avisa Relation oder Zeitung foi publicado em Wolfenbüttel a partir de 1609, e logo foram estabelecidas gazetas em Frankfurt (1615), Berlim (1617) e Hamburgo (1618). Em 1650, trinta cidades alemãs tinham diários ativos.  As notícias circulavam entre boletins por meio de canais bem estabelecidos na Europa do século XVII. Antuérpia era o centro de duas redes, uma ligando França, Grã-Bretanha, Alemanha e Holanda; o outro ligando Itália, Espanha e Portugal. 

Os tópicos favoritos incluíam guerras, assuntos militares, diplomacia e negócios judiciais e fofocas. Depois de 1600, os governos nacionais da França e da Inglaterra começaram a imprimir boletins oficiais. Em 1622, a primeira revista semanal em língua inglesa, “A current of General News”, foi publicada e distribuída na Inglaterra em formato de quarto de 8 a 24 páginas. Com a amplificação de diferentes ideologias políticas nos meios sociais de comunicação, os jornais adquiriram importância estratégica tornando-se importantes instrumentos de difusão da propaganda política. Dentre as ideologias do inicio do século XX está o jornalismo do qual Antonio Gramsci, intelectual italiano, foi importante expoente. Não fugiu de controvérsias partidárias e teóricas, defendendo pressupostos éticos-políticos e propôs estratégias, alianças e táticas de ação para a luta de classes. Não temeu a imersão no que antevia ser um difícil, acidentado, mas possível percurso de construção da sociedade socialista. E fez do jornalismo o principal veículo para o exercício da crítica, associada por ele, em artigo publicado no “Il Grido del Popolo” em 1916. Entendendo a importância que um veículo de comunicação poderia ter para a difusão das ideias do partido, em 12 de setembro de 1923, Gramsci escreveu uma carta dirigida ao Comitê executivo do Partido Comunista Italiano e propôs a fundação do periódico do Partido, o Jornal L'Unità. – “O jornal não deverá ter alguma indicação de partido, devera ser um jornal de esquerda. Eu proponho como título L'unità (“A unidade”) puro e simples que terá um significado para os operários e terá um significado mais geral”. 



A primeira edição do jornal foi publicada no dia 12 de fevereiro do ano seguinte em Milão com tiragem de, aproximadamente, 20 mil cópias, chegando a 34 mil quando da morte do político de esquerda Giacomo Matteotti. L’Unità é um jornal italiano, consorciado ao partido “Democratas de Esquerda” (“Democratici di Sinistra”) referente ao período 1924-2014. Representou um partido político italiano de ideologia socialdemocrata. Fundado em 1998, após a fusão do Partido Democrata de Esquerda com pequenos partidos socialdemocratas, trabalhistas, socialistas e eurocomunistas. Governou Itália desde o ano da sua fundação até 2001 e, de novo, em 2006 até 2007, altura em que se fundiu com “A Margarida-Democracia é Liberdade” para dar origem ao Partido Democrático. Foi fundado por Antonio Gramsci em 12 de fevereiro de 1924, com o subtítulo “Diário dos Operários e Camponeses”, como órgão oficial do Partido Comunista Italiano (PCI). Impresso em Milão, chegando a uma circulação em torno de 20 a 30 mil exemplares. Em 8 de novembro de 1925 o jornal foi vetado pela censura do nascente regime de terror fascista e definitivamente fechado depois do atentado frustrado contra Benito Mussolini em 31 de outubro de 1926. Uma edição clandestina ainda assim, publicada no dia 1° de janeiro de 1927, com circulação restrita a Milão, Turim, Roma e França.  A publicação do diário foi oficialmente retomada depois da libertação de Roma, em 6 de junho de 1944.  Depois da libertação da Itália, em 1945, foram retomadas as edições locais de L’Unità em Milão, Gênova e Turim, a última editada pelo filósofo Ludovico Geymonat (1908-1991). Na imagem Francesco Saverio Nitti (a sinistra) con il re Vittorio Emanuele III (2º a sinistra) al Cinquantenario dell`Unità d`Italia. Torino, 1911.

                Colaboradores habituais do jornal eram: David Layolo, Ada Gobetti, Cessar Pavese, Italo Calvino, Elio Vittorini, Aldo Tortorella ou Paolo Spriano. No mesmo 1945 foi lançada a “Festa de L’Unità” por parte do PCI. Em 1957, as edições genovesa, milanesa e turinesa foram unificadas em uma edição única para todo o norte da Itália. Em 1974 a circulação de L’Unità chegava a 239.000 cópias diárias, mas seu número começou a decrescer para os anos 1980, junto à crise do PCI: as 100 milhões de cópias vendidas em 1981 desceram a mal 60 milhões em 1982. Massimo d’Alema, futuro premiê da Itália, foi diretor desde 1983 até julho de 1990. Entre 1989 e 1990 publicou-se junto ao diário uma revista satírica semanal, “Cuore”. Em 1991 o subtítulo mudou de “Diário do Partido Comunista Italiano” a “Diário fundado por Antonio Gramsci”, com uma circulação de cerca de 156.000 edições. Depois da dissolução do PCI nesse mesmo ano o jornal passou a mãos majoritárias, o Partido Democrático da Esquerda. Entre 1992 e 1996, Walter Veltroni, dirigente do PDS, exerceu como diretor. Entre 2000 e 2001 o diário deixou de publicar-se, devido aos problemas financeiros que padecia. Desde então publicado por uma empresa privada, não unida “oficialmente” aos “Democratas de Esquerda”, sua ideologia editorial mantinha-se firmemente ao Partido. A circulação diária do jornal encontrava-se, em fevereiro de 2005, em 62.000 cópias.
           No ano 1861, quando se tornou a capital da Itália, Turim tinha 173 mil habitantes. Após uma crise, devida à mudança da capital para Florença, Turim desenvolveu uma economia industrial, tornando-se a segunda cidade industrial, atrás apenas de Milão. A cidade continuou crescendo, mesmo durante a Segunda Guerra Mundial (1939-1945), até ultrapassar o milhão de moradores durante os anos 1960. A partir do final dos anos 1970 houve uma diminuição da população, devida à baixa taxa de natalidade e ao crescimento das cidades na região metropolitana. Cerca de 16,4% da população possui menos de 14 anos de idade, enquanto aqueles em idade de aposentadoria são 18,8%. A cidade viu um crescimento no número de imigrantes, incluindo as áreas suburbanas. A população continua na maioria italiana (96,1%), mas há grupos significantes de romenos (2,3%), marroquinos (1,5%), peruanos (0,5%), albanianos (0,4%) e outros. Hoje em dia a cidade é uma grande área industrial, conhecida particularmente como a sede da montadora de automóveis FIAT. 
           A cidade é sede do edifício Lingotto, que já foi a maior fábrica de carros do mundo e que agora é centro de convenções, local para concertos, galeria de arte, centro de compras e hotéis. Outras companhias fundadas em Turim incluem a Invicta (1821), Lavazza, Martini, Kappa e a fábrica de chocolate Caffarel. Também é um centro da indústria aeroespacial, com a Alenia. Alguns elementos principais da Estação Espacial Internacional foram produzidos na cidade. Futuros projetos europeus como Ariane 5 serão gerenciados de Turim pela nova companhia NGL, subsidiária da EADS (70%) e Finmeccanica (30%). Em Turim também surgiram grandes companhias italianas, como a Telecom Italia do ramo das telecomunicações e a rede de televisão RAI. A maioria das indústrias de cinema moveram-se para outras partes da Itália, mas Turim continua sendo sede do Museu Nacional de Cinema. A cidade é conhecida por ser sede dos famosos times de futebol Juventus Football Club e de seu rival, Torino Football Club no qual disputam o clássico Juve vs. Toro. Turim é famosa por ter participação em eventos como a Copa do Mundo da FIFA em 1934 e 1990 e os Jogos Olímpicos de Inverno de 2006. 
            FIAT é um acrônimo de Fabbrica Italiana Automobili Torino, mas também pode significar “faça-se” em Latim. A empresa foi fundada por Giovanni Agnelli, em 11 de julho de 1899. Após a primeira guerra mundial, a empresa com apoio do governo começou a investir em diversas áreas, como o mercado de jato, tratores, trens e construção. Gianni Agnelli, neto de Giovanni Agnelli, chefiou a FIAT de 1966 até sua morte em janeiro de 2003, quando foi sucedido por seu irmão Umberto Agnelli. Depois da morte de Umberto, em 2004, Luca Cordero di Montezemolo foi nomeado presidente da empresa, porém o herdeiro de Agnelli, John Elkann, tornou-se vice-presidente, com 28 anos. Outros membros da família Agnelli continuam na direção. As atividades do grupo eram inicialmente centralizadas na fabricação de automóveis e de veículos industriais e agrícolas. Na primeira década do século XX já fabricava também locomotivas e, com o início da Primeira Guerra Mundial, passou a fabricar ambulâncias, metralhadoras e até motores para submarinos. Ao longo do tempo, diversificou suas atividades, e hoje o grupo atua em vários setores industriais e financeiros. O centro de suas atividades industriais está na Itália, porém atua através de subsidiárias em 61 países, com 1 063 unidades que empregam 223 000 pessoas, 111 mil fora da Itália.

             O jornal L’Unità, o diário de esquerda fundado por Antônio Gramsci, um dos pais do comunismo italiano, vai ter sua publicação suspensa na sexta-feira porque os seus acionistas não conseguiram chegar a um acordo sobre estratégias futuras, informou em sua edição. - Eles mataram L’Unità, destacou a primeira página do jornal. Além de três páginas dedicadas ao encerramento e de uma de propaganda de sua livraria “online”, o restante da edição de 20 páginas foi deixado em branco. L’Unità, fundado por Gramsci em 1924 como órgão oficial do Partido Comunista Italiano, sobreviveu à era fascista como um jornal clandestino, mas tem lutado desde o colapso do partido na década de 1990. Foi fechado brevemente em 2000, mas depois reabriu com um novo grupo de acionistas privado. Como o resto do setor de mídia, o jornal também foi atingido pela transformação mais ampla da indústria, desencadeada pela Internet, bem como pela crise econômica na Itália, acumulando milhões de euros em dívidas enquanto as vendas caíram de forma constante para pouco mais de 20 mil exemplares por dia.  
Com os administradores exigindo 1,6 milhão de euros para garantir as operações até setembro, uma reunião dos acionistas na terça-feira rejeitou três ofertas para o jornal. Numa evidência da dimensão da crise, elas incluíam uma proposta de Daniela Santanche, membro de direita do Parlamento italiano e uma das colaboradoras mais próximas do ex-primeiro-ministro Silvio Berlusconi. O partido de centro-esquerda do primeiro-ministro Matteo Renzi, o Partido Democrático (PD) – que mantém uma pequena participação no jornal -, prometeu apoio, mas disse não ser responsável pelas dificuldades do jornal. – A responsabilidade é daqueles que o estavam administrando até agora – disse o tesoureiro do partido, Francesco Bonifazi. Ele acrescentou que iria se empenhar para manter o diário aberto: – O PD está 100% comprometido em encontrar uma solução. Vamos salvar L’Unità – afirmou.
O Partido Comunista Italiano ajustou-se com sucesso à democracia, mas durante a década de 1970 o terrorismo, apoiado inclusive pela Máfia, organização criminosa secular, passou a criar grande insegurança, realizando sequestros e atentados políticos. O mais emblemático foi o sequestro e assassinato do ex-primeiro-ministro Aldo Moro pelas Brigadas Vermelhas em 1978. Este assassinato provocou uma profunda reformulação política na Itália, onde os governos da república, formados desde 1946 e articuladas por coalizões dominadas pelos democratas cristãos. Evidenciavam sua incompetência, sofrendo acusações de corrupção. Para restabelecer a ordem, os partidos políticos buscaram realizar a aliança mais ampla possível, que foi obtida com o “compromisso histórico” (1976-1979), união no poder dos comunistas e democrata-cristãos.  Em 1991, o Partido Comunista Italiano (PCI) transformou-se em Partido Democrático de Esquerda. Intensificou-se a luta contra a Máfia. A partir de então, em 1992, o país aprofundou com sucesso a “Operação Mãos Limpas”, expulsando da vida política e econômica do país personalidades envolvidas com a Máfia e a corrupção. O presidente F. Cossiga foi substituído por Oscar Luigi Scalfaro. As eleições legislativas foram marcadas pela derrota dos grandes partidos tradicionais e pela emergência das Ligas (movimentos regionalistas e populistas) no norte da Itália. O socialista G. Amato compôs um governo de coalizão, uma política de austeridade e revisão das instituições, a luta contra a Máfia e a corrupção. Em 1993, essa política foi prosseguida por Carlo Azeglio Ciampi, diretor do Banco Central, que chefiava o novo governo. Iniciou-se uma reforma do sistema político, especialmente sobre o funcionamento dos partidos políticos e as leis eleitorais.

Não surpreende, portanto, de acordo com Kertzelr (2001) que os Congressos do Partido tenham sido o centro dos esforços para transformar o PCI no PDS. Foi através dos Congressos que o novo partido pode ser legitimado como o sucessor do antigo, enquanto era definido de uma nova maneira. Simultaneamente, no auge do contexto emocional de tais ritos, era dada à oposição uma oportunidade importante para afirmar suas reivindicações de legitimidade e sua própria construção da realidade política. No início de novembro de 1989, quando do anúncio da svolta por Occhetto, a pressão da oposição forçou-o à convocação imediata de um Congresso do Partido. Para a oposição, o Congresso parecia oferecer a única esperança de derrotar Occhetto e seus aliados, uma vez que os partidários da svolta tinham uma evidente maioria no Comitê Central do Partido. Mas a realização de um Congresso também era importante para maioria, permitindo-a usar o ritual do Partido para legitimar a svolta, manter a solidariedade partidária e definir a realidade política para seus membros e não membros.
Nas eleições de 1994 uma coalizão de partidos de direita e extrema-direita, a Aliança Liberdade, saiu vitoriosa. A Aliança Liberdade é formada pela Liga Norte, anteriormente chamada Liga Lombarda, a Aliança Nacional e o partido “Força Itália”, criado pelo magnata da mídia Silvio Berlusconi, que ocupou o cargo de primeiro-ministro (presidente do Conselho). Sete meses depois foi forçado a renunciar, havendo sido eleito para o cargo o economista Lamberto Dini, o qual saneou as finanças e governou um ano com ministério técnico. Dini renunciou em janeiro de 1996, sendo sucedido por Antonio Maccanico. Nas eleições gerais no início de 1996 foi vencedora a coalizão de centro-esquerda que levou Romano Prodi à presidência do conselho. Em 1998, foi sucedido na chefia do governo por Massimo D'Alema, líder do Partido Democrático de Esquerda (PDS), herdeiro do antigo Partido Comunista Italiano. Em 1999, a Itália participou da intervenção militar da OTAN e da força multinacional de manutenção da paz no Kosovo. Em 13 de maio de 1999, C. A. Ciampi foi eleito o décimo presidente da República Italiana. Ciampi é um político independente que contou, nessas presidenciais, com o apoio da coalizão de centro-esquerda e da oposição de centro-direita liderada por Silvio Berlusconi. Elegeu-se por uma ampla margem de votos no primeiro turno (707 votos de 1.010 eleitores), o que não é comum na Itália. Os analistas atribuem o grande apoio com que contou à sua imagem de economista brilhante e trabalhador e à sua independência política. 
Bibliografia geral consultada.

MARX, Karl & ENGELS, Friedrich, Libertá di Stampa e Censura. Bologna: Guaraldi Editore, 1970; BALDELLI, Pio, Informazione e Controinformazione. Milano: Gabriele Mazzotta Editore, 1972; GRAMSCI, Antônio, Lettere dal Carcere. Torino: Editore Einaudi, 1947; Idem, Scritti Giovanilli (1914-1918). Torino: Editore Einaudi, 1958; Idem, Notas sobre Maquiavelo, sobre política y sobre el Estado moderno. Buenos Aires: Ediciones Lautaro, 1962; MACCIOCCHI, Maria Antonietta, A Favor de Gramsci. Rio de Janeiro: Editora Paz e Terra, 1980; MARTINS, Claudia Fátima Morais, A Crítica Cinematográfica Presente nas Revistas Italianas Panorama e L`'Espresso e no jornal La Repubblica: A Análise Discursiva e as Estratégias Linguísticas Utilizadas na Estruturação do Discurso. Tese de Doutorado. Faculdade de Letras. Rio de Janeiro: Universidade Federal do Rio de Janeiro, 2001; KERTZER, David, “Rituais Políticos e a Transformação do Partido Comunista”. In: Horiz. Antropol. Volume 7, Número15. Porto Alegre, 2001; COSTA, Rita de Cássia Maia e Silva, O Desejo da Escrita em Ítalo Calvino: para uma teoria da leitura. Rio de Janeiro: Editora Companhia de Freud, 2003; OLIVIERI, Ugo Maria (a cura di), Le Immagini della Critica: Conversazioni di Teoria Letteraria. Torino: Bollati Boringhieri, 2003; CASTRO, Gustavo de, Ítalo Calvino: Pequena Cosmovisão do Homem. Brasília: Editora da Universidade de Brasília, 2007; SOUZA, Katia Reis de, A Aventura da Mudança sobre a Diversidade de Formas de Intervir no Trabalho para se Promover Saúde. Tese de Doutorado em Ciências. Programa de Pós-Graduação em Saúde Pública. Rio de Janeiro: Escola Nacional de Saúde Pública Sergio Arouca, 2009;  KROUWEL, André, “Party Transformations in European Democracies”. In: Suny Press, 2012-11-20; BORGES, Emanuelle Dantas; GOMES, Bruno Sérgio Franklin Farias, “O Arquivo Histórico do Jornal Italiano L’Unità: A pesquisa histórica por meio do jornalismo”. In: http://www.ufrgs.br/2013; MAGRI, Lucio, O Alfaiate de Ulm. Uma Possível História do Partido Comunista Italiano. São Paulo: Boitempo Editorial, 2013; CURRO, Carlos Augusto de Godoy, O Pensamento de Antonio Gramsci e as Possibilidades de Revolução Passiva ou Efetiva no Capitalismo do Século XXI.  Dissertação de Mestrado em Ciências Humanas. Programa de Pós-Graduação em Filosofia. Uberlândia: Universidade Federal de Uberlândia, 2014; CAMPOS, Gustavo Barreto de, Dois Séculos de Imigração no Brasil: A Construção da Imagem e Papel Social dos Estrangeiros pela Imprensa entre 1808 e 2015. Tese de Doutorado em Comunicação e Cultura. Escola de Comunicação. Rio de Janeiro: Universidade Federal do Rio de Janeiro, 2015; entre outros.

__________________
 
* Sociólogo (UFF), Cientista Político (UFRJ), Doutor em Ciências junto à Escola de Comunicações e Artes. São Paulo:  Universidade de São Paulo (ECA/USP). Professor Associado da coordenação do curso de Ciências Sociais. Centro de Humanidades. Fortaleza: Universidade Estadual do Ceará (UECE).